Grande regista, sceneggiatore e attore, Nanni Loy, all’anagrafe Giovanni Loy, nasce a Cagliari il 23 ottobre 1925. Conosciuto come uno dei migliori registi italiani del Novecento, il suo cinema di denuncia, nel ventennio 1970-80, regala capolavori indimenticati come “Detenuto in attesa di giudizio” o pellicole di crudo realismo come “Café Express” e “Mi manda Picone”; quest’ultimo consacrò come attore Giancarlo Giannini e trionfò ai David di Donatello del 1984.

Trasferitosi a Roma, dopo essersi diplomato in regia al Centro Sperimentale di Cinematografia, inizia la trafila nel mondo dello spettacolo come assistente di Luigi Zampa e documentarista. A 32 anni esordisce alla regia (ed alla sceneggiatura), insieme a Gianni Puccini, con un giallo ambientato nel dopoguerra, Parola di Ladro. Nel 1959 dirige, per la prima volta da solo, L’audace colpo dei soliti ignoti, sulla falsariga de I soliti ignoti, girato da Mario Monicelli l’anno prima. Negli anni successivi il regista si dedica a temi più impegnativi con Un giorno da leoni (1961) e  Le quattro giornate di Napoli (1962, con Gian Maria Volontè), che vince due Nastri d’Argento ed un premio al Festival di Mosca. Tuttavia, è con la celebre battuta “Scusi, posso fare la zuppetta?” (nella prima candid camera tv italiana dove chiede a stupiti avventori di un bar di poter intingere la sua pasta nel loro cappuccino) che Loy conquista il cuore degli italiani. Dopo la parentesi televisiva, durata due anni, rientra nel mondo del cinema dedicandosi alle commedie. Settantenne, muore nella sua abitazione di Fregene (sul litorale romano) in seguito ad un ictus cerebrale il 21 agosto 1995.

Film a parte, un suo grande successo di televisione fu il programma Specchio segreto (1964), in cui comicità e indagine psicologica si coniugavano profondamente. Ispirato al format inglese Candid Camera, le 7 puntate di Specchio segreto erano così costruite: una telecamera nascosta riprendeva le reazioni della gente comune di fronte a situazioni irrituali creati ad arte da attori professionisti. Come reagivano gli italiani degli anni 60 di fronte alle richieste di aiuto di un evaso o vedendosi intingere il cornetto da un estraneo nel proprio cappuccino? Il programma di Nanni Loy, tra i registi più avanzati della storia della Rai, suscitò all’epoca numerose polemiche, soprattutto perché giocava con l’inconsapevolezza dei malcapitati di turno.

A Cagliari sono dedicati a Nanni Loy il cineteatro dell’Ersu e una scuola di via Schiavazzi.

Che cosa rappresenta il grande monumento di granito che si trova a Siniscola e perché è unico nel suo genere?

Che cosa rappresenta la grande lastra di granito inaugurata due anni nel paese delle Baronie?

A Siniscola, in via Padre Kolbe, una grande lastra di granito emerge imponente dalla piazzetta, portando con sé storie di lontananza, sacrificio e speranza. Il 2 settembre 2023 è stato inaugurato il Monumento agli Emigrati, il primo in Sardegna dedicato a coloro che, dopo il secondo dopoguerra, lasciarono la propria terra alla ricerca di lavoro e di una vita migliore, spesso in Germania e Belgio. Promosso dall’associazione Auser locale e patrocinato dal Comune di Siniscola, il monumento pesa tre tonnellate e porta sulla sua superficie il murale realizzato dall’artista Domenico Pedone, che ritrae un giovane uomo pronto a lasciare la sua famiglia, la sua casa e la sua terra, con la determinazione di costruire un futuro dignitoso per sé e per i propri cari. La lastra, proveniente da Buddusò, è alta tre metri e mezzo, di cui due metri e settanta emergono alla vista, larga uno e settantacinque e spessa venti centimetri, imponendosi come un simbolo concreto del peso del sacrificio di chi ha scelto di partire.

Non ci sono in Sardegna altri monumenti simili: mentre ogni Comune ha i propri monumenti ai caduti, qui finalmente gli emigrati trovano il loro tributo. Ogni anno, il 5 agosto, la piazzetta si anima durante la Giornata Commemorativa in ricordo degli Emigrati Sardi, un momento in cui la comunità riflette, ricorda e celebra chi ha contribuito a scrivere pagine importanti della storia dell’isola. L’opera diventa così un ponte tra passato e presente, un segno tangibile di nostalgia, coraggio e resilienza, capace di far rivivere le storie di chi ha lasciato la propria terra per inseguire un sogno e portare avanti le proprie radici.