Le cinque blue zone, individuate e studiate dal ricercatore americano Dan Buettner, sono ormai famose per l’aspettativa di vita dei loro abitanti ben sopra la media.

Il signor Constantine, all’età di 88 anni, si è messo in viaggio dalla lontana California insieme al figlio Gregory e alla nuora Lori per scoprire e conoscere a fondo l’Ogliastra tramite la rete d’impresa “Ogliastra Blue Zone”.

Constantine ha nel suo DNA un’altra zona famosa per la longevità, quella dell’isola greca di Icaria, paese d’origine dei suoi genitori, emigrati da giovani negli States.

Pianificato il viaggio, la guida locale, Gianfranco Comida, li ha portati alla scoperta delle peculiarità del buon vivere della terra dei centenari ogliastrini.

Sono state quasi due settimane di full immersion tra spiagge e natura incontaminate, artigianato, archeologia, enogastronomia, costume e tradizioni d’Ogliastra. Non sono mancate le visite ai centenari e la partecipazione alle feste campestri, come ad esempio quella di Sant’Efisio a Talana.

Il signor Costantine ha potuto vedere ben 4 blue zone su 5, comprese le isole Okinawa in Giappone e ha potuto notare un filo che le accomuna come la predilezione per i cibi non processati, una vita tranquilla e legami familiari molto forti.

Quattro voci, nessuno strumento, un’unica anima sonora. Il canto a tenore, patrimonio immateriale dell’umanità UNESCO, non è solo musica: è un’architettura di suoni che nasce dalla terra e si fa respiro collettivo. A spiegare come prenda vita questo incantesimo è un video, pubblicato sui canali social dai Tenores di Orosei “Antoni Milia”. Le immagini mostrano con chiarezza didattica come ogni componente del gruppo — Tore Mula, Alessandro Contu, Ivan Sannai e Francesco Mula — ricopra un ruolo preciso e insostituibile, contribuendo a formare quell’accordo magico che definisce l’identità dell’isola.

Nel filmato, i cantori oroseini scompongono il meccanismo complesso del tenore per renderlo accessibile a tutti. Senza l’ausilio di alcuno strumento musicale, la polifonia si genera dall’incastro perfetto tra la voce solista e il coro, un equilibrio dove il singolo scompare per dar vita a un suono ancestrale. La clip non è solo una performance, ma un vero e proprio documento divulgativo che mostra la “meccanica” di una delle tradizioni vocali più antiche e originali del Mediterraneo.

La forza dei Tenores di Orosei affonda le radici in una cronologia familiare straordinaria. La storia del gruppo inizia idealmente nel 1638, quando Bacchisio Mula e Sebastiana Sale edificarono la Chiesa del Rosario a Orosei. Da allora, per dieci generazioni, la famiglia Mula ha custodito i canti sacri delle confraternite e quelli profani del repertorio locale. Questa eredità è giunta fino ad Angelo “Angheleddu” Mula, pilastro del canto liturgico scomparso nel 1985, che ha tramandato i segreti di questa vocalità al nipote Tore Mula, oggi voce solista e anima del gruppo, che a sua volta ha iniziato il figlio Francesco all’età di soli sei anni.

Ciò che rende i Tenores di Orosei unici nel panorama internazionale è la capacità di spaziare con estrema fedeltà tra due mondi: quello sacro, legato alle confraternite religiose con i canti in latino e sardo (come lo Stabat Mater e il Miserere), e quello profano del canto a tenore. Questa dualità ha permesso loro di mantenere un’interpretazione pura, quasi identica a quella antica, diventando i custodi viventi di un sapere ricevuto dagli anziani.

Nonostante il legame viscerale con le proprie radici, il gruppo ha saputo aprirsi a contaminazioni audaci, portando la voce della Sardegna a Parigi, Oslo, Praga e Budapest. Negli ultimi anni, la loro curiosità artistica li ha portati a collaborare con la jazzista Zoe Pia nel progetto “Indindara”, un viaggio sonoro tra arcaico e avanguardia, e con artisti del calibro di Moses Concas, Enzo Favata e i corsi A-filetta. Dalle esibizioni nei festival jazz più prestigiosi fino al suggestivo “Silent Concert” nelle Grotte di Nettuno, i Tenores di Orosei continuano a dimostrare che una tradizione, per restare viva, deve saper dialogare con il presente senza mai perdere il proprio respiro ancestrale.