poligono di Quirra

Quirra, zona della Sardegna tristemente nota per le vicende che si sono susseguite riguardo il presunto inquinamento del suolo dovuto alle esercitazioni militari del Poligono. Chi cerca il nome della storica regione su Google si renderà conto che al quarto posto dell’indicizzazione apparirà: Quirra tumori.

La vicenda legata al supposto avvelenamento del suolo, dell’aria e delle falde acquifere, da cui deriverebbero delle morti “sospette”, meglio nota come sindrome Quirra, ha avuto una vasta eco mediatica che ha superato i confini nazionali. Quirra è stata, e continua ad essere, nei tre anni decorsi dall’avvio dell’indagine della Procura della Repubblica di Lanusei, il terreno, non solo geografico ma anche ideologico, nel quale si sono incontrate e scontrate diverse e molteplici posizioni, senza che nessuno avesse delle risposte ufficiali.

Nella vicenda, a dispetto delle certezze assolute, utilizzare il condizionale è però d’obbligo. E ciò non per assenza di coraggio nell’assumere una chiara posizione, ma solo perché ad oggi il procedimento penale pendente davanti il Tribunale di Lanusei è ancora alle sue battute iniziali, in attesa che il perito nominato dal Gup depositi la relazione, e perché le “caratterizzazioni” viste e richieste dalla conferenza di servizi, alla quale hanno partecipato tutti gli amministratori dei comuni interessati, delle aree  sulle quali dovrebbero eseguirsi le bonifiche, non sono state portate a termine.

In questo contesto, in assenza di dati ufficiali sui quali basarsi, le tante congetture si sono affiancate e si affiancano alle poche certezze.

Nei tre anni dall’avvio delle indagini, i termini radioattività, uranio impoverito, torio, sono entrati a far parte del lessico quotidiano diventando le coordinate geografiche volte a identificare indistintamente un intero territorio, con conseguenze disastrose per l’immagine della Sardegna.

Gli abitanti della zona, che ormai da oltre tre anni attendono risposte chiarificatrici che possano chiudere definitivamente la questione, con dati certi, lamentano l’assenza di interventi dell’amministrazione regionale e nazionale.

In questo clima carico di aspettative sulla definizione del “caso Quirra” ciò che allo stato  risulta, e che finalmente sembra far ben sperare in un epilogo, è che quantomeno  qualcosa si sta muovendo sul fronte delle bonifiche. A “Is Pibiris”, nel territorio del comune di Perdasdefogu, indicata come una delle aree più inquinate del salto di Quirra, la Ambiente Sc di Massa Carrara, società vincitrice di una gara d’appalto a bando internazionale, ha avviato i lavori di campionamento e i carotaggi. I lavori iniziati quest’estate  dovrebbero finire nei primi mesi del 2014. Solo allora ci si potrà, in presenza di risultati certi e insindacabili, esprimere con cognizione di causa sull’intera vicenda.

Si auspica ovviamente la leopardiana quiete dopo la tempesta. Aspettiamo.

Virginia Brescia è sempre al centro delle sue opere — e di quelle del collega Roberto Cau. Professionalmente insieme da dieci anni, i due artisti condividono un’intesa profonda, fatta di pensiero, sensibilità e visione. La loro è una collaborazione rara nel mondo dell’arte, dove spesso prevalgono individualismo e competizione. «Con Roberto c’è un grande feeling artistico e umano — racconta Virginia — siamo complementari, due parti di un unico sguardo».

Virginia Brescia e Roberto Cau sono due artigiani e artisti che lavorano il vetro. Roberto è originario di Lanusei, Virginia di Osini. La loro collaborazione è nata per caso, ma fin da subito si è rivelata l’unione di due anime artisticamente affini e complementari. Da quasi dieci anni, questa sinergia ha dato vita a splendide opere d’arte realizzate con i materiali più disparati: sughero, tessuti, vetro. Le loro creazioni, firmate con il marchio B&C, stanno pian piano conquistando spazio e attenzione nel mondo dell’arte contemporanea, imponendosi per originalità e raffinatezza.

