Si chiama Claudia Murru, è cagliaritana e di professione fa il medico. Ispirata nel look dalla figura della “Signora dei piccioni” del celebre film Mamma ho perso l’aereo, decide di condurre, nell’affollato sabato prima di Natale, un esperimento sociale per offrire uno spaccato delle dinamiche relazionali nella società odierna. Vestita con un costume da clochard, completo di piccioni finti, ha passeggiato per le affollate strade della città in una serata di grande fermento e socialità. Ecco cosa ha “scoperto”.

“L’esperienza si è rivelata illuminante, ma anche preoccupante. Ho osservato un quadro sociale dominato da distacco, giudizio e paura, con poche eccezioni che mi hanno regalato momenti di speranza”.

Foto dal profilo FB della dottoressa

“La reazione più comune che ho incontrato è stata l’indifferenza. I passanti evitavano di incrociare il mio sguardo, mantenendo una distanza emotiva che nemmeno un mio sorriso o un gesto di saluto riuscivano a infrangere. Questa freddezza suggerisce una difficoltà diffusa nel lasciarsi andare alla leggerezza e all’umorismo spontaneo. Come se esistesse una barriera emotiva che impedisce alle persone di connettersi, anche solo attraverso una risata”.

“Molti hanno reagito con giudizio, dimostrando quanto sia radicata la tendenza a classificare gli altri in base all’apparenza. Un comportamento non convenzionale, seppur innocuo, sembra sufficiente a scatenare sospetto e disapprovazione. Questo atteggiamento riflette una società che fatica ad accogliere la diversità, preferendo etichettare e marginalizzare chi non si conforma alle aspettative”.

Foto dal profilo FB della dottoressa

“Un aspetto che mi ha colpita profondamente è stata la reazione di paura. Alcuni passanti sembravano intimoriti dai piccioni, nonostante fossero evidentemente finti. Ma al di là delle fobie personali, ho percepito una paura più generale verso tutto ciò che è percepito come “strano” o “differente”. Non ho potuto fare a meno di collegare questa reazione allo stigma e all’emarginazione che spesso vivono le persone con demenza, un tema che mi sta particolarmente a cuore come professionista della salute”.

“In questo panorama di distacco, sono state due categorie sociali spesso marginalizzate a offrirmi momenti di autentica connessione: gli anziani e i senzatetto. Gli anziani si sono avvicinati con curiosità, scambiando battute e sorrisi. Forse conservano il dono dello stupore e il ricordo di un’epoca in cui le interazioni erano più dirette e genuine. I senzatetto, dal canto loro, sembrano aver sviluppato una maggiore empatia, probabilmente frutto della loro esperienza di vita ai margini della società”.

“Tra i bambini che ho incontrato, solo uno si è avvicinato, attratto dai piccioni. Questo dato mi ha fatto riflettere su quanto anche i più piccoli possano essere influenzati dal contesto sociale in cui crescono. L’esperimento ha messo in luce l’incapacità di molti di gestire le dinamiche relazionali dirette. In un mondo sempre più connesso virtualmente, sembra che stiamo perdendo la capacità di relazionarci autenticamente. I social media, sebbene offrano un’illusione di vicinanza, non possono sostituire la profondità e la sincerità delle interazioni faccia a faccia”.

Foto dal profilo FB della dottoressa

“Da tempo porto avanti una campagna di sensibilizzazione per il recupero del senso di comunità, in particolare a favore delle persone anziane. Questo esperimento ha rafforzato la mia convinzione che sia urgente promuovere iniziative che favoriscano la socializzazione e il contatto umano. Attività di gruppo, eventi comunitari e spazi di aggregazione sono fondamentali per ricostruire il tessuto sociale e combattere l’isolamento”.

