Comedian è un’opera d’arte del 2019 dell’artista italiano Maurizio Cattelan. Creata in un’edizione limitata di tre esemplari, si presenta come una banana fresca fissata a una parete con del nastro adesivo. In quanto opera d’arte concettuale, consiste in un certificato di autenticità accompagnato da diagrammi dettagliati e istruzioni per la corretta esposizione.

L’artista ha dichiarato che Comedian è una provocazione che vorrebbe invogliare lo spettatore a interrogarsi sui meccanismi che regolano il mercato dell’arte e sul valore dell’arte stessa.

Ma noi in Sardegna abbiamo fatto di più: mentre la banana di Cattelan per ovvi motivi deve essere cambiata spesso, l’opera dell’artista nostrano, Davide Volponi, maestro del riciclo e dell’arte che utilizza la materia fornita direttamente da Madre Natura, è eterna. Si intitola “Seimila” ed è stata realizzata con una foglia di eucalipto dipinta come fosse un peperoncino e non è deperibile: insomma conviene!

Opera di Davide Volponi

L’opera di Cattelan e una delle sue “sorelle” erano state precedentemente vendute per 120.000 dollari ciascuna all’Art Basel di Miami Beach, attirando una significativa attenzione mediatica. Il secondo esemplare dell’edizione limitata è stato venduto all’imprenditore Justin Sun per 6,2 milioni di dollari a novembre 2024. Poco dopo, Sun ha mangiato la banana sul palco, paragonandola a un asset criptovalutario e dichiarando: “Il vero valore è il concetto stesso”. Sun ha inoltre affermato che avrebbe acquistato 100.000 banane dal venditore ambulante davanti a Sotheby’s, lo stesso che aveva fornito la banana usata per l’aggiornamento più recente dell’opera. La terza edizione invece è stata donata al Guggenheim Museum di New York.

Grande orgoglio per la scuola Iannas Quartu Sant’Elena: le ragazze della classe 1E del corso IeFP Moda e Abbigliamento hanno conquistato il primo premio al concorso artistico “Voci e Immagini contro la Violenza sulle Donne”, distinguendosi per creatività, sensibilità e capacità espressiva.

La premiazione si è svolta questa mattina presso il Centro Culturale La Vetreria, nell’ambito di un’iniziativa promossa da Luna e Sole Associazione Onlus e da Cittadinanzattiva Sardegna ODV ETS – Assemblea territoriale di Cagliari. L’evento ha visto la partecipazione di numerosi studenti delle scuole secondarie di primo e secondo grado della Città Metropolitana di Cagliari, che attraverso video, fotografie, testi, slogan e opere artistiche hanno lanciato un forte messaggio contro la violenza di genere.

Il successo delle studentesse della 1E rappresenta un risultato significativo che va oltre il riconoscimento artistico. È la dimostrazione concreta del valore delle scuole professionali, luoghi in cui non solo si apprendono competenze tecniche e un mestiere, ma si cresce anche come persone, sviluppando consapevolezza, senso civico e capacità di espressione.

L’amministratrice Patrizia Soru ha espresso grande soddisfazione per il traguardo raggiunto: “Siamo fieri delle nostre studentesse. Alla scuola Iannas Quartu Sant’Elena non formiamo soltanto futuri professionisti del settore moda, ma accompagniamo i ragazzi in un percorso di crescita personale, trasmettendo valori fondamentali e aiutandoli a diventare adulti consapevoli e di valore.”

Questo importante riconoscimento conferma come l’arte possa essere uno strumento potente di cambiamento sociale e come le nuove generazioni sappiano interpretare e affrontare temi cruciali con maturità e responsabilità.

Il lavoro vincitore del premio si distingue per la sua forte carica simbolica e narrativa: un libro che affronta il tema della violenza di genere attraverso il racconto di celebri icone della storia, donne che hanno subito violenze fisiche e psicologiche ma che, al contempo, sono diventate emblemi di resilienza e consapevolezza.

L’opera si presenta come un progetto editoriale ricco e stratificato, in cui testi e immagini dialogano tra loro: articoli, contributi visivi e inserti materici si intrecciano in un percorso di riflessione profondo e coinvolgente. Particolarmente significativa è la presenza di elementi realizzati e cuciti a mano dalle autrici, che conferiscono al libro una dimensione intima e artigianale. Tra questi spicca una splendida rosa nera, ispirata a un celebre abito, che diventa metafora potente di eleganza, dolore e rinascita.

Un lavoro che non solo denuncia, ma invita a una presa di coscienza collettiva, trasformando la memoria e l’arte in strumenti di dialogo e cambiamento.

.