Drag King a Roma: travestirsi da uomini per sovvertire il genere.

Tutti conoscono le “Drag Queen”, espressione inglese per indicare la pratica di chi si traveste da donna per spettacolo. Meno conosciuto è il suo contraltare “Drag King” ossia persone spesso di sesso femminile, che si esibiscono su un palco o in un locale interpretando personaggi maschili.
Un viaggio nel mondo queer per un mondo più inclusivo.

Tutti conoscono le “Drag Queen”, espressione inglese per indicare la pratica di chi si traveste da donna per spettacolo. Meno conosciuto è il suo contraltare “Drag King” ossia persone, spesso di sesso femminile che si esibiscono su un palco o in un locale interpretando personaggi maschili famosi o anche solo stereotipi maschili indossando abiti, barbe e baffi posticci.

Perché non ho utilizzato il termine “donne” ma “persone spesso di sesso femminile assegnato alla nascita”? Perché per fare il drag king non è necessario per forza essere nate femmine o riconoscersi come tali e poi perché per addentrarsi nel mondo “queer” occorre decostruire concetti erroneamente radicati nella nostra cultura, dove lo spazio di riflessione è molto ampio ed inclusivo anche delle differenti sfumature che non si fermano ai binarismi uomo/donna. Si è molto parlato e letto, spesso diventando un vero e proprio spauracchio, di teoria “gender” e chi l’ha fatto è spesso stato strumentale a posizioni transomofobe senza conoscere davvero i fondamenti su cui si basano i gender studies, la queer theory, che affondano le loro radici sulle posizioni di Michel Foucault, Jacques Derrida e Julia Kristeva (in Italia Teresa de Lauretis, Liana Borghi) mettendo in discussione la naturalità dell’identità di genere, dell’identità sessuale e degli atti sessuali, affermando che esse sono frutto di una costruzione sociale, e quindi sarebbe riduttivo indicare gli individui con termini come “eterosessuale” o “donna”. Una posizione radicale che ha provocato spaccature nel movimento non solo LGBTQIA+, ma anche in quello femminista, dove alcune si sono rivelate “trans-escludenti”, altre invece coerentemente al principio antidiscriminatorio si definiscono “transfemministe” e aderenti a movimenti di resistenza che considerano l’assegnazione arbitraria del genere alla nascita come manifestazione di un sistema di potere che controlla e limita i corpi.

Quante volte abbiamo letto articoli dove si parla delle transgender MtF (male to female ossia in transizione dal genere AMAB (persona di sesso maschile assegnato alla nascita), verso il genere femminile.) definendole come “i” transessuali (che invece identificherebbe chi è nato femmina e ha fatto il percorso inverso). Un errore violento che non rispetta chi si è sottoposto a operazioni dolorose e assunto ormoni per raggiungere la coerenza tra carne e identità, ma anche i no-med, ossia coloro che hanno deciso di non intraprendere il percorso (o non possono per diversi motivi) ma si identificano con il genere opposto, i Gender Non conforming, i non binary etc.

Fatta questa doverosa, seppur molto limitata premessa (occorrerebbe scrivere un articolo lungo quanto un manuale) continueremo ad usare termini di convenzione per praticità.

Oggi affronteremo il tema Drag King, un fenomeno relativamente recente in Italia e lo faremo parlando di Julius Kaiser, uno dei pionieri riguardo questa espressione che ha contribuito a diffondere dal 2006, con la nascita del progetto “Butterfly Kings” e poi “Kings of Rome”, il gruppo con cui ha ideato e organizzato il primo Festival Internazionale Drag King in Italia. Si è impegnato per la diffusione della cultura drag king attraverso i media nazionali (RAI, LA7, Sky TV, etc), e facilitando la presenza di Diane Torr, Jack Halberstam, e di artisti e performer della scena queer internazionale. È protagonista dei documentari “Drag King, il sogno di Julia” per la regia di Claudio Del Signore e di “Mio Sovversivo Amore” di Valentina Pedicini.

Julius, il cui nome anagrafico è Julia, vive a Roma ed ha iniziato nel 2005 a travestirsi da uomo sia nella pratica performativa “camp” ed artistica, che come attraversamento esperienziale individuale del superamento della logica polarizzante maschio/femmina evidenziandone limiti e contraddizioni.

La sua ricerca è ben oltre la parodia caricaturale della mascolinità sulla scena, ma diviene un vero e proprio esperimento che non si limita a quello dell’attore che decide di calarsi in un personaggio, ma vive sulla propria pelle il cambiamento di status, ruolo: quando Julia diviene Julius si trasforma in un uomo affascinante che cammina dentro un territorio sociale dove si ha meno paura di subire molestia o ancor peggio violenza attraversando certe strade isolate di notte, dove il divario salariale – il cosiddetto “gender gap”- è un problema da affrontare “con” le donne, dove è più semplice raggiungere ruoli di potere, dove non deve subire “mansplaining” riguardo la sua professione o il giudizio di essere più o meno sexy all’inizio di un’interazione.

