Monumenti romani: la Fontana delle Tartarughe, una delle più belle e misteriose della città.

Nel Rione Sant’Angelo, a pochi passi dall’antico Ghetto Ebraico, circondata dai palazzi un tempo appartenuti alla nobile famiglia Mattei, che diede anche il nome alla piazza, sorge una tra le fontane più belle di Roma, la Fontana delle Tartarughe, realizzata tra il 1581 e il 1588 su progetto di Giacomo della Porta (1533-1602). La storia della fontana è legata a una leggenda romantica molto particolare che qui vi raccontiamo.

Come riporta Turismo Roma, la leggenda narra che il duca Mattei, il cui palazzo si affaccia sulla piazza che alloggia la fontana, per stupire il futuro suocero (che non voleva concedergli la figlia in moglie), fece realizzare in una sola notte la fontana. Il giorno successivo fece affacciare la promessa sposa con il padre alla finestra per ammirare l’opera. Quindi, perché nessun altro potesse più godere dello stesso spettacolo, il giovane duca fece murare la finestra, che così è arrivata a noi.

Per non rovinare l’aspetto romantico della cosa, sarebbe meglio non svelare che il punto debole della leggenda (oltre all’improbabile celerità della realizzazione) è che mentre la fontana è del 1581-88, il palazzo fu costruito più tardi, solo nel 1616. Tra ricche decorazioni in marmi policromi, quattro fanciulli in bronzo cavalcano dei delfini su vasche a forma di conchiglia scolpite dal fiorentino Taddeo Landini (1550-1596), e dal 1658 “giocano” con le tartarughe, aggiunte alla fontana da Gian Lorenzo Bernini nel 1658.

La fontana è costituita da una vasca quadrata con spigoli arrotondati, che ospita al centro un basamento con quattro conchiglie in marmo, che sorregge una specie di anfora la quale, a sua volta, sorregge un bacino rotondo in marmo africano bigio, con testine di putti sotto l’orlo, dalle cui bocche aperte deborda nella vasca l’acqua in eccesso. L’intera struttura poggiava su una base a gradini.

Alla struttura architettonica si aggiungono le sculture: i quattro efebi in bronzo disposti in pose uguali e simmetriche, poggiano il piede su dei delfini, di cui tengono in mano la coda e dalla cui bocca sgorga l’acqua che si raccoglie nelle conchiglie, mentre l’altro braccio degli efebi è sollevato sull’orlo della vasca.

Le tartarughe che gli efebi sembrano spingere ad abbeverarsi nella vasca superiore e che hanno dato il nome alla fontana furono aggiunte in un restauro del 1658 operato per volere di papa Alessandro VII, e sono attribuite a Gian Lorenzo Bernini (ma anche ad Andrea Sacchi). Le modifiche apportate forse già in fase di prima realizzazione avevano infatti sortito, come effetto, che le mani degli efebi non riuscissero più a raggiungere il bordo del catino superiore: le quattro tartarughe servirono dunque a riempire i vuoti ingiustificati, che originariamente dovevano forse essere riempiti dai quattro delfini non utilizzati.

Alcune curiosità sulle tartarughe e sulla fontana. Le testuggini furono soggette a vari furti. Nel 1944 vennero asportate (e poi ritrovate) tutte e quattro. Dopo l’ultimo furto del 1979 furono tolte e conservate nei Musei capitolini: quelle visibili attualmente sono tutte copie.

Un’altra curiosità: pensate che una copia della fontana in scala 1:1 è collocata nello Huntington Park di San Francisco. L’opera, fabbricata a Roma a inizio Novecento e acquistata da William ed Ethel Crocker per la loro villa, fu donata nel 1954 alla città di San Francisco dai loro 4 figli.

L’attore Florestano “Mario” Brega è un simbolo della romanità più verace, una delle figure artistiche più iconiche della Capitale, un attore impossibile da dimenticare nonostante sia morto da tempo. Nel film Per un pugno di dollari interpreta Chico e sul set, Sergio Leone, lo fece recitare in romanesco.

Ha lavorato anche con Pietro Germi, Carlo Verdone e tanti altri: Mario Brega è stato (ed è ancora) un genuino ed indimenticabile rappresentante di questa città.

Attore eclettico e dinamico viene ricordato soprattutto nella trilogia del dollaro di Sergio Leone e nei film di Carlo Verdone.
Di estrazione popolare, figlio del falegname ed ex atleta olimpico (corse i 5.000 e 10.000 metri) Primo Brega, esordisce nel cinema come caratterista, avvalendosi della sua corporatura imponente e dell’aspetto burbero. Coltivava il sogno del cinema sin da bambino. Approda al cinema come caratterista. Negli anni Cinquanta la sua passione per la recitazione lo porta a chiedere un ruolo a chiunque si occupasse di cinema: “Maestro, me provi” era diventato il suo biglietto da visita. È il 1957 e i provini del film L’uomo di paglia erano arrivati quasi alla fine e al regista Pietro Germi occorrono altri attori. C’è una scena in cui Germi stesso, coinvolto in una rissa, viene “salvato” da un passante. Per quel ruolo si presenta anche un 34enne attore romano. “Nome?”, chiede Germi. “Mario Brega”, la risposta. “Bene: c’è questa rissa. Dica la prima cosa che le viene in mente per intervenire…”. Dopo una breve pausa, in silenzio e sguardo fisso, la voce di Brega risuona per decine di metri: “Mortacci tua… A fio de ‘na mignotta”. Brega venne scritturato all’istante.

Nella prima fase si ricorda la sua partecipazione al film La marcia su Roma (1962) di Dino Risi, in cui interpreta il ruolo del truce fascista Marcacci, detto il Mitraglia, e il piccolo ma cupo ruolo di ergastolano in Detenuto in attesa di giudizio (1971) con Alberto Sordi. Appassionato di pugilato, interpreta un piccolo ruolo di manager nell’episodio La nobile arte del film grottesco I mostri (1963) di Dino Risi.

Con Sergio Leone recita nei ruoli di Chico in Per un pugno di dollari (1964), di El Niño in Per qualche dollaro in più (1965) e del caporale dell’esercito nordista Wallace in Il buono, il brutto, il cattivo (1966). Il successo arriva nel 1964 con l’avvio degli Spaghetti Western.

In Per un pugno di dollari e in Buffalo Bill – L’eroe del Far West recita con lo pseudonimo di Richard Stuyvesant. Recita anche il ruolo di uno dei quattro sicari che vanno alla ricerca di Noodles (Robert De Niro) nel teatro cinese, all’inizio di C’era una volta in America.

Durante la lavorazione di Buffalo Bill, l’eroe del Far West (un film del 1964 diretto da Mario Costa), in una scena di lotta con l’attore americano Gordon Scott, si racconta che Brega avrebbe steso l’attore con un solo pugno.

Dopo un fortuito incontro in casa di Sergio Leone, fu scelto da Carlo Verdone per recitare in alcuni ruoli tipici del romano, dove il suo innato e roboante umorismo romanesco ha regalato frasi che sono diventate celebri.
Mario Brega, che era anche tifosissimo della Lazio, morì per infarto a Roma il 23 luglio 1994, nel quartiere Marconi dove viveva, e fu sepolto nel cimitero del Verano. Rimasto nell’immaginario collettivo, Mario Brega è citato da diversi artisti italiani (Piotta, Frankie hi-nrg mc).