Mostra di pittura e scultura di Marco Paolo De Murtas a Tertenia. Sarà possibilile visitare gratuitamente le sue opere in sei grandi spazi espositivi nei locali della sua casa, dove è stata allestita la galleria, in Vico Andrea Doria 21, a Tertenia, nei pressi della chiesa parrocchiale.

La mostra resterà aperta nei mesi di agosto e settembre, per singoli, gruppi o famiglie. Per informazioni e prenotazioni telefonare presso Cesare Mereu (cell. 329 1333110) – mail: .

Scheda dell’artista:

Marco Paolo De Murtas è nato a Lanusei nel 1961. Dopo aver frequentato le scuole dell’obbligo, s’iscrive all’Istituto Statale di Tortoli, dove nel 1980 consegue il diploma di Perito Chimico e, subito dopo, quello di Perito Agrario. Seguendo il suo particolare istinto per l’arte genericamente intesa, nel 1981 s’iscrive alla facoltà di Lettere ad indirizzo artistico dell’Università di Cagliari.

Qui incontra il compianto critico d’arte Salvatore Naìtza e molti tra i più importanti artisti sardi contemporanei, grazie anche all’incarico affidatogli dal Comune di Tertenia, che lo nomina Curatore della “Pinacoteca Comunale d’Arte Moderna” e, successivamente, Ispettore alle Belle Arti, incarico che porta avanti con impegno per nove anni.

Dal ’78 fino ad oggi ha svolto un’enorme mole di lavoro producendo innumerevoli opere artistiche, che arricchiscono collezioni pubbliche e private, palazzi pubblici, chiese e altri luoghi di riverenza e di culto. Nel ’78 decora su tavola il teatro delle Scuole Elementari di Tertenia con paesaggi che si estendono per 20 mq.; nell’ “82 interviene nella stessa scuola con pittura murale a tempera per ca. 80 mq.; esegue 8 quadri ad olio su tela per la sede didattica e 4 tele per il Comune, ora visibili nella sala del sindaco; nell”83, un olio su tela per la Scuola Media e quattro sculture in granito per lo spiazzo adiacente il bivio per Cagliari; dello stesso anno un sarcofago e frontone in bronzo di cappella funeraria a Dorgali; nell’ “84 partecipa alla Biennale d’Arte di Cagliari e realizza il portone in bronzo per il Museo Civico d’Arte Moderna di Tertenia; nell”85 esegue l’olio su tela “Cambasuntas” (cm. 280×190) per il Seminario di Lanusei e un “Ritratto in Rosso” per la sala del sindaco di Lanusei; e ancora un altare e pala d’altare per la Chiesa di S. Sofia, in terracotta e granito rosa; nell’ ’87 rappresenta la “Resurrezione dei morti” nella Chiesa del cimitero di Tertenia; nel ’90 nella Chiesa di S. Giovanni Bosco a Selargius una Via Crucis di 15 bassorilievi in terracotta smaltata; nel ’91 per la Chiesa del XVII sec. di S. Teresa d’Avila innalza un altare in terracotta, granito nero d’Africa e travertino; nella Chiesa della Madonna del Latte Dolce a Sassari pone un altare, l’ambone e il Fonte battesimale in granito rosa, ardesia e bronzo; nel ’94, porta in bronzo (cm. 250×250) della Pinacoteca privata; nel ’96 bassorilievo in bronzo per la sacrestia della Chiesa della Beata Vergine Assunta di Tertenia e nel ’97 le vetrate per la cantoria della stessa Chiesa.

Negli anni più recenti ha realizzato moltissime nuove opere di vario genere; solo come esempio tra esse citiamo una serie di quadri e di progettazioni e messa in opera per l’Istituto Salesiano di Selargius (tra cui una piazza dedicata a San Giovanni Bosco, in trachite grigia e basalto nero; una fontana in basalto nero e un olio su tela di cm 270×140 rappresentante Don Bosco, San Domenico Savio e vari altri personaggi.

Degni di nota due dipinti di grandi dimensioni che troveranno collocazione nella parrocchia di Cortoghiana (Carbonia-Iglesias), raffiguranti Gesù e la Madonna attorniati da sacerdoti del luogo e dai santi protettori.

L’artista è tuttora attivo e le sue opere (pitture e sculture) possono essere ammirate nella sua casa privata, adibita a galleria.

A 27 anni, Nicolò Savaresi, studente di antropologia originario di Lodi, ha scelto una strada controcorrente rispetto a molti suoi colleghi universitari. Quando è arrivato il momento di decidere l’argomento della tesi di laurea, Nicolò ha deciso di andare oltre i confini più battuti della ricerca accademica, lasciando la Lombardia per trasferirsi per alcuni mesi in Sardegna, precisamente a Mamoiada.

«Non ero mai stato in Sardegna, ma le maschere di Mamoiada mi hanno sempre affascinato profondamente», racconta Nicolò. «Prima da appassionato e poi da studente di antropologia, sentivo che dietro quei volti e quei rituali c’era qualcosa di potentissimo, che non poteva essere capito solo sui libri».

