Gli artisti sono coloro che riescono a immaginare mondi impossibili.

Se c’è un’artista che in Sardegna – e in Ogliastra in particolare – è riuscita a impersonare tutto questo è senz’altro Maria Lai.

L’artista ulassese ebbe una carriera prolifica e vivace con decine di opere uniche nel loro genere che hanno contribuito a rafforzare l’identità del suo territorio e a farlo conoscere in tutto il mondo.

Tra le opere di Maria Lai ce n’è una che rappresenta tutto questo: “Legarsi alla montagna”.

Nel 1981, a partire dall’8 settembre, in collaborazione con tutti gli abitanti di Ulàssai fece qualcosa che non era mai stato fatto altrove: con un filo di cotone jeans lungo 27 km unì la montagna del paese, Gedili, con i tetti, le porte e le finestre di tutto il centro abitato. L’opera durò 3 giorni e fece scalpore in tutto il mondo.

Ecco cosa racconta sull’opera la stessa Maria Lai in questo documentario Rai: “I nastri sono il simbolo dell’arte, sono leggeri ed effimeri e non servono a nulla. Ulàssai è il mondo, ha vissuto chiuso e non saprebbe aprirsi al mondo, pieno di rancori e problemi che non sa risolvere, colmo di ansie e preoccupazioni, di minacce di frane. Mi rendo conto che Ulàssai era il paese ideale, come se avesse aspettato questo momento fino ad ora. È stato come mettere un fiammifero acceso vicino alla legna da ardere. Forse in una città non avrei avuto tanta rispondenza”.

Nel suggestivo scenario di Venezia, crocevia internazionale di arte e cultura, la Sardegna si racconta attraverso la materia più antica e simbolica: l’argilla. È stata inaugurata la mostra “Forme d’Argilla. Un secolo di ceramica sarda (1900-2000)”, promossa dall’ISRE, che porta nel cuore della laguna un patrimonio identitario fatto di tradizione, creatività e memoria.

Allestita negli spazi del Palazzetto Tito, l’esposizione accompagna il visitatore in un viaggio lungo cento anni di produzione ceramica sarda, mettendo in luce l’evoluzione di forme, tecniche e linguaggi. Dalle radici artigianali più autentiche alle sperimentazioni contemporanee, la mostra restituisce la vitalità di un sapere che continua a rinnovarsi senza perdere il legame con la propria storia.

Le opere esposte raccontano molto più di una tradizione artistica: sono testimonianze vive di un’identità collettiva. L’argilla diventa così mezzo espressivo capace di narrare la quotidianità, i riti, i simboli e le trasformazioni sociali dell’isola. Ogni manufatto racchiude gesti antichi, tramandati di generazione in generazione, ma anche intuizioni moderne che aprono nuovi orizzonti creativi.

“Forme d’Argilla” si distingue per la capacità di mettere in dialogo passato e presente, evidenziando come la ceramica sarda sia oggi terreno fertile per artisti e artigiani che reinterpretano la tradizione in chiave contemporanea. Un equilibrio delicato tra conservazione e innovazione che rappresenta uno degli aspetti più affascinanti della produzione isolana.

La scelta di Venezia come sede non è casuale: città simbolo dell’arte internazionale, offre una vetrina privilegiata per far conoscere al mondo l’eccellenza culturale della Sardegna. L’iniziativa dell’ISRE si inserisce così in un più ampio progetto di valorizzazione e promozione del patrimonio etnografico sardo, rendendolo accessibile a un pubblico sempre più vasto e diversificato.

PH ISRE

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