Sulle tracce di Pierpaolo Pasolini. Intervista ad un pezzo di storia: Silvio Parrello, “Er pecetto” citato nel libro “Ragazzi di Vita”.

Articolo di Rita Chessa.

“Erano più di una cinquantina ed invasero il piccolo spiazzo d’erba sporca (… ) Per primo partì Monnezza (…) gli andarono dietro Remo , lo Spudorato, Il Pecetto…”

Con queste righe tratte dal libro “Ragazzi di Vita”, il poeta, scrittore e cineasta Pierpaolo Pasolini ricorda un giovanissimo Silvio Parrello. Soprannominato “Er Pecetto”, pittore, lo incontriamo nel suo studio di Roma a Monteverde in via Federico Ozanam. È un piccolo museo non ufficiale ricco di testi, ritagli di giornali, oggetti rari e preziosi appartenuti a Pierpaolo Pasolini. (E facciamogli gli auguri perché oggi è il suo compleanno).

Esistono menti illuminate capaci di attraversare il tempo ed intuire le evoluzioni del mondo: Pasolini era un meticoloso osservatore, uno straordinario autore critico della classe borghese. Le sue posizioni radicali si riflettono nella sua opera non solo letteraria, ma anche cinematografica al punto da essere letteralmente perseguitato dalla censura.

Gli occhi di Silvio s’illuminano appena pronuncio il nome di uno dei più significativi esponenti della letteratura italiana del Novecento.

Come hai conosciuto Pasolini?

 “Ho conosciuto Pierpaolo perché venne qui a Monteverde negli anni ‘50. Abitava a via Fonteiana 86. In questa foto avrò avuto 7-8 anni. Pasolini era una persona incredibile. Facevamo un sacco di cose insieme, giocavamo a calcio, andavamo a fare il bagno al Tevere, era uno di noi. Lui passava molto tempo con noi e allo stesso tempo ci studiava”.

Perché eri soprannominato “Er Pecetto”?

“Mio padre faceva il calzolaio e all’epoca chi faceva questo mestiere era chiamato “pecione” perché utilizzava la pece per impastare lo spago usato per cucire la suola delle scarpe. Io ero il figlio, quindi ‘pecetto’”. (Ride)

Hai un particolare ricordo con lui che custodisci nel cuore?

“Era di una generosità incredibile. Una mattina mia madre, scendendo da piazza San Giovanni Di Dio, incontrò Pierpaolo vicino al campetto di calcio. Lui le venne incontro e le regalò 10.000 lire. All’epoca era circa la metà dello stipendio di un insegnante. Immagina la sorpresa per mia mamma.

Ricordo anche che veniva spesso in zona con la macchina che gli regalò Federico Fellini, una Fiat 600. Quando arrivava lui la lasciava volontariamente aperta con i tasconi pieni di monetine. Probabilmente lo faceva di proposito. Noi ragazzini poi andavamo con quei soldi a comprarci il gelato”.

A marzo ricorre il centenario della nascita del grande poeta avvenuta a Bologna nel 1922. Si laureò in Lettere nella sua città di origine, per poi recarsi a Casarsa in Friuli Venezia Giulia. Nel 1949 si trasferì a Roma dove lavorerà fino alla morte. I capolavori della sua produzione letteraria, cinematografica, provocarono all’epoca molto clamore. Questo limite del costume costituiva un velo opaco calato davanti agli occhi miopi di una consistente fetta della società di quel periodo incapace di riconoscerne l’immensità, ora invece definitivamente consacrata in tutto il mondo.

“Se verrai a trovarmi di nuovo ho ancora tante storie da raccontare” mi dice Silvio.

“Lo farò sicuramente” gli rispondo con il bisogno impellente di tornare a casa per rileggere tutte le poesie di Pasolini, i libri, rivedere non solo i film più conosciuti come “Accattone”, “Mamma Roma”, “Teorema”, “Salò o le 120 giornate di Sodoma” solo per citarne alcuni, ma per approfondire la sua ricerca meno nota in campo teatrale, la saggistica, fino agli articoli di giornale.

