“Milia vatu’ sa trota
pro sa die ‘e s’isposonzu
carculanne su bisonzu
ca non b’ana cosa cotta
su maritu ‘e Liotta
su connatu ‘e Mugrone”.

Inizia così “Su cojuviu novu de Cadone”, la poesia scritta da Giovanni Antonio “Tottoi” Farre e resa celebre nel mondo dai Tenores de Bitti “Mialinu Pira”, uno dei gruppi a tenore più famosi e conosciuti della Sardegna.

Ma cosa racconta questa poesia cantata magistralmente dai tenores barbaricini?

La storia di “so cojuviu novu de Cadone”, il nuovo matrimonio a Cadone, viene raccontata nel sito ufficiale dei Tenore de Bitti, che cita il libro “Cale memoria pro sos remitanos” scritto da Natalino Piras e Giulio Albergoni.

“Con questa poesia Tottoi Farre si prende gioco di un suo compaesano e vicino di casa di nome Luiseddu, abitante nel quartiere di Cadone, il più povero del paese – si legge nel sito -. Lo sfortunato Luiseddu, si era innamorato di una ragazza e fattosi coraggio, era andato a pretenderla in sposa a casa sua. Naturalmente il poeta Tottoi prese al volo questa notizia ed iniziò a scrivere questa poesia dove ipotizza l’evento matrimoniale con tanto di invitati e regali, tutti provenienti dallo stesso quartiere di Cadone. Cadone era un piccolo quartiere al centro del paese di Bitti , abitato da povera gente che viveva alla giornata, sbarcando il lunario con piccoli lavori, e che ora, in vista del matrimonio , dovrà portare dei doni, alcuni dei quali rasentano il ridicolo: il Sig. Milia porta una Trotta, il Sig. Intollu e il Sig. Moieddu Murru regalano un mattone che servirà agli sposi per iniziare la costruzione del forno, il Sig. Reateddu aspetta che la sua cagna partorisca per poter regalare un cucciolo, il Sig. Malebonu non ha nulla da dare, gli è persino morta la gatta perché ha mangiato il sapone”.

Ed ecco il testo integrale:

Milia vatu’ sa trota
pro sa die ‘e s’isposonzu
carculanne su bisonzu
ca non b’ana cosa cotta
su maritu ‘e Liotta
su connatu ‘e Mugrone

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

Buzzuiu chin Zoseppedda
Vruttuosa chin Cozzette
preparan sos amarettes
pro s’isposu ‘e Luiseddu
dae Untana ‘e Chiseddu
ghira’ chene pantalones

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

Latur d’ava e una pudda
lì regalat Caziollu
pro jocaren’a zirollu
cann’istan chene ache’ nudda
dae cue eni’ sa brudda
sa bria sa chistione

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

Sintollu e Mojeddu Murru
son ‘arrejon’e pare
ite l’amus a donare
a custu cane muzzurru
chi chi canno ache’ s’urru
li regalo su mattone

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

Vinamenta’ Reateddu
cantu cuntentu rimanet
a canno cria’ sa cane
lir regalat su cazzeddu
pro tentare a Luiseddu
ca time’ su mammuzzone

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

Bainzu chin franzisc’anna
Pauledda ‘e Montesu
preparan su pinutesu
ca er donu ‘e zente manna
e tanno puru Grass’Anna
lir giuchet su curizzone

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

Pretu ‘e Jana er ridenne
chin su murru che porcheddu
nannebil’a Luiseddu
a ti la se intennenne
chi si in cue ti nche penne’
ti toccan che malinzone

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

E binas Anghelu Rusta
lir regala’su puddichinu
tottu custa e’ sa vrausta
de sa izza ‘e Zesarinu
jà t’a jutu mal’ustinu
gherranne chi’ sa curusta
Vittoria li na’ sa justa
no’ b’a mancu paragone

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

Pretore chin Pezzoreddu
Salvatorina ‘e Burua
istan sempres cua cua
pro no ider a Luiseddu
ei sa mama a tocheddu
lir regalo sas ambesuas
ca cussu puru jà aiuat
non giucat s’iframassone

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone

Dae orar de ichinatu
bi li supri’ Malebonu
ca no’ b’at ateru donu
nche lir juchet s’imbiatu
sa die er morta sa gattu
c’a mannicatu sapone

De su cojuviu novu
n’es cuntentu Cadone.

Virginia Brescia è sempre al centro delle sue opere — e di quelle del collega Roberto Cau. Professionalmente insieme da dieci anni, i due artisti condividono un’intesa profonda, fatta di pensiero, sensibilità e visione. La loro è una collaborazione rara nel mondo dell’arte, dove spesso prevalgono individualismo e competizione. «Con Roberto c’è un grande feeling artistico e umano — racconta Virginia — siamo complementari, due parti di un unico sguardo».

