Antonio Cabula nasce a siliqua nel 1947, lavora come ruspista e conduce una vita abbastanza normale, fino a quando un giorno, scopre quella che diventerà la sua più grande passione: la scultura.

La sua carriera da scultore inizia all’età di circa 50 anni, in un modo estremamente particolare. “Una notte ho fatto un sogno – racconta Antonio -. Il castello dell’acqua fredda di Siliqua stava crollando e io sentivo come la necessità di sorreggerlo. La mattina dopo, quando mi sono svegliato, sono andato in giardino, ho recuperato una pietra, un martello, uno scalpello ed ho iniziato a scolpire ciò che mi ricordavo del sogno”.

Essendo però padre di famiglia, Antonio non potè abbandonare il suo lavoro da ruspista per dedicarsi totalmente alla scultura, perciò continuò a coltivare questa passione ogni volta che aveva un momento libero. Così, dopo un’estenuante giornata a lavoro, Antonio rientrava a casa dalla sua famiglia e, tra attrezzi, pietre e polvere, si rilassava creando nuove opere d’arte.

Grazie al suo talento e al suo impegno è riuscito a completare centinaia di lavori, ottenendo anche importanti riconoscimenti, tra cui ad esempio un diploma di professore ricevuto ad H.C. dall’Accademia italiana “Gli Etruschi” ed il titolo di Senatore Accademico conferito dall’Accademia Internazionale “Città di Roma”.

Il traguardo più importante è stato però senza alcun dubbio l’esposizione di alcune sue opere in una mostra alla galleria d’arte Modigliani a Milano. Molte di queste sculture sono ancora oggi ampiamente utilizzate per abbellire e arricchire piazze, strade e locali di Siliqua.

Completamente autodidatta, Antonio e la sua storia ci ricordano che non è mai troppo tardi per scoprire una passione e coltivarla.

Nel cuore della Sardegna, all’ombra del sito nuragico di Su Nuraxi a Barumini – patrimonio dell’umanità UNESCO – l’arte contemporanea si fa strumento di riflessione e denuncia. Con la performance Bentu Estu, l’artista Nicola Mette, guidato dalla curatela di Pedro Rocha, mette in scena un’azione simbolica per richiamare l’attenzione sull’impatto ambientale e visivo degli impianti di energia rinnovabile installati in modo indiscriminato sul territorio isolano.

La crescita delle fonti rinnovabili in Sardegna, pur motivata da esigenze climatiche e energetiche, si è spesso scontrata con la fragilità del paesaggio culturale e naturale. In particolare, l’area archeologica di Su Nuraxi è oggi circondata da pale eoliche che alterano l’equilibrio visivo e identitario di un luogo carico di storia millenaria.

La performance ha coinvolto un gruppo di volontari, nudi e dipinti di bianco, i cui corpi distesi hanno evocato la forma delle turbine, diventando metafora di un paesaggio ferito. Le striature rosse dipinte sui performer, a ricordare tagli e delimitazioni, richiamano la trasformazione della terra da bene collettivo a proprietà privata, dominata da logiche economiche.

Bentu Estu non è solo un evento artistico, ma un atto civico: i corpi diventano monumenti temporanei, visibili e vulnerabili, per denunciare un modello di sviluppo che rischia di cancellare memoria, cultura e identità. Il vento, un tempo alleato dell’uomo, è qui trasformato in simbolo di una forza imposta, che travolge la relazione tra comunità e territorio.

La performance ha aperto un momento di confronto che ha coinvolto cittadini, studiosi e artisti, sottolineando l’importanza di tutelare i paesaggi culturali, anche e soprattutto nel contesto delle transizioni energetiche. L’arte, in questo caso, si propone come spazio di resistenza e consapevolezza, rivelando le contraddizioni di un progresso misurato solo in megawatt.