Viene voglia di percorrere a piedi la Roma pasoliniana, quella delle periferie e delle borgate, tornare all’Idroscalo di Ostia dove fu ucciso e leggere ad alta voce, insieme ai giovani che ora lo conoscono appena “Poesia in forma di rosa”.

Magari torneremo proprio con Silvio a farci da Virgilio che alla fine del nostro incontro, fuori dalla sua bottega, prima di salutarci mi decanta un pezzo di testo tratto da “Ragazzi di Vita”.

Lo sapevate? Michelangelo e la leggenda della statua “cornuta” di Mosè di San Pietro in Vincoli.

Nella Basilica di San Pietro in Vincoli, nel rione Monti, sul colle Oppio, si trova una meravigliosa e famosissima statua di Mosè, scolpita da Michelangelo. Capolavoro dell’arte rinascimentale, la statua (che presenta delle strane corna, probabilmente risultato di un errore di interpretazione) è famosa anche per una leggenda, che ha come protagonista proprio il grande artista toscano, il quale contemplando la statua, al termine delle ultime rifiniture e stupito egli stesso dal realismo delle sue forme, esclamò la frase «Perché non parli?», colpendo il ginocchio con il martello che impugnava. Questa statua presenta una serie di curiosità molto interessanti. Andiamo a scoprirle.

Commissionato da papa Giulio II nel 1505, il Mosè doveva far parte del grandioso complesso statuario su tre livelli e adornato con circa 40 statue, concepito come mausoleo del Papa, che doveva occupare un posto centrale nella nuova Basilica di San Pietro. Poi a seguito della morte del Papa il progetto subì notevoli cambiamenti e ridimensionamenti e l’ultimo progetto fu terminato solo nel 1545.

La scultura marmorea è alta 235 cm. Il profeta viene rappresentato in posizione seduta, con la testa barbuta rivolta a sinistra, il piede destro posato per terra e la gamba sinistra sollevata con la sola punta del piede posata sulla base. Il braccio sinistro è abbandonato sul grembo, invece quello destro regge le tavole della Legge, mentre la mano arriccia la lunga barba. Curiosamente le tavole della legge risultano rovesciate, come se fossero scivolate dalle braccia del Mosè. La statua, nella sua composizione, esprime la solennità e la maestosità del personaggio biblico. Celebre lo sguardo del Mosè definito come “terribile”: esso è stato interpretato come espressione del carattere di Michelangelo, irascibile, orgoglioso e severo.
Le corna sul capo del Mosè, tipiche della sua iconografia, sono probabilmente dovute ad un errore di traduzione del Libro dell’Esodo (34-29), nel quale si narra che Mosè, scendendo dal monte Sinai, avesse due raggi sulla fronte. L’ebraico “karan” o “karnaim” – “raggi” – potrebbe essere stato confuso con “keren” – “corna”. All’errore può aver contribuito anche il fatto che nel Medioevo si riteneva che solo Gesù potesse avere il volto pieno di luce.

Veniamo alla leggenda. È legato a questa scultura un aneddoto: Michelangelo, contemplando la statua, al termine delle ultime rifiniture e stupito egli stesso dal realismo delle sue forme, esclamò la frase «Perché non parli?», colpendo il ginocchio con il martello che impugnava. Il ginocchio della statua presenta in effetti una impercettibile venatura.

In realtà, sia cercando nei documenti storici del periodo che studiando il ginocchio in questione a distanza ravvicinata, non si è potuto comprovare al momento in alcun modo la veridicità di questa leggenda.
Il ginocchio che Michelangelo avrebbe colpito, infatti, presenta solo una venatura naturale del marmo che lo attraversa.

Secondo un’altra diceria della fantasia popolare, nella barba del Mosè (che il Vasari definì perfetta tale da sembrare più “opera di pennello che di scalpello”), sotto il labbro inferiore, leggermente a destra, Michelangelo avrebbe scolpito il profilo di papa Giulio II e una testa di donna sua amante.

Riguardo la statua si dice anche che il gonfaloniere di Firenze, Pier Soderini, si permise di criticare le proporzioni del naso; il furbo Michelangelo fece allora finta di aggiustarlo e ottenne la soddisfazione del politico, che affermò “Ora va benissimo!”.