Il 2025 si è aperto sulle note della grande musica al Teatro La Fenice di Venezia, con l’ormai tradizionale Concerto di Capodanno, trasmesso in diretta su Rai1 e seguito da milioni di spettatori. Tra i protagonisti di questa edizione spicca un forte legame con la Sardegna: il tenore di Porto Torres Francesco Demuro ha brillato come uno dei solisti principali, accompagnato da un coro che ha visto la partecipazione di diversi artisti sardi, tra cui il baritono Paolo Floris, i soprani Antonella Meridda e Alice Madeddu, e il tenore Giovanni Deriu.

Il concerto, diretto magistralmente da Daniel Harding, si è articolato in due parti. La prima, esclusivamente orchestrale, ha visto l’esecuzione della Sinfonia n. 5 in do minore op. 67 di Ludwig van Beethoven, un capolavoro che ha dato un avvio solenne e potente all’evento. La seconda parte ha celebrato il repertorio operistico più amato, con arie e passi corali tratti da opere di Bizet, Puccini e Verdi.

Tra i momenti più emozionanti, il coro ha interpretato i classici “Va, pensiero, sull’ali dorate” dal Nabucco di Giuseppe Verdi, “Padre Augusto” dalla Turandot di Giacomo Puccini e il celebre brindisi “Libiam ne’ lieti calici” dalla Traviata di Verdi. Questa seconda parte è stata trasmessa in diretta su Rai1 e sarà riproposta integralmente su Rai Radio3 e Rai5 in date successive.

Ad arricchire l’esperienza visiva, le immagini live del concerto sono state intervallate da coreografie suggestive ideate da Marcos Morau e interpretate dagli artisti di Aterballetto, la compagnia di danza contemporanea di Reggio Emilia. I ballerini si sono esibiti in luoghi iconici di Venezia, tra calli, campi e persino a bordo di un vaporetto, grazie alla collaborazione del Comune di Venezia e di enti locali come Vela e VeneziaUnica.

Questa 22ª edizione del Concerto di Capodanno ha confermato la sua rilevanza internazionale, unendo la tradizione musicale italiana a un respiro moderno e innovativo. Il direttore Daniel Harding, affiancato dal Coro della Fenice, preparato da Alfonso Caiani, e dai due solisti, il soprano Mariangela Sicilia e il tenore Francesco Demuro, ha regalato al pubblico un inizio d’anno indimenticabile.

C’è un momento magico in cui la musica d’autore si fonde con le radici più profonde di una terra millenaria. È quello che è accaduto sulle rive cristalline di Stintino, dove le note celebri di Nuvole Bianche di Ludovico Einaudi hanno trovato una nuova, vibrante veste grazie all’incontro tra il pianoforte di Samuele Meloni e le launeddas di Matteo Muscas.

L’occasione è di quelle speciali: la partecipazione alla RAIS (Residency for Artist and International Sounds), una residenza che accoglie musicisti da tutto il mondo per celebrare il linguaggio universale dei suoni. “Arrivati sabato sera a Stintino, non potevamo perdere l’occasione di iniziare la giornata in uno dei nostri posti preferiti”, hanno dichiarato gli artisti, regalando al pubblico un’interpretazione magistrale che unisce l’eleganza classica alla potenza ancestrale della tradizione sarda.

Al centro di questa fusione sonora troviamo Matteo Muscas, un polistrumentista la cui carriera è un inno alla versatilità. Il suo viaggio con le launeddas inizia a soli otto anni, nato quasi per gioco tra i banchi di scuola e diventato oggi una missione di vita. Componente dell’Orchestra Popolare Sarda, Muscas porta i suoni dell’isola in giro per il mondo, dimostrando che la tradizione non è un reperto da museo, ma una materia viva.

La sua storia artistica è un caleidoscopio di influenze: il Reggae, nel 2009 nasce lo pseudonimo Supahfly, che lo vede protagonista della scena reggae con il progetto Islasound e collaborazioni di rilievo a Bergamo, aprendo i concerti di icone internazionali come Protoje e Capleton; fino al ritorno alle radici, dal 2020, rientrato in Sardegna, ha intrecciato il suo talento con nomi del calibro di Moses Concas e Paolo Baldini, lavorando a colonne sonore e progetti culturali che mettono al centro l’identità isolana.

“Combinare passato e presente per proiettare la cultura dell’isola verso il futuro.” È questa la filosofia che traspare dal video registrato a Stintino: mentre le launeddas dialogano con il pianoforte, si avverte il respiro di una Sardegna che non dimentica chi è, ma che ha il coraggio di guardare lontano.