Lo sapevate? Chi era il Maestro di Castelsardo, uno dei più grandi artisti sardi di sempre?

Chi era il misterioso pittore che tra la fine del XV secolo e l’inizio del XV lasciò in Sardegna dei capolavori di valore inestimabile? Ancora oggi Il Maestro di Castelsardo non ha un volto e non sono note le sue generalità. Ancora oggi, a distanza di secoli, non si sa chi sia veramente questo artista.

Il Maestro di Castelsardo è stato un pittore attivo tra la fine del XV e l’inizio del XVI secolo.

La sua identità è ancora oggetto di discussione. Si tratta infatti di un misterioso artista di cui ancora oggi non sono note le generalità.

Il nome convenzionale di Maestro di Castelsardo è stato attribuito all’artista da Enrico Brunelli all’inizio del secolo scorso. Si è anche supposto che non fosse sardo, si presume potesse essersi formato in una scuola barcellonese e poi trasferitosi in Sardegna dove lavorò, in particolar modo a Castelsardo, da ciò l’appellativo di Maestro di Castelsardo.

L’anonimo autore venne chiamato definitivamente così nel 1926 dal critico d’arte Carlo Aru. Alla sua figura sono stati accostati diversi nomi: il Maestro potrebbe essere Gioacchino Cavaro (padre o zio di Pietro), pioniere della Scuola di Stampace, oppure Giacomo da Milano, ma anche il maiorchino Martì Torner (gli accostamenti con pittori spagnoli sono molteplici) o, persino, Giovanni Muru, che di sicuro fu, comunque, almeno un suo collaboratore. Sue opere si trovano in Sardegna, Spagna (Barcellona), Corsica (Tallà), Inghilterra (Birmingham, Madonna con bambino, porzione di un retablo che si trovava nella chiesa di Santa Rosalia a Cagliari), a Cagliari, Sassari, Castelsardo, Codrongianos e Ardara e si pensa anche a Perfugas ed Erula.

Il Maestro, che viaggiò tanto, spostandosi tra Catalogna, Baleari, Sardegna e Italia centro settentrionale, dimostra di conoscere profondamente i canoni e la cultura umanistica. L’artista si mosse in un ambiente eterogeneo e vario. Caratteristiche che si ritrovano nei suoi quadri, dove si mescolano le impressioni di Antonello da Messina, gusto fiammingo, gotico, aperture al Rinascimento lombardo, ligure, dell’Italia centrale in genere, più le innovazioni e l’originalità della nascente Scuola di Stampace. Nel dipinto ritroviamo proporzioni, gusto e tratti che riportano a Botticelli nei volti e nella dovizia di particolari e nella resa dei drappeggi. Il dibattito su chi fosse il Maestro di Castelsardo è tuttora aperto.

L’unica sua opera datata e di attribuzione certa è quella del Retablo di Tuili.

C’è di più perché il Maestro di Castelsardo era anche uno scultore. Una scoperta recente che ha aperto la strada ad altre ricerche sul Rinascimento sardo, quella che hanno fatto gli studiosi dell’Università di Cagliari, i professori Francesco Delogu, Carlo Ricci e Maria Laura Sanna su uno degli artisti più affascinanti dell’arte sacra in Sardegna.

Dopo le ricerche d’archivio, condotte da don Francesco Tamponi, direttore dell’ufficio Beni culturali e Commissione per l’Arte sacra della Diocesi di Tempio-Ampurias, attraverso le quali è stato possibile risalire alle fasi della realizzazione della cattedrale di Castelsardo, gli studiosi hanno trovato la prova scientifica che riconduce una statua lignea a quello che potrebbe essere forse il più grande retablo in Sardegna.

La bottega del Maestro di Castelsardo, uno dei più autorevoli esponenti del Rinascimento sardo, avrebbe infatti prodotto anche statue in legno, come quella di Sant’Antonio Abate che dal Settecento era conservata nella sacrestia dell’omonima chiesa di Castelsardo e separata dal resto dei pochi frammenti del retablo. Si è scoperto infatti che proprio la statua era stata al centro del retablo per diversi secoli, fino a quando poi il retablo venne smontato in epoca post conciliare.

Con l’arrivo dell’estate, Baunei rinnova uno dei momenti più sentiti e identitari della propria tradizione: la Festa di San Pietro, o Santu Pedru, che si celebra da secoli nell’altopiano di Golgo, luogo simbolico per i baunesi e teatro di antiche devozioni.

Un tempo, raggiungere la chiesa campestre dedicata al Santo significava affrontare un vero pellegrinaggio, spesso a piedi o a bordo di carri trainati da buoi. Per molte famiglie baunesi, la festa rappresentava una sospensione dalle fatiche quotidiane: uomini impegnati nei campi o a pascolare le capre, donne a casa con i figli, trovavano in quei giorni un’occasione di pausa, socialità e fede condivisa. Il trasferimento verso Golgo durava due giorni e coinvolgeva l’intera comunità, che si univa in processione accompagnando il simulacro del Santo tra le montagne e le campagne.

All’ombra di perastri e olivastri, i fedeli pregavano, condividevano i pasti, danzavano al suono delle launeddas e dell’organetto, stringendosi in una comunità viva e partecipe. I pellegrini provenivano anche da altri paesi, a piedi o con lunghi tragitti, per rendere omaggio al Santo Apostolo. Al termine dei festeggiamenti, il simulacro veniva riportato a Baunei in una processione solenne, percorrendo la polverosa strada che attraversa tornanti e alture, fino a raggiungere Via San Pietro, in un ritorno che era insieme religioso e simbolico.

Secondo una leggenda locale, la chiesetta del XVII secolo fu edificata in onore di San Pietro per commemorare la sconfitta di “su scultone”, un enorme serpente che si aggirava per l’altopiano seminando il terrore. Ancora oggi, nonostante le comodità moderne, la Festa di San Pietro conserva il suo valore profondo. I riti e le celebrazioni vengono rinnovati ogni anno nel rispetto della tradizione, coinvolgendo baunesi e visitatori. La chiesa si anima di preghiere, canti, risate e incontri, per poi tornare silenziosa, affidandosi al canto delle cicale e al passo delle mandrie, fino all’estate successiva.

Il Comune di Baunei rivolge un caloroso augurio di buona festa a tutta la comunità e, in particolare, ai baunesi che vivono lontani dal loro paese, affinché questa ricorrenza rappresenti sempre un legame forte con le radici e con la storia condivisa.

📷 Nella foto, gentilmente concessa da Sergio Incollu, un momento dei festeggiamenti del 1986.