Il 12 maggio 2019 a Loculi, piccolo comune della Baronia, è stata realizzata la forma di pecorino più grande mai creata, stabilendo un nuovo record per la Sardegna. Questo colosso caseario pesa 598,5 chilogrammi, con dimensioni straordinarie: 165 centimetri di diametro e 60 centimetri di altezza. Il pecorino ha richiesto 12 mesi di stagionatura per sviluppare il suo sapore unico.

La preparazione di questa impresa ha visto l’impiego di ben 4.500 litri di latte ovino, 25 chili di sale, 700 millilitri di caglio e 200 grammi di fermenti lattici. Per lavorare una quantità così elevata di latte, sono stati necessari 33 calderoni di rame.

Dietro questo straordinario progetto ci sono 50 pastori, provenienti da Loculi e dai paesi vicini, che hanno collaborato per un anno intero, unendo esperienza e tradizione. La produzione di questa mastodontica forma di pecorino è un omaggio alle radici pastorali della Sardegna e alla maestria artigianale tramandata di generazione in generazione.

Il pecorino, simbolo della cultura sarda, è apprezzato a livello globale per la sua qualità e il sapore inconfondibile. Con questa realizzazione, Loculi ha celebrato la tradizione millenaria della produzione casearia e il duro lavoro della sua comunità pastorale, confermando il valore del pecorino come parte integrante del patrimonio culturale dell’isola.

Il super pecorino di Loculi non rappresenta solo un record, ma anche una testimonianza di cooperazione e resilienza della comunità pastorale, capace di trasformare la tradizione in un’opera monumentale.

Nel settembre del 1932, Elio Vittorini approda in Sardegna per un viaggio organizzato dalla rivista L’Italia Letteraria, che bandisce un concorso per il miglior resoconto dell’esperienza. Vittorini, allora giovane scrittore, si aggiudica il primo premio ex aequo con Virgilio Lilli. Ma per lui quel viaggio non è solo un’opportunità giornalistica: diventa un momento di rivelazione, una tappa formativa che si cristallizzerà nel breve ma potentissimo testo “Sardegna come un’infanzia”.

Foto Antonio Ballero

Lontano dai toni cronachistici del reportage, Vittorini costruisce una narrazione visionaria, poetica, rarefatta. La Sardegna che descrive è una terra remota, sospesa nel tempo, essenziale e primitiva come l’infanzia dell’umanità. “In Sardegna si torna bambini. Ma non quei bambini d’oggi, no, bambini come si era nel principio del mondo”, scrive in una delle frasi più emblematiche dell’opera.

Per Vittorini, l’isola non è un luogo da visitare, ma una soglia da attraversare. Le pietre, i silenzi, i volti scolpiti della gente sarda evocano una dimensione premoderna e profonda, fatta di durezza ma anche di autenticità. È una Sardegna che parla con la voce del mito, dove ogni gesto quotidiano appare simbolico, ogni paesaggio diventa archetipo.

Foto condivisa da Domenico Melia

Lo stile, frammentario e lirico, è attraversato da immagini forti, allucinate, che più che descrivere, evocano. Vittorini non cerca l’esotismo né il folclore, ma l’umanità essenziale, quella che vive ancora in simbiosi con la terra, il silenzio, la fatica.

Uno dei passaggi più intensi del libro è dedicato a Nuoro, che Vittorini definisce “la capitale del popolo”, una città che le genti delle Barbagie, dell’Ogliastra e del Marghine riconoscono come centro del proprio mondo. Il mercato brulicante è descritto con la precisione del pittore e la sensibilità del poeta: “Uomini e donne, gli uomini in bianco e nero, alcuni in mastruca, con questo caldo! Le donne in rosso e nero, gremiscono le strade spingendo asinelli carichi di mercanzia… Le donne strepitano con uno strepito da bambine, senza risa, accanitamente loquaci. Hanno voci cantanti. Da fanciulle di sedici anni; le vecchie pure.”

Un’umanità antica si muove tra i vicoli assolati, tra casupole che vendono pomodori poggiati su una sedia o mezzi montoni sorvegliati da cani. Tutto è essenziale, polveroso, vero. Anche il paesaggio partecipa di questa visione: i fichi d’India, le cornacchie, le montagne nere e, in lontananza, la gigantesca statua del Redentore sulla schiena del monte Ortobene, evocano un mondo simbolico, quasi sacro.

Sardegna come un’infanzia è un’opera che, pur nella sua brevità, offre uno dei ritratti più intensi e personali dell’isola. È il racconto di un incontro non turistico, ma esistenziale. Vittorini, più che raccontare la Sardegna, la ascolta, la sogna, la attraversa con occhi nuovi, come se davvero fosse tornato bambino. In un’epoca in cui il viaggio è spesso consumo veloce, l’esperienza di Vittorini ci ricorda che ci sono luoghi che si attraversano solo con lentezza, ascoltando. La Sardegna, per lui, non è una destinazione: è un’origine. Si ringrazia il professor Domenico Melia per aver condiviso gli scatti e l’analisi sul testo di Vittorini.