“Quello scotch che sigilla un mistero”, questo il titolo della prima puntata della nuova serie di “Storie Maledette”, il seguitissimo programma ideato e condotto dalla giornalista Franca Leosini che approfondisce e indaga sui delitti italiani più turpi attraverso interviste e ricostruzioni. Questa sera al centro della puntata il delitto Dore e il colloquio con il marito della vittima, Francesco Rocca, finito sul banco degli imputati per aver ordinato il delitto della moglie Dina.

Le autorità sono giunte al suo nome solo quattro anni dopo la tragedia e dopo aver seguito la pista del sequestro di persona finito male. Le indagini però riveleranno che in realtà la moglie del dentista è stata uccisa perchè l’uomo potesse stare con Anna Guiso, all’epoca 22enne e assistente di studio di Rocca.

Siamo nel marzo del 2008 quando il dentista denuncia il sequestro della moglie: la donna verrà ritrovava nel bagagliaio della sua auto, chiusa nel garage di casa. Secondo le prime dichiarazioni di Rocca, è lui a notare per primo il sangue sul pavimento, nei dintorni del seggiolino in cui si trova sua figlia Elisabetta, di appena otto mesi. Le indagini vengono subito influenzate dalla storia della famiglia Rocca e soprattutto dal tentato rapimento avvenuto anni prima ai danni di don Tonino, il padre del dentista e per tanti anni Sindaco di Gavoi. Nel corso dei mesi, Rocca invece vivrà alla luce del sole la sua relazione con la Guiso, assunta per sostituire Dina durante la gravidanza.

Francesco Rocca viene inchiodato grazie ad un supertestimone: sarà questo dettaglio a permettere agli inquirenti di guardarlo come mandante della morte della moglie. Non si tratta tuttavia di una persona, ma di un capello o un pelo trovato sullo scotch con cui è stata tappata la bocca della vittima. Nonostante la prova genetica, tutto si blocca: non essendoci un sospettato, non è possibile fare un confronto fra i due materiali. Due anni dopo però un uomo rivela alle autorità che un operaio all’epoca minorenne, Pierpaolo Contu, gli ha confessato di aver ucciso Dina su richiesta di Rocca, per una somma pari a 250 mila euro. Fatto il confronto con il DNA trovato sul nastro adesivo, Contu viene incastrato e portato in tribunale.

Si accendono così i riflettori sulla coppia di coniugi e sulla nuova vita sentimentale costruita da Rocca e dalla sua assistente Anna Guiso. Sarà proprio quest’ultima a testimoniare contro il dentista, riferendo che l’uomo le aveva confessato che di Dina non gliene fosse mai importato niente e che si meritava la fine che aveva fatto. All’epoca del processo, la Guiso e Rocca sono ormai ex amanti, ma questo non impedisce al professionista di perseguitare ancora l’ex assistente, che temeva anche per la sua vita. Rocca verrà alla fine condannato come mandante del delitto della moglie in tre gradi di giudizio, mentre a Contu verranno assegnati 16 anni di carcere in via definitiva, in quanto esecutore materiale dell’omicidio. Questa sera la storia di Dina Dore su Storie Maledette, su Rai3 alle 21:20.

Virginia Brescia è sempre al centro delle sue opere — e di quelle del collega Roberto Cau. Professionalmente insieme da dieci anni, i due artisti condividono un’intesa profonda, fatta di pensiero, sensibilità e visione. La loro è una collaborazione rara nel mondo dell’arte, dove spesso prevalgono individualismo e competizione. «Con Roberto c’è un grande feeling artistico e umano — racconta Virginia — siamo complementari, due parti di un unico sguardo».

Virginia Brescia e Roberto Cau sono due artigiani e artisti che lavorano il vetro. Roberto è originario di Lanusei, Virginia di Osini. La loro collaborazione è nata per caso, ma fin da subito si è rivelata l’unione di due anime artisticamente affini e complementari. Da quasi dieci anni, questa sinergia ha dato vita a splendide opere d’arte realizzate con i materiali più disparati: sughero, tessuti, vetro. Le loro creazioni, firmate con il marchio B&C, stanno pian piano conquistando spazio e attenzione nel mondo dell’arte contemporanea, imponendosi per originalità e raffinatezza.

