Luca Cantarelli, cresciuto a Tortolì, si è trasferito a Milano nel 2012, dove attualmente vive e lavora. Fin da giovane, Luca ha coltivato la sua creatività e durante gli studi universitari a Cagliari, ha scoperto la sua passione per il design attraverso la pittura, sviluppando un personale linguaggio espressivo influenzato dal mondo dei fumetti e delle subculture giovanili.

Dopo la laurea in Scienze Giuridiche, il giovane tortoliese ha deciso di proseguire la sua carriera nel campo del fashion design, lavorando presso uno dei brand più importanti delle sfilate di Milano. Successivamente, si è dedicato all’alta gioielleria, contribuendo al restyling di un famoso brand milanese di gioielli.

Durante il lockdown del 2020, ha pianificato la sua prima collezione di gioielli in argento e pietre naturali con il suo nome, capace di contaminare la tradizione orafa Made in Italy con influenze provenienti dallo street style e dallo sportswear contemporaneo del suo stile personale. Il design innovativo di Luca si ispira alle nuove generazioni e si distingue per l’originalità autentica che traduce l’abilità artigianale della gioielleria fatta a mano in un’estetica in grado di catturare il gusto delle persone.

Oggi torna alla ribalta con una nuova capsule collection, dedicata ai segni del tempo, che ci insegna ad essere fieri di noi stessi e di tutto ciò che ci definisce come persone. Questa collezione genderless è composta da cinque pezzi, tra orecchini, pendenti e anelli chevalier, caratterizzati da un design unico nel quale gli elementi distintivi del brand trovano nuova forma. Argento 925, smalti colorati e pietre naturali si combinano in modo equilibrato e armonioso, creando giochi di volumi e linee rigorosi ma allo stesso tempo spontanei.

La campagna pubblicitaria si basa su fotografie scattate tra un gruppo di amici del designer, dai quaranta ai settant’anni, e rafforza il significato della collezione, mostrando la gioia e la fierezza di essere se stessi, sempre e comunque.

La Sardegna più autentica è approdata nel salotto televisivo di “Che tempo che fa”, portando con sé il fascino dei suoi suoni millenari e delle sue maschere più famose. Fabio Fazio e Luciana Littizzetto hanno ospitato un’importante delegazione della Barbagia, composta dal mastro artigiano Carlo Sulis di Tonara e da una rappresentanza dell’Associazione Mamuthones e Issohadores di Mamoiada, offrendo al pubblico nazionale uno spaccato di rara bellezza culturale.

Protagonisti assoluti della serata sono stati i campanacci, simboli di un’identità rurale che resiste al tempo. Carlo Sulis ha illustrato l’arte complessa della produzione manuale: ogni pezzo è unico e forgiato per emettere una nota distinta, fondamentale per il riconoscimento delle greggi nei pascoli sardi. Una sezione speciale è stata dedicata ai campanacci specifici per i Mamuthones, strumenti che non servono solo a scandire il passo della maschera, ma a evocare un suono profondo e ancestrale che è l’anima stessa del carnevale di Mamoiada.

A rendere l’atmosfera ancora più suggestiva è stata la presenza fisica delle maschere. Un Mamuthone e un Issohadore hanno mostrato i costumi tipici del borgo barbaricino, portando in studio il contrasto tra il passo cadenzato e cupo della figura in nero e la vivacità dell’Issohadore. Il racconto televisivo ha così unito l’abilità tecnica dell’artigianato sardo alla potenza visiva dei riti del centro dell’Isola, celebrando un patrimonio che continua a emozionare e a farsi conoscere ben oltre i confini regionali.