“Tornando a casa, ho lavato via trucco, parrucco e pregiudizi, ma mi è rimasto il desiderio di contagiare sorrisi agli sconosciuti. Spero che questo piccolo esperimento possa essere uno spunto di riflessione per tutti: impariamo a sorridere a chi ci sorride, a lasciare spazio alla leggerezza e a riscoprire il valore delle connessioni autentiche. La solitudine e l’alienazione sono emergenze sociali che riguardano tutti noi. Ripartiamo da un sorriso”.

Nel cuore della Sardegna, a Samugheo, sorge uno dei più importanti presìdi della cultura artigianale dell’isola: il Museo Unico Regionale dell’Arte Tessile Sarda (MURATS). Istituito per volontà dell’Amministrazione Comunale, il museo ha come missione quella di preservare e valorizzare la memoria storica tessile sarda attraverso una ricca collezione di manufatti che raccontano secoli di tradizione, identità e creatività.

Il percorso espositivo del museo si snoda attraverso tre collezioni principali: quella storica, “Annodarte” e la più recente e prestigiosa, la “Collezione del Principe”, nata grazie al sostegno del Principe Karim Aga Khan II. Questa nuova sezione rappresenta oggi un punto focale dell’intera esposizione museale, simbolo di un legame tra memoria e futuro, radici e rilancio culturale.

La “Collezione del Principe”: un omaggio alla tradizione tessile di Samugheo – Il Principe Aga Khan, profondamente colpito dalla visita al MURATS, ha deciso di sostenere concretamente il museo e la comunità artigiana locale. La sua donazione ha permesso la realizzazione di un progetto ambizioso che oggi si concretizza in due iniziative chiave: una nuova collezione tessile e un’installazione multimediale.

La collezione tessile, composta da 18 manufatti – tra tappeti, coperte e bisacce – è interamente realizzata a mano dagli artigiani samughesi. I pezzi rievocano motivi e disegni tradizionali risalenti agli anni ’50 fino a oggi, completando così il panorama cronologico del museo, precedentemente fermo alla prima metà del ’900. Dedicata all’Aga Khan e contrassegnata come “Collezione del Principe”, questa sezione si distingue per l’alta qualità dei materiali e delle tecniche utilizzate, ma soprattutto per il suo valore simbolico: è un atto d’amore verso l’arte tessile sarda, una forma di mecenatismo culturale che guarda al futuro.

A completare l’iniziativa è il “Tappeto Corale Interattivo”, un progetto originale firmato da Roberta Morittu e CSR4. L’opera è lunga 12 metri ed è composta da strisce tessute da 12 artigiane storiche di Samugheo, intervallate da tessuti neutri che fungono da schermo. Grazie a una tecnologia touch screen, i visitatori possono interagire con l’installazione e ascoltare direttamente le testimonianze delle tessitrici, che raccontano in prima persona la loro esperienza e il ruolo dell’artigianato nella società locale, in un arco temporale che coincide con la rinascita culturale della Sardegna sotto la guida di Eugenio Tavolara.

Accanto alla “Collezione del Principe”, il MURATS custodisce una preziosa collezione storica che include manufatti rari come i “Tapinu ‘e mortu”, i teli funerari con simboli antichissimi riscontrabili anche in Anatolia, Perù ed Egitto, e le “Affaciadas”, piccoli capolavori esposti durante il Corpus Domini. La collezione comprende anche abbigliamento pastorale, costumi tradizionali, tovagliati, bisacce e strumenti per la tessitura, testimoniando una produzione viva sin dal XVIII secolo.

Di particolare interesse è anche “Annodarte”, la collezione nata da un concorso internazionale del 2013 che ha visto collaborare designer contemporanei e artigiani locali, producendo una linea innovativa di tappeti in cui la tradizione si fonde con il design.

Il MURATS di Samugheo non è solo un museo: è un luogo in cui il passato e il presente dialogano, dove l’arte tessile non è semplicemente conservata, ma rilanciata con visione e passione. Con la “Collezione del Principe”, il museo si afferma come modello virtuoso di valorizzazione del patrimonio culturale e di apertura verso nuovi scenari internazionali.