Durante i mesi di gennaio, febbraio e marzo, sono state svolte online delle attività laboratoriali integrate, volte all’elaborazione di narrazioni tradizionali e moderne e alla creazione di nuove storie illustrate per bambini da parte di adulti (genitori, nonni, educatori, insegnanti, ecc.), e nel contempo all’apprendimento di tecniche per la lettura ad alta voce e l’illustrazione.

Il progetto, messo in essere dalle Biblioteche del Sistema Bibliotecario Làdiris e curato dall’Associazione Culturale “Il Crogiuolo”, si proponeva come spazio laboratorio virtuale delle attività del raccontare o leggere storie ai bambini da parte degli adulti, attività importantissima nello sviluppo affettivo e cognitivo infantile.

“Raccontami una storia” avrà luogo online su piattaforma zoom domenica 14 marzo alle ore 17 e sarà aperto al pubblico affinché possano usufruirne i diretti interessati: i bambini!

Moderano la perfomance i docenti:
Rita Atzeri (lettura espressiva)
Valentina D’Onofrio (illustrazione)
Carla Marcialis (scrittura creativa)

Per partecipare all’incontro sarà sufficiente seguire il link sottostante.

https://us02web.zoom.us/j/89046804348?pwd=UVo4Q3ZTdWh4dndFalZ0M1ZvZE5NQT09

Per qualsiasi informazione contattare Carla Marcialis al 347 4414627

SCALETTA DELL’ESITO:

17:00 – Presentazione dei docenti e del progetto
17:10 – Simona Tupputi – Filastrocca: Rime di Primavera; Storia: Storia della Fatina Iris
17:20 – Anna Orrù – Filastrocca “Un pizzico d’estate”; Storia: Pinna Bianca re degli abissi
17:30 – Andreina Catte – Filastrocca: Filastrocca di Peppino; Storia: La sorpresa di Peppino
17:40 – Carlo Sorgia – Poesia: La volpe e il bimbo; Storia: La volpe e il bimbo
17:50 – Irene Manca – Filastrocca: Mr. Bhlei; Storia: L’incredibile storia di Bhlei
18:00 – Cristiana Stocchino – Filastrocca dell’estate; Storia: La lampada, l’anello e il pozzo
18:10 – Katiuscia Porcu– Filastrocca: Ricordi d’Estate; Storia: Il coraggio di Flò
18:20 – Giuseppina Ragucci – Filastrocca: Profumo di biscotti Storia: Le Corna di Gazzella
18:30 – Francesca Manconi – Filastrocca del bosco incantato; Storia: Bread il rabbioso
18:40 – Pino Ardu – Filastrocca: Estate a Talapina; Storia: La volpe e la gallina
18:50 – Maria Grazia Mattana –Filastrocca della margherita; Storia: La margherita Desi
19:00 – Maria Gabriella Garau – Filastrocca: Primavera; Storia: Lia e la fatina degli scherzi

19:10 – Saluti

Si è spento ieri sera a Milano, all’età di 97 anni, Giovanni Campus, scultore e artista originario di Olbia. Ricoverato da diversi mesi al Fatebenefratelli, il suo cuore non ha retto più.

Nato a Olbia nel 1929, Campus iniziò la sua carriera come pittore negli anni Cinquanta, superando rapidamente il linguaggio figurativo per avvicinarsi, negli anni Sessanta, a linguaggi geometrici e costruttivi ispirati al mondo industriale. La sperimentazione con materiali innovativi come il metacrilato gli permise di esplorare nuove soluzioni pittorico-scultoree e ambientali.

Le sue prime esposizioni personali e collettive, tra cui la Whitechapel Art Gallery di Londra e la II Triennale dell’India a New Delhi, gli valsero l’attenzione di critici di fama internazionale come Giulio Carlo Argan, Umbro Apollonio e Lara Vinca Masini, oltre al riconoscimento di colleghi come Bruno Munari. Campus soggiornò anche a New York e Parigi, confrontandosi con le avanguardie internazionali.

Negli anni Settanta il suo lavoro evolve verso forme strutturali integrate nello spazio urbano e naturale, con interventi come quelli a Piazzetta Palazzo Reale a Milano (1977) e la serie “Percorso Determinazione” in Gallura (1983). Dagli anni Ottanta, Campus consolidò il proprio linguaggio attraverso mostre personali e collettive, con esposizioni in importanti sedi come il Palazzo dei Diamanti a Ferrara (1987), la Galleria Comunale d’Arte di Cagliari (1991), il MAN di Nuoro (2000) e il Museo Civico G. Fattori di Livorno (2007).

Realizzò anche sculture site-specific, presenti in spazi aperti come Tortolì (2000), Carbonia (2008) e il Parco della Scultura all’Idroscalo di Milano (2012). Il suo lavoro più recente mantiene un equilibrio tra tecniche antiche e moderne, combinando superfici monocromatiche, inserti in ferro, strutture in legno e lavori su carta con grande attenzione progettuale e tecnica.