Lo sapevate? Grazia Deledda visse un anno a Cagliari: una targa ricorda il suo passaggio.

Il 22 ottobre 1899 l’autrice nuorese si trasferì a Cagliari. Qui conobbe il suo futuro marito, Palmiro Madesani. Una targa ricorda il suo soggiorno, scoprite dove si trova.

In via San Lucifero, al civico numero 65, è stata affissa una lapide che ricorda il soggiorno della scrittrice Grazia Deledda a Cagliari. Fu proprio in questo palazzo che nel 1899 la giovane giunse da Nuoro, decisa a lavorare come giornalista. A pochi passi da Piazza San Cosimo e dalla Basilica di San Saturnino. Fu un anno intenso per la futura vincitrice del premio Nobel per la letteratura. Nella città del sole, che Grazia ribattezzò la città dell’amore, conobbe un uomo speciale: Palmiro Madesani, che presto sarebbe diventato suo marito per tutta la vita.

L’iscrizione recita:

In questa casa

dove abitò nel 1899

Consacrò all’arte e alla speranza

Fervide sognati ore

Di una pensosa giovinezza

GRAZIA DELEDDA

Nell’anno 1955

Auspice l’Associazione Amici del Libro

A ricordo del vecchio edificio

che ospitò Grazia Deledda

Ci furono un talento e una tenacia indubbi, alla base dello straordinario successo della scrittrice nuorese Grazia Deledda, prima donna italiana a vincere un meritatissimo Premio Nobel per la letteratura. Ma ci fu anche, e questo è altrettanto indubbio, il sostegno di un uomo, il suo Palmiro Madesani. Un incontro che avvenne nel capoluogo, durante un soggiorno che si rivelerà in realtà non lungo, in quella Cagliari raccontata nel romanzo autobiografico Cosima, dove Grazia si trasferì il 22 ottobre del 1899.

“Cagliari è la città dell’amore, non v’è fanciulla che dal suo balcone non parli con l’innamorato”. Fu questa una delle tante riflessioni che la scrittrice dedicò alla città di Cagliari, nella quale lavorò come giornalista dal 1899 al 1900, quando – come racconta Alziator – “la Deledda, invitata da donna Maria Manca, compii il grande viaggio e calò dalla sua Nuoro verso le verdi marine cagliaritane”. Un anno lavorativamente e intellettualmente intenso, trascorso nella Cagliari della Bella Epoque, crocevia di tanti scrittori che poi ne raccontarono la vivacità e la bellezza.

Fu nella stanza più bella di un “grazioso palazzo tutto balconi, di fronte a un giardino e a una chiesa” che la Deledda andò ad abitare, quella casa Cappai – o Saggiante – della quale oggi non resta nulla, a causa dei violenti bombardamenti della seconda guerra mondiale. Nonché della scelta, negli anni Cinquanta, di demolire quanto ne restava, mestamente annunciata da Alziator in un articolo apparso sull’Unione Sarda il 4 aprile 1957: “Tra qualche mese, la casa cagliaritana di Grazia Deledda scomparirà sotto i colpi del piccone e, fra un paio d’anni, al massimo, un altro palazzo, a sette od otto piani, si allineerà tra la via Sonnino e la via San Lucifero, e sarà già molto se la bella lapide, in calda pietra di Trani, che ricorda la scrittrice sarà murata ancora sulle nuove mura”. 

Alla città la Deledda dedicò Cagliari, articolo comparso sulla rivista “Natura e Arte” nel 1900, dove il capoluogo sardo veniva salutato come nientemeno che “la città dell’amore“.

Negli ultimi tempi si è fatto sempre più acceso il dibattito sul rapporto difficile tra amministrazioni locali e organizzatori di festival ed eventi culturali. In molti casi, gli ideatori di progetti culturali hanno denunciato una mancanza di sostegno, che talvolta li ha spinti a spostare le proprie iniziative altrove, alla ricerca di contesti più accoglienti. In altri casi, gli stessi amministratori non si sono presentati agli eventi, non hanno preso parte alle iniziative e sono rimasti distanti dal tessuto culturale che avrebbero dovuto promuovere. Questa distanza istituzionale, oltre a segnalare disinteresse, contribuisce a far sentire i progetti isolati e poco valorizzati.

Per riflettere su questo fenomeno abbiamo chiesto un parere a Giuditta Sireus, manager culturale e direttrice artistica del Club di Jane Austen Sardegna. Le sue parole sono state nette e le riportiamo integralmente:

«Esprimo una preoccupazione sempre più profonda verso quelle comunità che, in modo sistematico o silenzioso, non sostengono i progetti culturali e le iniziative culturali che nascono e crescono nei propri territori, salvo poi vederli riconosciuti, apprezzati e applauditi altrove», ha spiegato Sireus. «Un paradosso ormai diffuso, che colpisce molte realtà: progetti che trovano ascolto e valore lontano da casa, ma restano invisibili, ignorati o ostacolati proprio nei luoghi che dovrebbero esserne il primo nutrimento».

Secondo Sireus, la mancanza di sostegno non è mai neutra. Può assumere forme economiche, morali, istituzionali, ma anche semplicemente manifestarsi come assenza: un silenzio pesante che incide sulla vitalità dei territori e sulla possibilità stessa che la cultura continui a essere un motore di crescita. «La cultura non è un ornamento né un esercizio autoreferenziale — sottolinea —. È crescita collettiva, condivisione, apertura. È uno spazio comune che vive solo se viene attraversato, sostenuto, difeso».

Non sostenere ciò che nasce sul proprio territorio, aggiunge, significa rinunciare a una parte dell’identità collettiva. Ma rivendica anche la scelta della cosiddetta “barrosia”: restare, anche quando il contesto sembra ostile. «Rimanere non per rassegnazione, ma come dichiarazione di esistenza. Restare per continuare a seminare, per chi apprezza, per chi riconosce il valore di ciò che viene proposto. Restare per alimentare un disturbo positivo: accendere dibattito, stimolare confronto, creare possibilità di bellezza».

Un appello diretto, infine, agli amministratori pubblici: «Sostenere la cultura non è un gesto opzionale, né una concessione. È una responsabilità politica. Ogni assenza, ogni mancata partecipazione, è una scelta che produce conseguenze. Quando un progetto culturale viene lasciato solo, non perde solo chi lo porta avanti: perde l’intera comunità».

Le parole di Sireus tracciano un quadro chiaro e urgente: senza un sostegno consapevole e continuo, senza la presenza attiva di chi amministra e governa i territori, i progetti culturali rischiano di fiorire altrove, privando le comunità del proprio capitale creativo. Restare, seminare, sostenere: queste sono le parole chiave per trasformare la cultura in vero motore di crescita collettiva.