Dopo anni di letture, ricerche e informazioni raccolte a distanza, la decisione è diventata naturale: studiare sul posto, tra la gente. «A un certo punto ho capito che l’unico modo giusto per affrontare questo lavoro era vivere Mamoiada ogni giorno», spiega. «Non volevo limitarmi a osservare, ma capire davvero cosa significano queste tradizioni per chi le porta avanti».

L’arrivo nel paese barbaricino è stato segnato da un’accoglienza che Nicolò definisce indimenticabile. «Sono stato accolto con un calore incredibile», racconta. «Prima dagli amministratori, in particolare dall’assessore Pino Ladu e dal sindaco Luciano Barone, e poi da tutta la comunità. Ringrazio di cuore anche l’Associazione Culturale Mamuthones e Issohadores Atzeni, la Pro Loco di Mamoiada, gli artigiani del luogo, sia professionisti che hobbysti, e tutti i mascherai, che mi hanno aiutato con il cuore e con le loro sterminate conoscenze. Mi hanno fatto sentire subito parte del paese, come se fossi uno di casa».

Una vera e propria “adozione” collettiva che ha reso il percorso di ricerca ancora più intenso e umano.

Nicolò Savaresi

Nicolò frequenta, come dicevamo, l’Università Bicocca di Milano. Il relatore del suo progetto di tesi è il professor Ivan Barnia, mentre il co-relatore è il professor Franco Lai dell’Università di Sassari. «Mi sono sentito sostenuto fin dall’inizio», spiega Nicolò. «Sapere che credevano in questa proposta mi ha dato ancora più motivazione». Tra i sostenitori di questa avventura accademica così particolare anche mamma Antonella e nonna Francesca.

Nel suo lavoro di tesi analizzerà, anche grazie all’aiuto delle persone che lo stanno accompagnando in questa avventura, il valore totemico delle maschere, i riti propiziatori agropastorali, gli elementi simbolici dei rituali e il loro significato all’interno della comunità mamoiadina. «Ogni gesto, ogni suono, ogni dettaglio ha un senso profondo», spiega. «Nulla è casuale, e questo rende tutto estremamente affascinante».

Un tema centrale della ricerca riguarda le maschere stesse, non solo come oggetti rituali, ma come veri e propri oggetti culturali. «Le maschere sono il frutto di una produzione artigianale unica», racconta Nicolò. «Gli artigiani locali le scolpiscono e le curano con abilità e conoscenze tramandate di generazione in generazione. Non solo rispettano i canoni tradizionali, ma ci mettono anche del loro, a livello artistico: ogni maschera è anche espressione dell’identità personale dell’artigiano, oltre che dell’identità della comunità».

Un aspetto su cui Nicolò sta puntando molto riguarda l’autenticità di queste opere. «Purtroppo circolano falsi anche in Sardegna, maschere vendute come “Mamuthones di Mamoiada” quando in realtà non lo sono», spiega. «È importante riflettere sui pro e i contro del turismo rispetto a tradizioni culturali così preziose: da un lato può valorizzare e far conoscere il patrimonio, dall’altro può portare a imitazioni che ne snaturano il significato».

Le maschere dialogano inoltre con altre realtà culturali attraverso eventi come il Carnevale di Mamoiada, dove si confrontano con tradizioni diverse, rafforzando il senso di comunità e creando un ponte culturale tra la Barbagia e altre zone. «Questo intreccio tra patrimonio locale, artigianato e ritualità fa delle maschere un simbolo vivo, capace di raccontare chi siamo e di metterci in relazione con gli altri», osserva Nicolò.

Tra i momenti più emozionanti vissuti finora, Nicolò annovera ovviamente il Carnevale di Mamoiada, celebre soprattutto per la presenza e la sfilata dei Mamuthones e degli Issohadores. «Assistere al Carnevale dal vivo è stato fortissimo», racconta. «È qualcosa che ti attraversa, non solo come studioso ma come persona». Altro momento chiave è stato il fuoco di Sant’Antonio del 17 gennaio: «Una data fondamentale per capire il calendario rituale di Mamoiada e il legame profondo tra sacro, profano, comunità e tradizione».

Un ruolo importante nel suo percorso lo ha avuto anche il Museo delle Maschere Mediterranee. «Il museo è stato un punto di riferimento essenziale», spiega Nicolò. «Mi ha permesso di affiancare allo studio sul campo una visione più ampia, mettendo le maschere di Mamoiada in dialogo con altre tradizioni del Mediterraneo».

Quella di Nicolò Savaresi è una storia atipica, che noi di Vistanet siamo felici di aver potuto raccontare: è il racconto di un giovane che ha scelto di mettersi in gioco lontano da casa per comprendere davvero il valore di tradizioni antiche e lontane da lui che continuano a parlare al presente. «Mamoiada mi sta insegnando molto più di quanto avessi immaginato», conclude. «Non solo per la tesi, ma per la vita».

Nicolò Savaresi

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