Is Animeddas, la notte delle anime: la Sardegna riscopre la sua antica festa dei morti.

Mentre il mondo si lascia travolgere dai simboli di Halloween, tra zucche illuminate e travestimenti, in Sardegna sopravvive una tradizione molto più antica e profondamente legata alla memoria collettiva: quella de Is Animeddas, il vero capodanno dell’anima, il momento in cui la vita e la morte si sfiorano nel silenzio delle notti d’autunno.

È una celebrazione che appartiene al cuore più autentico dell’isola, un rito che racconta il rapporto intimo e rispettoso dei sardi con i propri defunti, un legame che non si spezza ma che continua a vivere nella quotidianità, tra fede, superstizione e memoria.

Nella notte tra il 31 ottobre e il 1 novembre, secondo la tradizione popolare, le porte del purgatorio si spalancherebbero per consentire alle anime dei defunti di tornare tra i vivi, percorrendo i sentieri delle case e dei villaggi che un tempo avevano abitato.

È un momento sospeso, in cui il mondo terreno e quello ultraterreno si incontrano, e dove la paura lascia spazio alla devozione e alla speranza. Is Animeddas, conosciuta in diverse zone dell’isola anche come Su Mortu Mortu o Su Prugadoriu, è una tradizione che da secoli scandisce la fine di ottobre e l’inizio di novembre, e che ancora oggi viene celebrata in molti paesi sardi, soprattutto nei piccoli centri dell’interno, dove i bambini girano di casa in casa chiedendo doni e dolciumi in nome delle anime dei morti. Un rito antico che un tempo aveva un valore religioso e comunitario profondo: le offerte raccolte rappresentavano una preghiera e un gesto di solidarietà verso chi non aveva nulla, in segno di rispetto per i defunti e per la vita stessa. In un’isola come la Sardegna, dove ogni pietra, ogni canto e ogni rito parlano di identità e memoria, Is Animeddas è la testimonianza di una sensibilità unica verso il mistero della morte, vissuta non come fine ma come passaggio, come parte naturale del ciclo dell’esistenza. Una festa che si oppone alla logica del consumo e che custodisce, invece, la poesia di un mondo dove la spiritualità si intreccia con la quotidianità. Oggi, riscoprire Is Animeddas significa riscoprire se stessi, le proprie radici e la capacità di convivere con il ricordo, in una Sardegna che, pur guardando al futuro, non dimentica mai le voci del suo passato.

Come nella più commerciale e nota festa di Halloween, anche nella celebrazione de Is Animeddas i bambini – vestiti di stracci – compiono quindi i loro pellegrinaggi lungo le vie del paese, domandando a ogni porta – secondo formule che cambiano da una zona all’altra dell’isola – un piccolo dono per le anime più sfortunate. Nel tempo, poi, da arance, mandorle, limoni e pane di saba si è passati ai dolci della grande distribuzione, ma si è sostanzialmente conservato il senso del dono e dell’offerta.

La festa de Is Animeddas – così come la maggior parte delle tradizionali celebrazioni sarde – conosce poi diverse denominazioni in ciascuna area dell’isola: si parla per esempio di Su Prugadoriu in Ogliastra – celebre la festa di Seui -e di Su Mortu Mortu, a Nùoro.

Venerdì scorso si è svolta la premiazione delle Targhe Tenco 2025 al Teatro Ariston di Sanremo, il prestigioso riconoscimento assegnato dal 1984 ai migliori dischi dell’anno di canzone d’autore. Tra i vincitori si distingue quest’anno Anna Castiglia, premiata come Miglior Opera Prima per il suo primo album, prodotto insieme a Daniele Spatara, giovane musicista e produttore originario di Tortolì e a Simone Matteuzzi.

Le Targhe Tenco sono assegnate dall’Associazione culturale Club Tenco, fondata a Sanremo nel 1972 da un gruppo di appassionati di musica guidati dal floricultore ed ex partigiano Amilcare Rambaldi, per promuovere la canzone di qualità. Intitolata al grande cantautore Luigi Tenco, l’associazione opera senza scopo di lucro e con assoluta autonomia dall’industria musicale. Lo scopo del Club è valorizzare la canzone d’autore, cercando nella musica leggera dignità artistica e poetico realismo.

Daniele, classe 2000, ha iniziato il suo percorso musicale nel 2013 studiando con il maestro Andrea Nulchis, entrando in contatto con un ambiente stimolante che gli ha permesso di coltivare la passione insieme ad altri giovani musicisti. Da queste esperienze sono nate diverse formazioni, tra cui i Night Groove, con cui ha partecipato alla 33ª edizione del Festival di Sanremo Rock nel 2019.

Dopo il diploma, Spatara ha approfondito gli studi di composizione al Conservatorio “Luca Marenzio” di Brescia, prima di trasferirsi a Milano al Conservatorio “Giuseppe Verdi”, specializzandosi in Composizione Pop Rock. Qui ha costruito una solida rete di collaborazioni artistiche, distinguendosi come musicista live, produttore e compositore di brani originali. Per due anni consecutivi ha ricevuto il Premio del Conservatorio, grazie ai progetti del cantautore lombardo Simone Matteuzzi e della cantautrice pugliese Rosita Brucoli, ottenendo anche riconoscimenti al Premio Nazionale delle Arti, tra cui “Miglior rielaborazione di un brano di Pino Daniele”, “Miglior Ensemble” e “Ricerca e Contaminazione”.

Parallelamente all’attività in studio, Spatara continua a calcare i palchi italiani con progetti di stampo pop cantautorale e sperimentale, esibendosi in spazi significativi della scena musicale nazionale, tra cui BASE Milano, Santeria Toscana, MI AMI Festival, Auditorium Parco della Musica e molti altri. Nel 2023, insieme a Simone Matteuzzi, è stato tra gli otto vincitori di Musicultura, uno dei principali festival italiani dedicati alla canzone d’autore.

Daniele racconta il lavoro che ha portato al riconoscimento: “Per quanto riguarda le dinamiche, Anna, che già conoscevo perché frequentava il mio stesso conservatorio a Milano, mi ha contattato un giorno per chiedermi se mi sarebbe piaciuto partecipare assieme a Simone Matteuzzi alla produzione del suo disco d’esordio. Sapendo delle grandi qualità artistiche di Anna, ho accettato con grande gioia.”

“Si è svolto tutto nell’arco di un mese, dalla fase di arrangiamento a quella di registrazione, fino alla finalizzazione con mix e master. Abbiamo coinvolto amici e colleghi musicisti che ci hanno aiutato a portare questo lavoro a un livello successivo, come Max Marcer ai fiati, Edoardo Bolamperti alla batteria e percussioni, Jaromir Rusnak al contrabbasso, e Pinaxa che ci ha supportato nella fase di finalizzazione e master dei brani.”

“Eravamo molto contenti del risultato finale, ma non ci saremmo mai aspettati di ricevere la notizia, lo scorso luglio, della vittoria della Targa Tenco come Miglior Opera Prima.”

La Targa Tenco assegnata nel 2025 ad Anna Castiglia, con la produzione di Daniele Spatara, consolida il percorso di entrambi nel panorama della musica d’autore italiana, portando alla luce talento, passione e sensibilità musicale nella scena contemporanea.