Si spense il 3 aprile 2011, all’età di 75 anni, l’illustratore, sceneggiatore e fumettista Franco Putzolu. Classe 1936, nato a Serramanna, il “Forattini sardo” fu uno dei più apprezzati vignettisti sardi e italiani, considerato dai più un narratore acuto e consapevole della società sarda, capace di comunicare con tratti semplici ed essenziali.

Tante, nel corso degli anni, le riviste e i quotidiani con cui collaborò, da L’Unione Sarda al Corriere della Sera, passando per Il travaso delle idee. Indimenticabili alcuni dei caroselli cui collaborò, per i quali diede vita a personaggi divenuti celeberrimi, come la triade di Babbut, Mammut e Figliut e Capitan Trinchetto, prodotto dallo studio d’animazione dei fratelli Gavioli e sceneggiato dallo stesso Putzolu.

Le prime esperienze artistiche, già negli ’40, Putzolu le aveva maturate a Serramanna. Poi, nel 1953, erano arrivati i primi lavori realizzati per alcune riviste italiane, come illustratore per Il calcio e il ciclismo illustrato. A metà degli anni ’60, quindi, l’approdo a L’Unione Sarda, contesto nel quale si fece presto notare per la satira arguta e sorridente, in quello stile perfettamente oraziano che caratterizzò le vignette umoristiche del quotidiano per oltre trent’anni. Uno stile che bene andò a condensarsi in Sardus Filius, striscia satirica realizzata sulla scia di Sardus Pater, lanciata da Antonio Castangia. La sua satira di costume, che andava a raccontare senza titubanze la società sarda con l’occhio acuto di chi la conosce bene, lasciava comunque di frequente il passo a brevi incursioni nel mondo dello sport, per cui raccontò il mitico Cagliari di Riva e Scopigno. Nello stesso periodo aderì poi al circolo dei Disegnatori Riuniti, quell’agenzia fondata da Cassio Morosetti il cui motto era decisamente eloquente: “Anche quando si disegna un tavolo, si deve fare qualcosa di umoristico“.

Gli ultimi anni dell’artista, segnati dall’incedere di numerosi problemi di salute, avevano registrato un inevitabile rallentamento. Nel 2008, pochi anni prima della scomparsa, l’amministrazione di Serramanna ne riconobbe il merito con l’inserimento nel “Serramannensis Gens“, riconoscimento voluto per omaggiare “quei cittadini che con la loro opera hanno dato lustro a Serramanna”.

Negli ultimi tempi si è fatto sempre più acceso il dibattito sul rapporto difficile tra amministrazioni locali e organizzatori di festival ed eventi culturali. In molti casi, gli ideatori di progetti culturali hanno denunciato una mancanza di sostegno, che talvolta li ha spinti a spostare le proprie iniziative altrove, alla ricerca di contesti più accoglienti. In altri casi, gli stessi amministratori non si sono presentati agli eventi, non hanno preso parte alle iniziative e sono rimasti distanti dal tessuto culturale che avrebbero dovuto promuovere. Questa distanza istituzionale, oltre a segnalare disinteresse, contribuisce a far sentire i progetti isolati e poco valorizzati.

Per riflettere su questo fenomeno abbiamo chiesto un parere a Giuditta Sireus, manager culturale e direttrice artistica del Club di Jane Austen Sardegna. Le sue parole sono state nette e le riportiamo integralmente:

«Esprimo una preoccupazione sempre più profonda verso quelle comunità che, in modo sistematico o silenzioso, non sostengono i progetti culturali e le iniziative culturali che nascono e crescono nei propri territori, salvo poi vederli riconosciuti, apprezzati e applauditi altrove», ha spiegato Sireus. «Un paradosso ormai diffuso, che colpisce molte realtà: progetti che trovano ascolto e valore lontano da casa, ma restano invisibili, ignorati o ostacolati proprio nei luoghi che dovrebbero esserne il primo nutrimento».

Secondo Sireus, la mancanza di sostegno non è mai neutra. Può assumere forme economiche, morali, istituzionali, ma anche semplicemente manifestarsi come assenza: un silenzio pesante che incide sulla vitalità dei territori e sulla possibilità stessa che la cultura continui a essere un motore di crescita. «La cultura non è un ornamento né un esercizio autoreferenziale — sottolinea —. È crescita collettiva, condivisione, apertura. È uno spazio comune che vive solo se viene attraversato, sostenuto, difeso».

Non sostenere ciò che nasce sul proprio territorio, aggiunge, significa rinunciare a una parte dell’identità collettiva. Ma rivendica anche la scelta della cosiddetta “barrosia”: restare, anche quando il contesto sembra ostile. «Rimanere non per rassegnazione, ma come dichiarazione di esistenza. Restare per continuare a seminare, per chi apprezza, per chi riconosce il valore di ciò che viene proposto. Restare per alimentare un disturbo positivo: accendere dibattito, stimolare confronto, creare possibilità di bellezza».

Un appello diretto, infine, agli amministratori pubblici: «Sostenere la cultura non è un gesto opzionale, né una concessione. È una responsabilità politica. Ogni assenza, ogni mancata partecipazione, è una scelta che produce conseguenze. Quando un progetto culturale viene lasciato solo, non perde solo chi lo porta avanti: perde l’intera comunità».

Le parole di Sireus tracciano un quadro chiaro e urgente: senza un sostegno consapevole e continuo, senza la presenza attiva di chi amministra e governa i territori, i progetti culturali rischiano di fiorire altrove, privando le comunità del proprio capitale creativo. Restare, seminare, sostenere: queste sono le parole chiave per trasformare la cultura in vero motore di crescita collettiva.