Virginia Brescia e Roberto Cau sono due artigiani e artisti che lavorano il vetro. Roberto è originario di Lanusei, Virginia di Osini. La loro collaborazione è nata per caso, ma fin da subito si è rivelata l’unione di due anime artisticamente affini e complementari. Da quasi dieci anni, questa sinergia ha dato vita a splendide opere d’arte realizzate con i materiali più disparati: sughero, tessuti, vetro. Le loro creazioni, firmate con il marchio B&C, stanno pian piano conquistando spazio e attenzione nel mondo dell’arte contemporanea, imponendosi per originalità e raffinatezza.

L’incontro con Roberto è stato per Virginia un passaggio fondamentale, una svolta che ha rafforzato la sua visione artistica e l’ha spinta verso nuove forme espressive. Le visioni tra i due sono sempre condivise, frutto di dialogo, fiducia e rispetto reciproco. Per entrambi, l’arte è contemplazione della bellezza, ma anche ricerca di equilibrio tra eleganza, onestà e valori umani. «In un mondo competitivo come quello dell’arte — spiega Virginia — è importante che tra colleghi ci siano sincerità e collaborazione: solo così si cresce davvero».

Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità e delle sue radici. Il legame con il paese natale è fortissimo: molte delle sue opere le ha dedicate o donate proprio a Osini, in segno di riconoscenza e amore per la sua comunità. Anche Roberto Cau condivide lo stesso sentimento verso la sua Lanusei, a cui ha dedicato più di un lavoro. Entrambi si considerano profondamente legati alle proprie origini, custodi di un’eredità che nutre la loro creatività.

La donna è il cuore pulsante della ricerca estetica di Virginia: protagonista, simbolo, specchio della realtà che ci circonda. In ogni opera, le fattezze femminili diventano veicolo di bellezza e riflessione, incarnazione di un ideale che unisce sensibilità e rigore estetico. «Abbiamo il culto del bello — racconta — e il corpo femminile, con la sua armonia naturale, si presta perfettamente a raccontarlo».

L’arte, per Virginia, è il mezzo più autentico per esprimere se stessa: un linguaggio libero, personale, capace di trasformare emozioni in materia e colore. Il suo inizio con il riciclo artistico non è stato soltanto una scelta creativa, ma anche simbolica: ridare dignità a ciò che viene scartato, preservare la bellezza e il valore nascosto nelle cose dimenticate. Un gesto poetico e insieme etico, che racconta la sua sensibilità e la sua visione del mondo.

Virginia nasce come artista del riciclo, ma negli ultimi anni il suo percorso è andato oltre, avvicinandosi sempre di più alla scultura. La materia, nelle sue mani, si fa espressione di forza e poesia, un equilibrio tra forma, luce e profondità.

L’amore per l’arte di Virginia nasce presto: «Ho iniziato alle scuole medie, tre anni straordinari con un professore eccellente, grazie al quale ho appreso le tecniche fondamentali. Ho amato da subito l’arte e la storia dell’arte, con estrema passione. Il resto è stata pura sperimentazione, un autodidattismo allo stato puro. Le scuole e i corsi ti danno la tecnica e gli strumenti, ma non la creatività e la capacità espressiva. Il saper comunicare il tuo messaggio personale, regalare emozioni e sensazioni è altra cosa».

Virginia ama definirsi «artista osinese», un appellativo che porta con orgoglio: «Per elogiare questa meravigliosa terra dovrei rispondere “sarda”, ma un’artista non può isolarsi, né ghettizzarsi e ritagliarsi un angolo di paradiso. Deve essere di mente aperta e varcare i confini, per cui dico che mi sento anche molto “cosmopolita”».

La sua più grande soddisfazione è il calore della gente: «Leggere i loro commenti, percepire la considerazione e l’affetto che mi riservano, entrare nel loro cuore. Poi l’essere invitata alle manifestazioni culturali, parlare d’arte con colleghi e appassionati, tutto in modo spontaneo, semplice, mai costruito volutamente. Il mio è un cammino lento, difficile, ma ricco di colpi di scena e adrenalinico. E la cosa più bella è che, oltre al talento, vengano riconosciute anche le doti umane».

Per Virginia Brescia, l’arte è libertà, contemplazione, materia viva e sguardo autentico sul mondo. Insieme a Roberto Cau, continua a plasmare emozioni in forma di luce e colore, dando voce a una Sardegna che crea, innova e incanta.