Julius organizza laboratori dove vivere l’esperienza antropologica del genere opposto è un atto di consapevolezza che non è solo femminile ma è sicuramente femminista e transfemminista.

Nelle sperimentazioni Drag, seppur apparentemente sembrerebbe che venga riproposta la reiterazione del genere opposto (e quindi per paradosso il rafforzamento della logica binaria), in realtà mettere in campo la performatività del genere svela la sua costruzione e ne smaschera i limiti, al punto che si può scegliere, indipendentemente dal proprio sesso, orientamento, identità di appartenenza, di giocare con gli stereotipi.

E tu, sei pront ə?

Potete incontrare Julius e il mondo drag in occasione del Road to Trip dal 17 Maggio al 10 Giugno, in occasione della giornata mondiale contro l’omobilesbotransfobia alla parata del Roma Pride, dove Aurelio in Comune è la principale organizzazione civica e progressista del Municipio 13 di Roma. E ancora sabato 27 maggio ore 11 presso la Vineria Beva, in Via Federico Galeotti 12

dove avverrà la Presentazione del libro “Drag Queen, Dalle Sorelle Bandiera alla Drag Race di Stefania Marra” con, a seguire, video e drag show in proiezione.

E per chi vuole fare esperienza con i workshop drag, nel pomeriggio, alle ore 15, presso il

Circolo Lebowski Via Adriano 1 n. 127 ci sarà il laboratorio “Who wants to be a Drag?” una prima introduzione a questa arte aperta a chiunque voglia provare a mettersi – letteralmente! – nei panni di una Queen o di un King.

Condotto da Lady Jacqueline, Pab de la Buena Passion e Julius Kaiser

Per iscriversi: [email protected]

Foto Angela Potenza, Alessandro Penso, Rita Chessa

La luna sorride a Bruce Springsteen che grida “Ciao Roma!”. Vistanet presente al concerto nella capitale.

Emozioni forti al concerto di Bruce Springsteen al Circo Massimo di Roma. L’artista è tornato dopo sette anni nella Capitale e si è esibito con 27 canzoni del suo storico repertorio, dopo la pioggia pomeridiana che per fortuna è cessata permettendo alle 60.000 persone presenti di godere della straordinaria performance.

Intensa partecipazione del pubblico durante “Because of the night”, canzone che scrisse nel 1978 con Patti Smith, nota in Italia anche per essere stata utilizzata come sigla del programma di Enrico Ghezzi “Fuori Orario” dove compaiono le immagini del tuffo nelle acque profonde del film “L’Atalante” di Jean Vigo.

Esplosione di entusiasmo durante il cavallo di battaglia “Born in The Usa”, composto nel 1984 per un film di Paul Schrader mai realizzato.

A 73 anni ed un’energia da trentenne, ha incendiato il palco per quasi tre ore di concerto a colpi di rock, con contaminazioni ed incursioni dal blues, jazz e gospel. Ad un certo punto ha aperto per pochi secondi la camicia e sembra essere tornato a sette anni, nel 1956, quando assistette da bambino alla prima celebre esibizione di Elvis Presley.

La luna crescente sembrava sorridere vicino al palco mentre il cantante ha ricordato il suo amico che non c’è più in “Last man standing”. Canzone dedicata ad una delle prime band di cui fece parte da adolescente, i “The Castiles”, capeggiata dal suo compagno di scuola George Theiss. Bruce ha ricordato che l’unico ad essere rimasto in vita di quella formazione è lui, da qui il titolo della canzone.

Vibrazioni commoventi, dal mood nostalgico, tornate con l’ultima canzone in scaletta: “I’ll See You in My Dreams”, un omaggio ad un altro amico scomparso, Michael Gudinski, suo promoter morto nel sonno nel 2021. Una promessa di rivedersi nei sogni, il dipinto di un quadro dove i due amici si ritrovano in riva al fiume.

Memorie che compaiono nella una sua autobiografia del 2016 intitolata “Born to Run”, in cui racconta la sua vita, la sua carriera e le sfide personali che ha affrontato lungo il suo cammino.

Bruce ha salutato gridando “Ciao Roma!”, un momento prezioso della storia della musica della Capitale, nella speranza che possa non essere l’ultimo suo concerto in questa città come alcuni tra il pubblico, con un po’ di struggimento, hanno ipotizzato.

Ma non dimentichiamo che il suo soprannome affettuoso è “The Boss”, ottenuto grazie la sua capacità di prendere decisioni rapide sul palco e dirigere la band durante le performance: lunga vita al principe del rock.