Domenica 8 gennaio alle ore 18.30 il Teatro San Francesco di Tortolì ospiterà la compagnia teatrale Meridiano Zero che porterà in scena lo spettacolo “B-TRAGEDIES”, scritto ed interpretato da Marco Sanna e Francesca Ventriglia. Tale compagnia opera nel campo della ricerca e delle nuove drammaturgie dal 1995 in varie zone d’Italia: collabora con varie strutture nazionali, promuove laboratori e percorsi didattici nelle carceri, organizza pregevoli rassegne teatrali, cura laboratori di formazione del pubblico e delle competenze artistiche. La performance di Meridiano Zero si inserisce nella VI edizione della rassegna “Sguardi sul presente” organizzata ormai da tempo dalla nostrana compagnia teatrale Rossolevante, capitanata dagli attori e drammaturghi Juri Piroddi e Silvia Cattoi. B-TRAGEDIES è il primo passo di una trilogia shakespeariana trash:

“S’inizia con Macbeth, in periodi di deliri d’onnipotenza pare un giusto punto di partenza. Si tratta di un lavoro in bassa fedeltà, per fronteggiare la crisi. Quella personale prima di tutto uscendo dalla seriosità tipica di chi pensa di fare cultura, quella più ampiamente sociale e dunque anche teatrale che costringe a budget ridotti e tempi di produzione serrati. L’antidoto scenico utilizzato contro la falsa cultura è la stupidità, appropriarsi del sacro santo diritto di essere stupidi infinitamente stupidi, calpestare i pregiudizi, il cattolico decoro, il falso rispetto verso il dolore degli altri, liberarsi insomma lasciarsi andare allo sproloquio, alla scorreggia. Se la vita è ridotta a poca cosa allora anche piccole cose diventano teatro, le piccole tragedie appunto, le tragedie di serie B. Dentro questo lavoro entrano le nevrosi del quotidiano insieme agli insegnamenti dei grandi maestri. Troviamo le parole di Eduardo tutto il suo mondo “di sacrifici e di gelo”. Incontriamo quei disgraziati che nelle cronache dell’Italietta contemporanea ammiccano dietro lo schermo televisivo e diventano quasi amici o almeno conoscenti. Entrano i personaggi di Shakespeare, immortali, che attraverso le loro parole, la loro realtà messa in scena ad opera d’arte, riescono a impressionarci a tal punto da farci spiattellare da soli i nostri crimini”.

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Il Carnevale in Sardegna non è una festa unica, ma un mosaico di tradizioni che iniziano dal linguaggio. Pronunciare il nome di questa ricorrenza significa, infatti, tracciare una mappa geografica e culturale dell’Isola: a seconda della zona in cui ci si trova, la festa muta volto e nome, passando dalle solenni maschere di legno alle sfilate allegoriche più moderne.

Le espressioni più autentiche e arcaiche sono Carrasegare e Segarepetza. La prima, dominante nel sardo centrale e settentrionale, e la seconda, tipica delle varietà meridionali più interne, condividono un’etimologia legata al rito del “tagliare la carne”. Questi termini richiamano un passato in cui la festa rappresentava l’ultimo momento di abbondanza alimentare prima del rigore quaresimale, un periodo di rottura dei tabù dove il sacrificio e il banchetto si fondevano in un unico rito collettivo.

Spostandosi verso i centri urbani e le pianure, il linguaggio riflette le contaminazioni storiche dell’Isola. Nel Campidano moderno è comune sentire la parola Crannovali, un adattamento che fonde il sardo con l’italiano “Carnevale” e lo spagnolo “Carnaval”, testimoniando i secoli di influenze mediterranee che hanno plasmato il dialetto delle zone costiere. In Gallura, invece, risuona Carrasçali, un termine che svela le radici corse e centro-italiane di questo angolo di Sardegna, mantenendo una sonorità distinta e peculiare.

Un caso a sé stante è rappresentato dal capoluogo. A Cagliari, la figura centrale è Canciofali, il re del Carnevale destinato al rogo finale. Il nome, intriso della tipica ironia casteddaia, deriva direttamente da canciofa, ovvero carciofo. Un omaggio scherzoso a uno dei simboli dell’agricoltura locale che trasforma il re della festa in una maschera vegetale e satirica, perfetta per incarnare lo spirito dissacrante della città.