L’incontro con Roberto è stato per Virginia un passaggio fondamentale, una svolta che ha rafforzato la sua visione artistica e l’ha spinta verso nuove forme espressive. Le visioni tra i due sono sempre condivise, frutto di dialogo, fiducia e rispetto reciproco. Per entrambi, l’arte è contemplazione della bellezza, ma anche ricerca di equilibrio tra eleganza, onestà e valori umani. «In un mondo competitivo come quello dell’arte — spiega Virginia — è importante che tra colleghi ci siano sincerità e collaborazione: solo così si cresce davvero».

Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità e delle sue radici. Il legame con il paese natale è fortissimo: molte delle sue opere le ha dedicate o donate proprio a Osini, in segno di riconoscenza e amore per la sua comunità. Anche Roberto Cau condivide lo stesso sentimento verso la sua Lanusei, a cui ha dedicato più di un lavoro. Entrambi si considerano profondamente legati alle proprie origini, custodi di un’eredità che nutre la loro creatività.

La donna è il cuore pulsante della ricerca estetica di Virginia: protagonista, simbolo, specchio della realtà che ci circonda. In ogni opera, le fattezze femminili diventano veicolo di bellezza e riflessione, incarnazione di un ideale che unisce sensibilità e rigore estetico. «Abbiamo il culto del bello — racconta — e il corpo femminile, con la sua armonia naturale, si presta perfettamente a raccontarlo».

L’arte, per Virginia, è il mezzo più autentico per esprimere se stessa: un linguaggio libero, personale, capace di trasformare emozioni in materia e colore. Il suo inizio con il riciclo artistico non è stato soltanto una scelta creativa, ma anche simbolica: ridare dignità a ciò che viene scartato, preservare la bellezza e il valore nascosto nelle cose dimenticate. Un gesto poetico e insieme etico, che racconta la sua sensibilità e la sua visione del mondo.

Virginia nasce come artista del riciclo, ma negli ultimi anni il suo percorso è andato oltre, avvicinandosi sempre di più alla scultura. La materia, nelle sue mani, si fa espressione di forza e poesia, un equilibrio tra forma, luce e profondità.

L’amore per l’arte di Virginia nasce presto: «Ho iniziato alle scuole medie, tre anni straordinari con un professore eccellente, grazie al quale ho appreso le tecniche fondamentali. Ho amato da subito l’arte e la storia dell’arte, con estrema passione. Il resto è stata pura sperimentazione, un autodidattismo allo stato puro. Le scuole e i corsi ti danno la tecnica e gli strumenti, ma non la creatività e la capacità espressiva. Il saper comunicare il tuo messaggio personale, regalare emozioni e sensazioni è altra cosa».

Virginia ama definirsi «artista osinese», un appellativo che porta con orgoglio: «Per elogiare questa meravigliosa terra dovrei rispondere “sarda”, ma un’artista non può isolarsi, né ghettizzarsi e ritagliarsi un angolo di paradiso. Deve essere di mente aperta e varcare i confini, per cui dico che mi sento anche molto “cosmopolita”».

La sua più grande soddisfazione è il calore della gente: «Leggere i loro commenti, percepire la considerazione e l’affetto che mi riservano, entrare nel loro cuore. Poi l’essere invitata alle manifestazioni culturali, parlare d’arte con colleghi e appassionati, tutto in modo spontaneo, semplice, mai costruito volutamente. Il mio è un cammino lento, difficile, ma ricco di colpi di scena e adrenalinico. E la cosa più bella è che, oltre al talento, vengano riconosciute anche le doti umane».

Per Virginia Brescia, l’arte è libertà, contemplazione, materia viva e sguardo autentico sul mondo. Insieme a Roberto Cau, continua a plasmare emozioni in forma di luce e colore, dando voce a una Sardegna che crea, innova e incanta.