La pandemia ha sconvolto le nostre vite in questi due anni ma per Antonio Sida, 63enne tortoliese, è stata una rivoluzione tutto sommato positiva. In questo periodo in cui ha dovuto mettere in pausa i suoi impegni da attore teatrale, ha avuto modo di scoprire alcuni suoi lati personali sconosciuti o fino ad allora ignorati.

Nel marzo del 2020 si trovava a Roma. Decise di trattenersi nella Città Eterna per il lockdown e un giorno prese uno scalpello e un pezzo di legno e creò una maschera. La piacevole scoperta di riuscire a creare qualcosa solo con le sue mani e il suo estro lo entusiasmò così tanto da portarlo a crearne ben 35 in un mese e mezzo.

Antonio lavorava dalle 4 del mattino alle 9 di sera interrottamente chiedendo forse troppo alle sue mani che iniziarono quindi a risentirne. Cercò quindi un nuovo materiale, più malleabile, per realizzare le sue maschere e la scelta cadde sull’argilla. A marzo 2021 iniziò a modellarla: a differenza del legno riusciva a dare più respiro alla sua creatività.

I suoi soggetti si ispirano alla terra natia e le sue maschere indossano la berritta, ma basta toglierla per farle diventare cittadini del mondo. Non solo maschere, però. Anche vasellame e decorazioni prendono tra le mani di Antonio, che da completo autodidatta, ha imparato a lavorare, cuocere e colorare da solo le sue creazioni.

«Il mio lavoro di attore è una continua ricerca della maschera sul mio viso, ma come si spengono i riflettori tutto svanisce – spiega l’artista tortoliese – Invece con le mie opere rimane qualcosa di tangibile da poter guardare e toccare».

In questi due anni ha avuto modo di esporre e vendere le sue creazioni sia a Tortolì, dove adesso ha un laboratorio in corso Vittorio Emanuele, sia nel Nord Sardegna.  «È stato gratificante ottenere riscontri positivi, sono in uno stato di grazia e sono felice di questa nuova opportunità» conclude Sida.

Esiste un luogo dove il cronometro della biologia umana rallenta fino quasi a sincronizzarsi con il respiro dei graniti e degli olivastri millenari. Questa terra è la Sardegna, cuore pulsante di una delle cinque Blue Zones mondiali, un’area che da decenni affascina la scienza e che oggi diventa il fulcro di un’indagine artistica senza precedenti.

Antonio di Orgosolo. Scatto di Gianluca Lanciai da Timeland, reportage su National Geographic

Attraverso il progetto “Timeland” pubblicato su National Geographic, il fotografo e documentarista Gianluca Lanciai ha intrapreso un’immersione di tre mesi tra Barbagia e Ogliastra, non limitandosi a contare le candeline dei numerosi centenari, ma cercando di catturare l’essenza stessa di una durata che sfida i secoli.

La ricerca della longevità non è più soltanto una questione di tabelle nutrizionali o di genetica isolata. Sebbene la dieta povera di grassi e ricca di prodotti della terra, unita a una costante attività fisica, resti un pilastro fondamentale, il lavoro di Lanciai suggerisce che il segreto risieda in un intreccio più sottile e spirituale. In queste zone, la capacità di durare nel tempo si manifesta attraverso rituali antichi che si ripetono identici a se stessi, mani segnate dal lavoro che conservano una forza insospettabile e una natura che pare partecipare attivamente alla storia delle comunità.

Basilia, 92 anni, di Desulo. Ha praticato per gran parte della sua vita l’arte sartoriale tradizionale di Desulo. Scatto di Gianluca Lanciai da Timeland, reportage su National Geographic

Secondo la visione dell’artista, la longevità sarda si articola su due binari paralleli: quello fisico e quello psicologico. Il primo è scritto nel DNA e nelle abitudini quotidiane, mentre il secondo affonda le radici nella memoria storica e nel senso di appartenenza. Vivere circondati da siti nuragici e tradizioni millenarie conferisce agli abitanti un’identità capace di resistere a ogni mutamento esterno, mantenendo una continuità dell’esistenza che va oltre la singola vita umana. Gli alberi secolari, guardiani silenziosi di leggende tramandate oralmente, e le fonti sacre utilizzate da tempi immemori diventano così i testimoni di un legame viscerale con l’ambiente circostante.

Scatto di Gianluca Lanciai da Timeland, reportage su National Geographic

L’obiettivo di Lanciai è stato quello di trasformare concetti complessi e antropologici in immagini concrete, capaci di parlare sia agli abitanti dell’isola che al resto del mondo. Per farlo, ha utilizzato un’attrezzatura versatile, in grado di passare dall’intimità domestica, dove ha raccolto le confidenze degli anziani, alla solitudine dei territori più selvaggi e incontaminati. Le sue fotografie ritraggono tronchi nodosi che si stagliano contro cieli notturni e volti che sembrano mappe geografiche, raccontando una storia di tenacia e persistenza. In questo contesto, l’arte fotografica diventa lo strumento perfetto per rendere eterno ciò che ha già dimostrato una straordinaria capacità di adattamento e resistenza allo scorrere dei millenni.