Chi erano e come vivevano i nostri antenati nuragici? Una domanda che potrà avere delle risposte concrete grazie al ritorno a casa degli abitanti della comunità di Tueri, a Perdasdefogu. Che, dopo essere stati oggetto di un primo studio da parte del Dipartimento di Scienze della Vita e dell’Ambiente, Scienze Antropologiche dell’Università degli Studi di Cagliari, sono pronti  raccontare la loro antichissima storia.

Una storia affascinante quella raccontata dalle ossa di una cinquantina di individui che vivevano in località Tueri, nella strada che da Perdas porta ad Escalaplano, e che sono state recuperate, dopo diverse segnalazioni, dalle autorità competenti in collaborazione con gli speleologi del Gruppo grotte del centro ogliastrino. Il rinvenimento si è rivelato di straordinaria importanza  anche perchè sfata alcuni miti  come ad esempio l’altezza (tutt’altro che scarsa) dei nostri antenati. Gli studi effettuati dai ricercatori dell’ateneo cagliaritano  hanno appurato che, in alcuni casi, l’altezza dei nuragici era notevole anche se la statura media maschile è risultata di 164,2 centimetri e quella femminile di 153,3 cm. L’esame dei crani ha permesso di stabilire la presenza di 28 individui maschi e 17 femmine mentre i restanti crani risultano indeterminati.

I resti rivenuti nella grotta di Tueri, nelle immediate vicinanze del “Nuraghe dell’orco”, saranno esposti nei locali del museo naturalistico del Comune di Perdasdefogu, gestito dal Gruppo Grotte Ogliastra . I reperti, provenienti da una sepoltura multipla o collettiva, sono stati in parte recuperati da uno scavo effettuato in data 12 maggio 2014 e in parte da un precedente recupero effettuato nel 2002 dal Gruppo Grotte Ogliastra.

L’inaugurazione della mostra permanente verrà preceduta da una conferenza, prevista a partire dalle 17 nella sala convegni del museo di via Pascoli  (edificio ex scuole elementari), che si preannuncia di fondamentale importanza per conoscere la storia dell’antichissima comunità di nostri progenitori e svelare i loro segreti . “Abbiamo ricevuto il decreto di vincolo archeologico – fa sapere Elisabetta Cannella del Gruppo grotte-  da cui risulta ufficialmente che la grotta di Tueri è dichiarata di interesse culturale particolarmente rilevante ed è quindi tutelata ai sensi della parte seconda del codice dei beni archeologici, e questo grazie alla dottoressa Nadia Canu della Sovrintendenza”.

Alla conferenza interverranno il sindaco di Perdasdefogu, Mariano Carta, il presidente del Gruppo Grotte Ogliastra, Giovanni Zanda, e gli esperti che hanno partecipato agli studi, i ricercatori Luca Lai, Michele Castoldi e Patrizia Martella.

Virginia Brescia è sempre al centro delle sue opere — e di quelle del collega Roberto Cau. Professionalmente insieme da dieci anni, i due artisti condividono un’intesa profonda, fatta di pensiero, sensibilità e visione. La loro è una collaborazione rara nel mondo dell’arte, dove spesso prevalgono individualismo e competizione. «Con Roberto c’è un grande feeling artistico e umano — racconta Virginia — siamo complementari, due parti di un unico sguardo».

Virginia Brescia e Roberto Cau sono due artigiani e artisti che lavorano il vetro. Roberto è originario di Lanusei, Virginia di Osini. La loro collaborazione è nata per caso, ma fin da subito si è rivelata l’unione di due anime artisticamente affini e complementari. Da quasi dieci anni, questa sinergia ha dato vita a splendide opere d’arte realizzate con i materiali più disparati: sughero, tessuti, vetro. Le loro creazioni, firmate con il marchio B&C, stanno pian piano conquistando spazio e attenzione nel mondo dell’arte contemporanea, imponendosi per originalità e raffinatezza.

L’incontro con Roberto è stato per Virginia un passaggio fondamentale, una svolta che ha rafforzato la sua visione artistica e l’ha spinta verso nuove forme espressive. Le visioni tra i due sono sempre condivise, frutto di dialogo, fiducia e rispetto reciproco. Per entrambi, l’arte è contemplazione della bellezza, ma anche ricerca di equilibrio tra eleganza, onestà e valori umani. «In un mondo competitivo come quello dell’arte — spiega Virginia — è importante che tra colleghi ci siano sincerità e collaborazione: solo così si cresce davvero».

Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità e delle sue radici. Il legame con il paese natale è fortissimo: molte delle sue opere le ha dedicate o donate proprio a Osini, in segno di riconoscenza e amore per la sua comunità. Anche Roberto Cau condivide lo stesso sentimento verso la sua Lanusei, a cui ha dedicato più di un lavoro. Entrambi si considerano profondamente legati alle proprie origini, custodi di un’eredità che nutre la loro creatività.

La donna è il cuore pulsante della ricerca estetica di Virginia: protagonista, simbolo, specchio della realtà che ci circonda. In ogni opera, le fattezze femminili diventano veicolo di bellezza e riflessione, incarnazione di un ideale che unisce sensibilità e rigore estetico. «Abbiamo il culto del bello — racconta — e il corpo femminile, con la sua armonia naturale, si presta perfettamente a raccontarlo».

L’arte, per Virginia, è il mezzo più autentico per esprimere se stessa: un linguaggio libero, personale, capace di trasformare emozioni in materia e colore. Il suo inizio con il riciclo artistico non è stato soltanto una scelta creativa, ma anche simbolica: ridare dignità a ciò che viene scartato, preservare la bellezza e il valore nascosto nelle cose dimenticate. Un gesto poetico e insieme etico, che racconta la sua sensibilità e la sua visione del mondo.

Virginia nasce come artista del riciclo, ma negli ultimi anni il suo percorso è andato oltre, avvicinandosi sempre di più alla scultura. La materia, nelle sue mani, si fa espressione di forza e poesia, un equilibrio tra forma, luce e profondità.

L’amore per l’arte di Virginia nasce presto: «Ho iniziato alle scuole medie, tre anni straordinari con un professore eccellente, grazie al quale ho appreso le tecniche fondamentali. Ho amato da subito l’arte e la storia dell’arte, con estrema passione. Il resto è stata pura sperimentazione, un autodidattismo allo stato puro. Le scuole e i corsi ti danno la tecnica e gli strumenti, ma non la creatività e la capacità espressiva. Il saper comunicare il tuo messaggio personale, regalare emozioni e sensazioni è altra cosa».

Virginia ama definirsi «artista osinese», un appellativo che porta con orgoglio: «Per elogiare questa meravigliosa terra dovrei rispondere “sarda”, ma un’artista non può isolarsi, né ghettizzarsi e ritagliarsi un angolo di paradiso. Deve essere di mente aperta e varcare i confini, per cui dico che mi sento anche molto “cosmopolita”».

La sua più grande soddisfazione è il calore della gente: «Leggere i loro commenti, percepire la considerazione e l’affetto che mi riservano, entrare nel loro cuore. Poi l’essere invitata alle manifestazioni culturali, parlare d’arte con colleghi e appassionati, tutto in modo spontaneo, semplice, mai costruito volutamente. Il mio è un cammino lento, difficile, ma ricco di colpi di scena e adrenalinico. E la cosa più bella è che, oltre al talento, vengano riconosciute anche le doti umane».

Per Virginia Brescia, l’arte è libertà, contemplazione, materia viva e sguardo autentico sul mondo. Insieme a Roberto Cau, continua a plasmare emozioni in forma di luce e colore, dando voce a una Sardegna che crea, innova e incanta.