Leonardo, Francesco, Aurora, Sofia: sono questi attualmente i nomi più diffusi in Sardegna. Una tendenza in linea con quella nazionale che vede queste scelte tra le più gradite dai neo-genitori.

In Sardegna in passato non era così. Come per ogni cosa l’italianizzazione dell’Isola era qualcosa di assai lontano e anche dare il nome al pargolo appena venuto al mondo era un qualcosa che aveva a che fare con le tradizioni più radicate.

Difficilmente venivano dati nomi che possiamo considerare “italiani” da un punto di vista fonetico. Più comune l’assegnazione di appellativi sardi che richiamavano i nomi più diffusi nel mondo.

Antoni (Antonio), Andria (Andrea), Alessi (Alessio), Bertu (Alberto), Bobore (Salvatore), Bustianu (Sebastiano), Frantziscu (Francesco), Istevene (Stefano), Juanne (Giovanni), Zusepe (Giuseppe), Pedru o Predu (Pietro): questi alcuni esempi dei nomi sardi maschili presenti anche in altre lingue.

Stesso discorso anche per i nomi femminili: Aleni o Elene (Elena), Bigliana (Giuliana), Lughia (Lucia), Mallena (Maddalena), Zuannicca (Giovannicca) ecc. ecc.

C’erano poi nomi solo ed esclusivamente sardi o talmente poco diffusi altrove che la loro italianizzazione è avvenuta solo dopo, a posteriori, quando la Sardegna è diventata parte integrante dello Stato italiano anche da un punto di vista culturale. È il caso di Baingiu o Bainzu, oggi diffuso e noto con la forma italianizzata Gavino o di Efis, attualmente in voga con la versione Efisio. Amsicora e Iosto sono due nomi squisitamente sardi che richiamano alle radici più lontane della storia isolana: padre e figlio che lottarono contro la conquista della Sardegna da parte dei Romani. Ancora oggi sono scelti da coloro che vogliono ritrovare nei propri figli un collegamento con la storia e la fierezza del popolo sardo.

«Sin dal 1999, anno dell’inizio del sodalizio, mi sono documentato per tutelare e divulgare le peculiarità dell’abito tradizionale villagrandese, un unicum nella zona. Per arrivare a dei risultati, mi sono basato anche su tante conversazioni avute con chi poi è diventato centenario, perla del nostro angolo di mondo.»

Sì, perché il Gruppo Folk San Gabriele, capitanato dal 50enne villagrandese, è stato subito caratterizzato proprio dalla mission di Contu, che questa passione se la porta dietro fin da bambino: riportare in auge l’antico abito tradizionale del suo paese, con studi e ricerca. Ad oggi, si può dire che la sua missione sia completa.

«Tutto questo lavoro ha fatto sì che il nostro abito arrivasse ai giorni nostri più fedele all’originale che mai, e l’associazione ha la fortuna di poterlo esibire e ammirare grazie alla generosità dei compaesani che lo hanno donato, dopo averlo custodito con cura – ereditato dai propri avi – per decenni.»

Molte le differenze tra l’abito villagrandese e quello dei comuni limitrofi, come specifica Contu. Addirittura, molte le dissomiglianze anche con Villanova, seppur così vicini. «Gli abitanti di Villanova, aprendo i cassetti delle proprie nonne,» spiega Contu «hanno trovato dei tesori inestimabili, che mettono in evidenza la provenienza dei propri avi da ogni parte della Sardegna ad esempio. Questo ovviamente ha fatto sì che sia ballo che abito, nonostante la vicinanza tra i due paesi, siano molto distinti.»

Molti i dipinti che testimoniano le particolarità dell’abito tradizionale villagrandese, che Contu spiega nei minimi dettagli: «La bellezza dell’abito femminile sta nella sua austerità che si sposa alla perfezione con la semplicità. È contraddistinto da “Is Gancios de frenu”, applicati a “Su Colore”, ossia il copricapo. Oltre ad abbellire il viso delle nostre donne, era un gioiello che distingueva Villagrande da qualunque altro paese sardo. Lo scialle in tibet, con le frange marroni (chiamate dalle nostre nonne “color’e caffè”), aveva un effetto da “vedo, non vedo” sulle camice, quasi a nascondere le prosperità del petto, mentre il pesante orbace color vinaccio usato per la gonna, “sa unnedda”, e per il grembiule, “s’antalena”, erano arricchiti da nastri fioriti chiamati “fettasa”, rigorosamente a sfondo viola con fiori gialli e rossi e “Su galone”, un nastro dorato come arricchimento. “Su Gippone”, anch’esso di vinaccio o color’e caffè, che riprendeva i nastri della gonna, chiuso in vita con “Is Gancios” uguali a quelli de “Su colore”.»

Altrettanto semplice, l’abito tradizionale maschile.

«Caratteristico il gippone in panno nero e rosso, con ricami in bottoni d’argento successivamente sostituiti con le monete di Vittorio Emanuele chiamati “soddoso”. Infatti, i bottoni venivano donati per la patria. Sopra Su gippone, c’era “S’aste pedde”, in gilè di panno nero e ricami rossi. A scendere, sopra de Sa raga de linu, i pantaloni bianchi, troviamo Sa raga de orbace, un gonnellino di orbace abbellito con velluto o raso viola a bordare l’interno. Completano l’abito Is cartzones, sempre in orbace.»

«Tutto questo,» dice Contu «lo dobbiamo ai nostri avi, dei quali dobbiamo essere orgogliosi. La mia missione volgerà al termine attivamente dopo il passaggio del testimone a chi, dopo di me, con passione e dedizione, si prenderà cura dell’associazione. Io ovviamente assicurerò il mio sostegno attivo» rimarca. «Il prossimo progetto è la realizzazione di un libro che raccoglierà aneddoti, testimonianze, foto in modo da lasciare nel tempo, ai futuri ballerini, linee guida affinché trovino le risposte necessarie a ricostruire l’abito tradizionale villagrandese.»