Il mondo del cinema italiano piange la scomparsa di una delle sue icone più amate e rispettate: Paolo Taviani. Insieme al fratello Vittorio, scomparso nel 2018, Paolo ha formato una delle coppie più importanti e influenti del cinema italiano del secondo dopoguerra. Nato a San Miniato, provincia di Pisa, l’8 novembre 1931, Paolo Taviani ha lasciato questo mondo giovedì 29 febbraio all’età di 92 anni, dopo una breve malattia presso la clinica Villa Pia a Roma. Accanto a lui fino all’ultimo momento c’era la moglie Lina Nerli, costumista di fiducia dei due fratelli registi, e i loro figli Ermanno e Valentina. La sua cerimonia laica funebre si terrà lunedì 4 marzo presso la Promototeca del Campidoglio dalle ore 10 alle 13.

La filmografia dei fratelli Taviani è un monumento alla creatività, all’ingegno e alla passione per il cinema. Tra i loro lavori più celebri spicca “Padre padrone” (1977), tratto dal libro-simbolo dello scrittore sardo Gavino Ledda. Il film vinse la Palma d’Oro e il Premio della Critica al Festival di Cannes, sotto la presidenza della giuria di Roberto Rossellini.

Quest’opera, con la sua profondità narrativa e la sua maestria visiva, ha lasciato un’impronta indelebile nel panorama cinematografico mondiale. Non solo ha ricevuto il Gran Prix al Festival di Berlino, ma ha anche conquistato il David di Donatello speciale e il Nastro d’Argento per la miglior regia.

La capacità dei fratelli Taviani di trasformare storie e personaggi complessi in opere cinematografiche coinvolgenti e indimenticabili ha fatto di loro dei veri maestri del cinema italiano. Il loro stile distintivo, caratterizzato da una profonda attenzione per i dettagli, una sensibilità umana e una maestria tecnica impeccabile, ha ispirato intere generazioni di registi e artisti.

Con la scomparsa di Paolo Taviani, il cinema italiano perde uno dei suoi pilastri più solidi e amati.

Un’atmosfera intima e vibrante ha avvolto ieri il Conservatorio di Cagliari durante il concerto di Patty Pravo, icona intramontabile della musica italiana, che ha scelto il capoluogo sardo come tappa del suo tour. Ma prima ancora che le luci si abbassassero e la voce inconfondibile di Nicoletta Strambelli riempisse la sala, un messaggio è stato diffuso al pubblico: niente telefoni, niente foto o video durante lo spettacolo.

Patty Pravo a Cagliari, foto condivisa dalla cantante

Un appello semplice, ma potente. Un invito a scollegarsi dai dispositivi per connettersi davvero con la musica, con l’artista, con l’emozione del momento. E Patty Pravo, che da sempre ama il contatto diretto con il suo pubblico, ha scelto di unirsi a quella sempre più ampia schiera di artisti che chiedono rispetto per il presente, per il tempo condiviso, per lo spazio sacro del live.

Il gesto, ormai sempre più diffuso, riaccende una riflessione necessaria: i telefoni durante i concerti sono diventati una distrazione costante, per chi guarda ma anche per chi ascolta. Trovarsi davanti qualcuno che filma per interi minuti, con lo schermo sollevato sopra la testa, spezza la magia e impone agli altri spettatori un filtro digitale tra sé e la scena.

Eppure, nonostante il fastidio diffuso, non riusciamo a farne a meno. È il riflesso di un’epoca in cui l’esperienza non sembra esistere davvero se non è documentata. Ma cosa perdiamo nel frattempo? Forse proprio l’essenza dell’evento: la musica, la voce, le emozioni in presa diretta.

Quella di Patty Pravo, dunque, non è una semplice richiesta tecnica, ma un atto d’amore per la musica e per il pubblico: “Godetevi l’attimo”, sembra dire, “perché è unico e irripetibile”. Un invito prezioso, soprattutto in tempi in cui la memoria viene affidata più allo storage del telefono che al cuore.