Continua a Roma la mostra dedicata a Warhol e Banksy.

Dal 20 Dicembre 2024 al 6 Giugno 2025 due artisti e due personalità apparentemente distanti si confrontano: lo straordinario mondo di Andy Warhol, l’artista più fotografato al mondo, famoso e onnipresente, dialoga con l’anonimo Banksy, e la sua arte, evento mediatico mondiale.

Da una parte, Warhol, le sue opere “prodotto di consumo”, e il suo nome, vero e proprio brand; dall’altra Banksy, grande esperto di comunicazione, che continua a far parlare di sé trasformando il vandalismo di strada in un evento internazionale da prima pagina, capace di fare il giro del mondo, con il suo anonimato che ogni volta diventa icona (brand) alla stregua di Warhol.

Come riporta Roma Turismo la mostra è incentrata proprio sull’investigazione in parallelo degli obiettivi e degli intenti dei due artisti che più hanno lavorato sulla propria immagine pubblica per cui l’arte diventa azione e provocazione esplicita al mercato dell’arte.

In esposizione a WeGil, oltre 100 opere provenienti da famose collezioni private di tutto il mondo e da importanti gallerie d’arte. Dalla Kate Moss sensuale di Banksy alla posa della Marylin realizzata da Warhol dopo la morte dell’attrice nel 1962, al ritratto della Regina Elisabetta raffigurata da Warhol con il diadema reale e a quella di Banksy con le sembianze di una scimmia (Monkey Queen). E poi il famoso ritratto di Mao, Lenin e Kennedy di Warhol e la Regina Vittoria di Banksy. Grace Kelly, Mick Jagger, Keith Haring, Joseph Beuys, Liza Minelli: le opere di questi due artisti geniali, capaci di creare un cocktail potente di celebrità, satira e voyerismo, sono messe a confronto anche per aver saputo trasformare l’arte degli ultimi 50 anni in un evento straordinario.

In mostra, anche il celebre muro di Banksy dal titolo Season’s greetings realizzato in Galles a Port Talbot nel 2018, che ci invita a riflettere sulle conseguenze che l’inquinamento atmosferico ha sulla nostra salute.

Warhol e Banksy affronta anche i grandi temi comuni ai due artisti come la Musica con oltre 50, tra vinili di Warhol firmati e cd con la copertina realizzata da Banksy, dischi e manifesti iconici tra cui la famosa banana del 1967 della copertina di The Velvet Underground & Nico, simbolo di una generazione musicale in dialogo con Pulp Fiction di Banksy, in cui John Travolta anziché la pistola ha in mano la banana iconica di Warhol.

Dal 25 gennaio al 27 luglio Salvador Dalí a Roma: tra arte e mito.

Sogno, realtà e un modo di raccontare il mondo che spazza via ogni logica per creare nuove strutture: il Museo Storico della Fanteria dell’Esercito Italiano ospita la mostra dedicata al più grande maestro del surrealismo.

Come riporta Turismo Roma, circa 80 opere tra dipinti, disegni, sculture, ceramiche, vetri, incisioni, litografie, documenti, libri e fotografie, provenienti da collezioni private di Francia e Italia, raccontano il viaggio nell’arte e nel mito del genio di Salvador Dalí e nel suo universo, libero dalla rigidità delle regole, dove la realtà è costituita dai sogni.

Di straordinaria rilevanza internazionale, Salvador Dalí. Tra arte e mito celebra non soltanto l’opera sorprendente di Dalí, ma anche l’intero panorama surrealista europeo e offre una prospettiva completa e affascinante su uno dei movimenti più influenti del secolo scorso, fornendo anche un’interessante testimonianza storica del sentire di quei tempi. Completano infatti il percorso della mostra le opere di altri autori che hanno condiviso con Dalí l’idea di un’arte dal carattere onirico e surreale, come René Magritte, Max Ernst, André Masson, Man Ray, Leonor Fini, Giorgio de Chirico, oltre a scrittori del calibro di André Breton, Jean Cocteau e Louis Aragon.

L’itinerario espositivo si sviluppa con un approccio antologico, partendo dai primi anni della carriera dell’artista e dal fondamentale incontro con figure come il poeta Federico García Lorca, rappresentato in mostra da inediti disegni surrealisti, e il regista Luis Buñuel, presente con spezzoni di film che hanno segnato il percorso creativo di Dalí. Legami che hanno contribuito a plasmare il futuro di uno dei più grandi protagonisti dell’arte del Novecento. Il percorso continua attraverso tutte le fasi della produzione artistica di Dalí, fino alle ultime sperimentazioni oniriche degli anni finali della sua vita.

Tra le opere in mostra, molte litografie, comprese quelle legate ai lavori di García Lorca e alla Divina Commedia, incisioni a puntasecca, disegni, arazzi, sculture, oggetti in vetro, ceramiche, gioielli, dipinti e una serie di fotografie, libri e documenti che arricchiscono ulteriormente la collezione.

Salvador Dalí. Tra arte e mito è organizzata da Navigare e allestita dal curatore di mostre internazionali Vincenzo Sanfo, con il supporto di un comitato internazionale, a mostra gode del patrocino della Regione Lazio, di Roma Capitale – Assessorato alla Cultura e di Oficina Cultural de la Embajada de España.