Nel piccolo comune di Siligo, nel cuore autentico della Sardegna, si erge un’opera d’arte carica di significato, un murale che cattura lo sguardo e l’anima di chi lo osserva. Collocato in una delle piazze principali del paese, questo straordinario dipinto non è solo un tributo a Maria Carta, una delle voci più potenti e significative della musica sarda, ma anche un emblema vibrante della cultura dell’isola. Il murale celebra la figura della cantante con intensità e rispetto, raccontando visivamente la forza della sua voce e l’eco delle sue interpretazioni, capaci di attraversare i confini del tempo e dello spazio. Più di un semplice omaggio, l’opera rappresenta l’identità di un popolo che custodisce con fierezza le proprie radici, le sue tradizioni musicali e il suo spirito indomito. A Siligo, terra natale di Maria Carta, ogni dettaglio del murale riecheggia l’orgoglio sardo e la memoria di un’artista che ha trasformato la musica in resistenza culturale, elevando il canto a voce collettiva dell’isola.

Maria Carta è una delle figure più emblematiche della musica tradizionale isolana. Nata nel 1954 a Siligo, ha dedicato la sua vita alla riscoperta e alla valorizzazione della musica folk della sua terra, diventando una vera e propria icona della cultura sarda. La sua voce inconfondibile, potente ed emozionante, ha saputo mescolare le sonorità antiche con una modernità che ha conquistato anche il pubblico internazionale. La sua carriera, che ha attraversato i generi più vari della musica popolare e della musica d’autore, l’ha portata a esibirsi nei più prestigiosi palcoscenici del mondo.

Murale di Maria Carta, Siligo (PH Fabio Contu) (1)

Non solo una cantante, Maria Carta è stata anche una custode della tradizione, utilizzando la musica per raccontare storie di Sardegna, del suo popolo, delle sue tradizioni e della sua lingua. La sua scomparsa nel 1994 ha lasciato un vuoto incolmabile, ma il suo legato artistico continua a vivere attraverso la sua musica e le sue canzoni, che restano simbolo di una Sardegna autentica e senza tempo.

Il murale di Siligo, realizzato nel 2008, è il frutto della maestria dell’artista Pina Monne, originaria di Irgoli ma ormai trapiantata a Tinnura. La Monne, conosciuta per il suo stile unico che fonde tradizione e innovazione, ha creato un’opera che non solo celebra la figura di Maria Carta, ma anche la cultura sarda nel suo complesso. Il murale, che si trova su una parete di un edificio nel centro del paese, rappresenta la cantante in un’immagine di grande impatto visivo.

Il volto di Maria Carta è dipinto con intensità: l’artista è riuscita a tramettere quello che è stato il suo innegabile carisma.

La realizzazione del murale ha avuto un grande impatto anche sul piano culturale, diventando un punto di attrazione per i turisti che visitano Siligo, curiosi di scoprire di più sulla vita e sull’opera di Maria Carta.

Murale di Maria Carta, Siligo (PH Fabio Contu) (1)

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C’è un momento magico in cui la musica d’autore si fonde con le radici più profonde di una terra millenaria. È quello che è accaduto sulle rive cristalline di Stintino, dove le note celebri di Nuvole Bianche di Ludovico Einaudi hanno trovato una nuova, vibrante veste grazie all’incontro tra il pianoforte di Samuele Meloni e le launeddas di Matteo Muscas.

L’occasione è di quelle speciali: la partecipazione alla RAIS (Residency for Artist and International Sounds), una residenza che accoglie musicisti da tutto il mondo per celebrare il linguaggio universale dei suoni. “Arrivati sabato sera a Stintino, non potevamo perdere l’occasione di iniziare la giornata in uno dei nostri posti preferiti”, hanno dichiarato gli artisti, regalando al pubblico un’interpretazione magistrale che unisce l’eleganza classica alla potenza ancestrale della tradizione sarda.

Al centro di questa fusione sonora troviamo Matteo Muscas, un polistrumentista la cui carriera è un inno alla versatilità. Il suo viaggio con le launeddas inizia a soli otto anni, nato quasi per gioco tra i banchi di scuola e diventato oggi una missione di vita. Componente dell’Orchestra Popolare Sarda, Muscas porta i suoni dell’isola in giro per il mondo, dimostrando che la tradizione non è un reperto da museo, ma una materia viva.

La sua storia artistica è un caleidoscopio di influenze: il Reggae, nel 2009 nasce lo pseudonimo Supahfly, che lo vede protagonista della scena reggae con il progetto Islasound e collaborazioni di rilievo a Bergamo, aprendo i concerti di icone internazionali come Protoje e Capleton; fino al ritorno alle radici, dal 2020, rientrato in Sardegna, ha intrecciato il suo talento con nomi del calibro di Moses Concas e Paolo Baldini, lavorando a colonne sonore e progetti culturali che mettono al centro l’identità isolana.

“Combinare passato e presente per proiettare la cultura dell’isola verso il futuro.” È questa la filosofia che traspare dal video registrato a Stintino: mentre le launeddas dialogano con il pianoforte, si avverte il respiro di una Sardegna che non dimentica chi è, ma che ha il coraggio di guardare lontano.