Arrivavano dal fiume Liri vestiti come pecorai, capaci di suonare il piffero o il flauto. Accompagnati da cantanti e da altri artisti dotati di zampogna o cornamusa, i “pifferai di Roma” giungevano il 25 novembre, giorno di S. Caterina, per annunciare l’arrivo del freddo. Era usanza, da questa data in poi, che le persone iniziassero a raccogliere la legna, preparare le braci e ad attivare tutte le strategie possibili per affrontare l’inverno.

Per secoli, fino all’unità d’Italia del 1861, era tradizione che suonassero davanti alle icone sacre, spesso entravano nei luoghi di culto ed improvvisavano nelle case private portando con sé la magia delle melodie antiche e la vivacità della cultura popolare, creando atmosfere suggestive e coinvolgenti.

Questi musicisti ambulanti hanno preservato e tramandato la tradizione musicale popolare attraverso generazioni, creando un legame vivente con il passato della Capitale italiana.

Nel 2018, si è anche tenuta presso il Museo di Roma in Trastevere, una conferenza musicata sul tema con esposizione di antichi strumenti musicali.

Non tutti sanno che qualcuno di loro esiste ancora. E lo abbiamo incontrato.

Ci descrivete il vostro strumento?

Il piffero romano è uno strumento a fiato, spesso realizzato in legno, che emette suoni vivaci.  Si tratta di fatto di un oboe”.

Treccani vi descrive come “girovaghi, come vi definireste ora?

“Viviamo come artisti di strada adesso, ma ci passiamo la tradizione come un’eredità che viene da lontano. Mio padre era pifferaio, mio nonno anche e pure suo papà.

Nonostante le sfide del mondo moderno, noi pifferai perseveriamo nella nostra missione di preservare la tradizione musicale popolare con passione e dedizione.

So che in passato suonavate soprattutto pezzi sacri, che genere di musica fate ora?

“Le nostre esibizioni spaziano da canti popolari a canzoni regionali, raccontando storie di amore, di tragedia e di vita quotidiana. Queste melodie evocano un senso di nostalgia per un’epoca passata, consentendo a coloro che ascoltano di immergersi completamente nella cultura romana”.

I pifferai di Roma rappresentano un tesoro vivente della cultura della Città Eterna. Attraverso il loro talento e la loro dedizione, portano avanti una tradizione che collega il presente con il passato, offrendo a chiunque abbia la fortuna di ascoltarli un’esperienza unica e indimenticabile. La loro musica è unun omaggio alla storia di Roma e un invito a celebrare la bellezza delle tradizioni popolari che rendono questa città così affascinante.

Il risveglio neoclassico di Villa Torlonia: concluso il restauro del Casino Nobile.

A distanza di quasi vent’anni dalla sua storica prima apertura al pubblico avvenuta nel 2006, il Casino Nobile torna finalmente a offrirsi ai visitatori nel suo pieno e ritrovato splendore di villa nobiliare ottocentesca.

La conclusione dei meticolosi lavori di manutenzione, avviati nel mese di ottobre 2025 e realizzati con cura da Zètema Progetto Cultura per conto della Sovrintendenza Capitolina, segna un momento fondamentale per il patrimonio monumentale di Roma.

Questo edificio in stile neoclassico deve la sua inconfondibile fisionomia all’intervento di diversi architetti e artisti di fama, tra i quali spicca il genio di Giuseppe Valadier, che a partire dagli inizi dell’800 trasformarono la residenza in un capolavoro di eleganza. Con la sua ampia cordonata di accesso e il prospetto colonnato, caratterizzato da un maestoso timpano che ospita un pregiato altorilievo in terracotta di Rinaldo Rinaldi raffigurante una scena di Bacco di ritorno dalle Indie, il Casino si staglia tra le strutture più caratteristiche all’interno della Villa. Oltre la facciata, la struttura cela al suo interno sale e ambienti di rappresentanza riccamente decorati secondo il gusto dell’epoca, pronti a stupire nuovamente il pubblico.

L’intervento conservativo ha interessato in modo capillare le facciate e tutte le decorazioni architettoniche aggettanti, includendo il restauro completo del sopracitato altorilievo. Non meno importante è stata la manutenzione degli infissi lignei, che ha previsto la revisione e la parziale sostituzione delle persiane e dei portoni per garantire la perfetta conservazione del complesso. Tale operazione non è un evento isolato, ma si inserisce armoniosamente nel quadro di un ampio programma di valorizzazione in corso da tempo su tutta Villa Torlonia. Questo percorso di rinascita ha già visto tappe significative, come l’apertura al pubblico nel 2024 del bunker utilizzato come rifugio nel corso della seconda guerra mondiale, oggi fruibile grazie a un allestimento site-specific e immersivo, e la riapertura nel 2025 del Museo della Scuola Romana. Quest’ultimo vanta un nuovo allestimento che comprende oltre 150 opere del periodo compreso tra la prima e la seconda guerra mondiale, un’offerta culturale di altissimo livello già apprezzata da oltre 27.000 visitatori.

Ad attrarre costantemente cittadini e turisti ha contribuito inoltre un ricco programma di mostre ospitate nei diversi musei della Villa; si ricordano in particolare la mostra antologica di Antonio Scordia presso il Casino dei Principi e quella appena conclusa di Niki Berlinguer alla Casina delle Civette, entrambe accolte da un notevole successo di pubblico. Parallelamente al restauro architettonico, una cura particolare è stata riservata di recente al verde e all’ambiente della Villa in stretta collaborazione con il Dipartimento Tutela Ambientale. Oltre al rifacimento di alcuni percorsi viari e alla messa in sicurezza delle alberature a rischio cedimento, è prevista entro febbraio 2026 la sostituzione di una quantità significativa di piante. Il progetto di reintegro delle essenze storiche mira a preservare l’identità botanica del sito attraverso la piantumazione di esemplari selezionati come Quercus ilex, Pinus halepensis, Pinus Pinea, Cupressus sempervirens e Cedrus Libani, restituendo così alla cittadinanza un polmone verde integro e storicamente coerente.