L’incontro con Roberto è stato per Virginia un passaggio fondamentale, una svolta che ha rafforzato la sua visione artistica e l’ha spinta verso nuove forme espressive. Le visioni tra i due sono sempre condivise, frutto di dialogo, fiducia e rispetto reciproco. Per entrambi, l’arte è contemplazione della bellezza, ma anche ricerca di equilibrio tra eleganza, onestà e valori umani. «In un mondo competitivo come quello dell’arte — spiega Virginia — è importante che tra colleghi ci siano sincerità e collaborazione: solo così si cresce davvero».

Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità e delle sue radici. Il legame con il paese natale è fortissimo: molte delle sue opere le ha dedicate o donate proprio a Osini, in segno di riconoscenza e amore per la sua comunità. Anche Roberto Cau condivide lo stesso sentimento verso la sua Lanusei, a cui ha dedicato più di un lavoro. Entrambi si considerano profondamente legati alle proprie origini, custodi di un’eredità che nutre la loro creatività.

La donna è il cuore pulsante della ricerca estetica di Virginia: protagonista, simbolo, specchio della realtà che ci circonda. In ogni opera, le fattezze femminili diventano veicolo di bellezza e riflessione, incarnazione di un ideale che unisce sensibilità e rigore estetico. «Abbiamo il culto del bello — racconta — e il corpo femminile, con la sua armonia naturale, si presta perfettamente a raccontarlo».

L’arte, per Virginia, è il mezzo più autentico per esprimere se stessa: un linguaggio libero, personale, capace di trasformare emozioni in materia e colore. Il suo inizio con il riciclo artistico non è stato soltanto una scelta creativa, ma anche simbolica: ridare dignità a ciò che viene scartato, preservare la bellezza e il valore nascosto nelle cose dimenticate. Un gesto poetico e insieme etico, che racconta la sua sensibilità e la sua visione del mondo.

Virginia nasce come artista del riciclo, ma negli ultimi anni il suo percorso è andato oltre, avvicinandosi sempre di più alla scultura. La materia, nelle sue mani, si fa espressione di forza e poesia, un equilibrio tra forma, luce e profondità.

L’amore per l’arte di Virginia nasce presto: «Ho iniziato alle scuole medie, tre anni straordinari con un professore eccellente, grazie al quale ho appreso le tecniche fondamentali. Ho amato da subito l’arte e la storia dell’arte, con estrema passione. Il resto è stata pura sperimentazione, un autodidattismo allo stato puro. Le scuole e i corsi ti danno la tecnica e gli strumenti, ma non la creatività e la capacità espressiva. Il saper comunicare il tuo messaggio personale, regalare emozioni e sensazioni è altra cosa».

Virginia ama definirsi «artista osinese», un appellativo che porta con orgoglio: «Per elogiare questa meravigliosa terra dovrei rispondere “sarda”, ma un’artista non può isolarsi, né ghettizzarsi e ritagliarsi un angolo di paradiso. Deve essere di mente aperta e varcare i confini, per cui dico che mi sento anche molto “cosmopolita”».

La sua più grande soddisfazione è il calore della gente: «Leggere i loro commenti, percepire la considerazione e l’affetto che mi riservano, entrare nel loro cuore. Poi l’essere invitata alle manifestazioni culturali, parlare d’arte con colleghi e appassionati, tutto in modo spontaneo, semplice, mai costruito volutamente. Il mio è un cammino lento, difficile, ma ricco di colpi di scena e adrenalinico. E la cosa più bella è che, oltre al talento, vengano riconosciute anche le doti umane».

Per Virginia Brescia, l’arte è libertà, contemplazione, materia viva e sguardo autentico sul mondo. Insieme a Roberto Cau, continua a plasmare emozioni in forma di luce e colore, dando voce a una Sardegna che crea, innova e incanta.