Condannato da una maledizione a trasformarsi, nelle notti di luna piena, in un ferocissimo lupo e a vagare nella foresta assetato di sangue. Poi, magicamente, all’alba il ritorno alla forma umana. Nella mitologia e nella letteratura il lupo mannaro è un componente tipico tanto caro agli amanti dell’horror. E nella narrativa, così come nella cinematografia, altri elementi sono stati aggiunti alla tradizione popolare, come l’arma d’argento, ad esempio, necessaria all’uccisione della bestia, o il contagio di altre persone mediante il morso.

Pochi sanno, però, che la licantropia ha una sua caratterizzazione sarda e cagliaritana. Come riportato da Francesco Alziator ne “La città del sole”, questa è chiamata su mali ‘e su vitellu. La sostituzione del lupo con il più comune vitello è data ovviamente dal fatto che il primo non sia presente in Sardegna, se non in epoche lontanissime, e che comunque non rientri nell’immaginario collettivo.

Tuttavia, è interessante notare come il comportamento del vitello della versione sarda della licantropia si comporti allo stesso modo del lupo mannaro. La persona maledetta infatti sembra essere affetto da un’infermità decennale, che lo porta a trasformarsi nottetempo e correre muggendo per le vie deserte. La riacquisizione della forma umana avviene solo con l’immersione nell’acqua di una vasca. Pare, sempre secondo la tradizione sarda, ci sia anche la componente dell’arma, necessaria per ferire l’homo vitellus al collo.

Ancora più specificatamente, nella tradizione barbaricina, la tradizione ha conservato la leggenda de su Erchitu. Anche in questo caso si tratta di una maledizione che colpisce colui che si è macchiato di grave colpa. Indubbiamente, a saltare subito all’occhio è la questione legata alla giustizia divina, sostitutiva di quella umana.

Il condannato durante le notti di luna piena si trasforma in un bue bianco con corna in acciaio e vaga per le vie del paese seguito dai diavoli dell’inferno. Rispetto alla versione de su mali ‘e su vitellu, quella de su Erchitu presenta una componente più terrifica. Sembra infatti che il bove scelga una casa del paese e davanti a essa emetta tre muggiti: il padrone dell’abitazione è condannato così a morire entro l’anno.

Più vicina alla comune licantropia è la riacquisizione della forma umana da parte del bue barbaricino: l’Erchitu infatti ritornerebbe uomo all’alba. Tuttavia, alcune versioni raccontano della necessità di rotolarsi davanti a una chiesa o a un cimitero. E ancora, sempre a confronto con la licantropia comune, il taglio delle corna d’acciaio determinerebbe la guarigione dell’uomo bue.

Correva l’anno 2000 quando venne presentato l’ultimo lavoro dei Tenores di Neoneli, l’album “Barones”. All’interno la versione integrale del componimento “S’Innu de su patriotu sardu a sos feudatarios” scritto nel 1794 da Francesco Ignazio Mannu.

Conosciuto anche come “Procurare ‘e moderare” è un componimento rivoluzionario e antifeudale realizzato in epoca sabauda durante i moti sardi. Passato alla storia come una sorta di “marsigliese sarda” venne stampato clandestinamente in Corsica e diffuso in Sardegna divenendo il canto rivoluzionario degli oppositori contro i feudatari, che avevano portato al degrado l’Isola. Il CD “Barones” del Coro di Neoneli contiene le 47 strofe per un totale di 376 versi in ottave rimate con diverse soluzioni musicali, e hanno partecipato con la propria voce artisti famosi del panorama nazionale.

Francesco Guccini, Angelo Branduardi, Luciano Ligabue, Elio e Francesco Baccini “cantadoris” in “Limba” nella variante lugudorese si sono superati interpretando 17 delle 47 strofe di “Procurare ‘e moderare”.

Nella loro interpretazione arriva la passione e l’impegno profuso dagli artisti che hanno colto l’importanza e il sentimento dell’opera per i sardi.

Per preparare l’album sono stati necessari oltre due anni di lavoro, ma il risultato finale è un vero capolavoro con numerose soluzioni musicali del classico “ballu tundu” eseguito con sette ritmi diversi. 

Gli strumenti musicali utilizzati nel disco sono: le launeddas di Orlando Mascia di Maracalagonis, la trunfa di Nicola Loi di Ortueri, l’organetto di Roberto Fadda di Austis e le chitarre di Giannetto, Onofrio e Antonio Cocco di Narbolia. 

I tenores del sodalizio, nato nel 1976, Tonino Cau, Peppeloisu Piras, Nicola Loi e Ivo Marras cantano le restanti la maggioranza delle strofe: 30 in totale.  Nel preludio n 4, è presente la voce dell’indimenticabile Peppino Marotto.