Mulas ed Eielson

Scultore, ma sopratutto pittore, Michele Mulas nasce a Bari Sardo nel 1936. Trasferitosi a Roma nei primi anni ’60 incontra Jorge Eielson, pittore e scrittore peruviano. Tra i due inizia fin da subito quel “dialogo infinito” tra passione, arte e scienza che pervaderà le loro vite sino alla morte.

Michele “sempre allegro, sorridente, il mio migliore confidente” (così descritto dolcemente dalla sorella Maria), viaggiò tantissimo nella sua vita, dalle capitali sino ai borghi meno noti. I quali, a suo avviso, conferivano ai paesaggi aspetti primordiali, originali, in cui il passato era tangibile e visibile. Una ricerca della bellezza arcana del mondo, riproposta in forme e colori autentici e creativi.

Si stabilì poi definitivamente a Milano, dove nel corso degli anni la sua bravura ed eccellente maturità artistica venne riconosciuta da grandi esponenti del periodo. Erede dell’arte concettuale, Michele propone nelle sue tele  le diversità e le unità del creato, attraverso tessere di puzzle concatenate tra loro. Un universo fantastico che esplora anche la geometria e la matematica. Numeri e luci e colori che entrano in simbiosi tra loro.

Morì a Milano nel 2002, riconosciuto dalla critica come un precursore di uno stile nuovo e singolare dell’arte contemporanea. “Le opere di questo artista occupano spazi indefinibili, privi di confine. Ognuna può leggersi come frammento dell’altra ,[…], che riassumono la personalità ludica dell’artista e, allo stesso tempo, il profondo rigore della sua ricerca, eseguita in silenzio e con autentica purezza d’intenti, cosa piuttosto rara nei nostri giorni”. Così lo omaggia e lo saluta Giuliano Gori, celebre critico e collezionista di opere contemporanee presso Villa Celle.

Ieri sera, il Complesso nuragico di S’Arcu ‘e Is Forros a Villagrande Strisaili si è trasformato in un luogo di scoperta e riflessione grazie a “Mirabilia: Isole, archeologia e cinema tra le sponde”, evento inserito nella sesta edizione del Sardinia Archeo Festival 2025. L’iniziativa, frutto anche della collaborazione tra Archeonova e l’Associazione Culturale Itzokor, ha offerto al nutrito pubblico presente un’esperienza unica in cui storia, arte e cinema si sono intrecciati.

La serata ha preso vita con la proiezione dei cortometraggi Approdi di Lorenzo Scaraggi, Sui tetti di chi dorme di Antonello Murgia Pisano e Villa Rosa di Alessandro Tricarico, opere che hanno saputo trasportare gli spettatori in dimensioni diverse, ciascuna con la propria narrazione e il proprio ritmo.

Approdi ha raccontato viaggi e scali nel Mediterraneo, intrecciando storie di identità e movimento, Sui tetti di chi dorme ha offerto una riflessione poetica sul rapporto tra memoria, città e persone, mentre Villa Rosa ha mostrato come i luoghi possano custodire storie di speranza e trasformazione.

Le tre opere proiettate hanno sottolineato quanto sia importante abitare, osservare e sentire i luoghi, ascoltando i loro silenzi e lasciandosi coinvolgere dalle storie nascoste tra le pietre e i sentieri da custodire. Non si tratta solo di conoscere o studiare, ma di percepire con tutti i sensi lo spazio che si attraversa, trasformando ogni esperienza in memoria e comprensione profonda.

Il lavoro di Archeonova e dell’Associazione Culturale Itzokor va proprio in questa direzione: portare cultura e riflessione in luoghi che spesso non sono abbastanza vissuti o considerati. Il loro impegno è prezioso anche perché ci ricorda, come nel caso di ieri sera, quanto ogni esperienza condivisa possa arricchire la comunità e il rapporto con il patrimonio che ci circonda.