Basta uno sguardo per innamorarsi di lei, della sua voce e della sua anima: lei è Vhelade e rappresenta quello di cui oggi, la Sardegna avrebbe veramente bisogno. Un connubio perfetto come solo chi ha il Dna dai tanti profumi e bandiere: un concentrato unico ed emozionante di tradizione e modernità, una bellezza da passerella e un’artista d’esperienza.

Vhelade ha mamma sarda e papà dello Zaire: «Entrambi i miei genitori sono artisti. Mio padre, TTB, è un musicista AfroRasta, cantautore e coreografo zairese che vive a Riccione, mia madre, Tischy Mura, sardissima artista polivalente, ha sviluppato la sua arte nel mondo della musica elettronica, è da sempre una dj, vocalist performer e sceneggiatrice di opere multimediali musicali e vive a Ibiza. Sono cresciuta in una famiglia artistica molto aperta ed eclettica, tra Milano, Cagliari, Rimini e il circo», racconta la cantante. «Oltre alla vita che conducevamo, i miei genitori mi hanno sempre spinto a interessarmi a diverse forme d’arte, come la danza, la musica e la recitazione. Ho avuto la fortuna di crescere con due artisti estremamente leali e liberi, molto amici, legati da una forte amore molto vicino alla fratellanza, ma separati, e crescere con queste due visioni ed esperienze di vita diverse mi ha trasmesso un forte senso di libertà e una dichiarata avversione per l’ipocrisia».

Una voglia di libertà unita al forte legame con le sue origini che Vhelade non riesce a tenere segreta e celata: il suo amore per la Sardegna è viscerale e torna prepotente in ogni sua creazione musicale, soprattutto nell’ultima fatica (è uscito a maggio, ndr), “Afrosarda”. «È un concept album che contiene 14 canzoni. Questo fantastico progetto durato due anni, nasce da un intenso lavoro di studio senza sosta, una ricerca maniacale di suoni, arrangiamenti e concetti fedeli alla mia filosofia e al mio messaggio. Nei tour in giro per il mondo ho avuto la fortuna di collaborare con eccellenti musicisti, che hanno regalato al disco un sapore aperto ed estremamente contaminato. AfroSarda è un viaggio vibrazionale, un messaggio d’amore e di speranza, un percorso musicale che spazia dal blues alla musica elettronica più minimale».

Afrosarda è una vera e propria dichiarazione d’amore alle due terre cui Vhelade appartiene e che, per certi versi, si somigliano, laddove sia la Sardegna che l’Africa rappresentano mondi lontani ma uniti nelle tradizioni secolari e ancestrali. «Afrosarda è anche il nome del brano che rende omaggio alle due anime del mio essere alle quali sono legata visceralmente, la Sardegna e lo Zaire. Con questa canzone ho cercato di fondere voci e suoni della tradizione sarda, con ritmiche e parole tribali bantu. Un mix di sonorità elettroniche ed acustiche combinate per rappresentare perfettamente il mio essere e il grande amore che provo per la mia Terra. Ho scelto di raccontare la grande forza sarda attraverso le tradizioni e i culti millenari. Dopo una bellissima ricerca nei luoghi più mistici, carichi di una fortissima energia, ho deciso di girare le scene del video alle tombe dei giganti di “Sa domu e s’orcu”, alle Domus de Janas, alle dune di Porto Pino e il nel mio paese d’origine, Samugheo, di cui ringrazio enormemente la Pro Loco e il gruppo etnico culturale “Mamutzones”. Con una grande forza energetica e sapori mistici, ho potuto realizzare questo video, un’esperienza incredibile che mi ha riportato all’origine e ridato la vita. Ho chiesto aiuto anche alla mia famiglia e infatti nel video partecipano mia madre, mio padre e mia nonna!».

Di una bellezza straordinaria, Vhelade in tutte le scene del video indossa il costume tradizionale di Samugheo: da festa, da sposa e da vedova, portando in alto la bandiera dei quattro mori con i suoi bellissimi e caratterizzati tratti somatici neri. «In modo particolare sono stata colpita dal costume da vedova, che rappresenta in qualche modo lo sciamanesimo femminile sardo che vede la donna come mediatrice, fattucchiera, vedova “accabadora”, un’essenza della società in cui essa è l’unica a poter generare e distruggere l’equilibrio naturale della vita stessa. Altra figura forte e simbolica presente nel video sono i “Mamutzones“, guerrieri che praticano un rito millenario, pre-pagano, legato ai cicli naturali della madre terra e al culto del Dio della natura, Dionisio, che ogni anno muore e rinasce come la vegetazione».

Il passato artistico di Vhelade l’ha vista essere stata la protagonista musicale e il volto canoro, per ben 10 anni, dei programmi televisivi di Piero Chiambretti. Ma ad un certo punto ha sentito il bisogno di volare con le sue ali: «È stato un lungo percorso ricco di esperienze e di crescita. Anno dopo anno ho potuto dimostrare il mio valore interpretando e ri-arrangiando a mio gusto tutti i brani e gli artisti del mio cuore. Ho imparato molto grazie al miglior maestro che si possa avere. Ma ad un certo punto ho sentito chiaramente dentro di me l’esigenza di allontanarmi dal quel sistema, avevo raccolto e assorbito tutte le esperienze di cui avevo bisogno e ormai la tv non poteva darmi più niente, e, nel modo più naturale possibile, ho deciso di concludere quel fantastico percorso, per dedicarmi totalmente alla mia musica».

Il presente della cantante è fortemente impregnato del suo passato e delle sensazioni legate ai suoi ricordi ed emozioni, che, in un modo o nell’altro la riportano qui e al di là del mare: «L’Africa è il paese più antico del mondo, luogo incantato dove nasce la vita. Esiste un profondo senso di fratellanza e di aiuto reciproco, dove il valore per l’umanità e la madre terra, sono sostituti del denaro. Un popolo connesso che vive solo con la concezione del presente, dimenticando il futuro. Sono fortemente legata all’Africa e alla forte energia che mi trasmette, ma il legame più forte è sicuramente quello con la Sardegna, perchè oltre ad esserci cresciuta e al forte amore che mi lega alla famiglia, amo follemente questa magica Terra e la mia dolcissima nonna che è la luce della mia vita ed è l’unica persona dalla quale accetto consigli. Per me Sardegna è Casa, rimango sempre incantata alla vista dei fantastici panorami e dei colori variegati. È sempre una grandissima emozione tornarci e ritrovare l’inconfondibile e inebriante profumo. I ricordi più belli della mia esistenza sono conservati tutti qui».

Le sue canzoni parlano di lei, dei suoi valori e della visione personale che Vhelade ha della vita: «Attraverso un percorso concettuale e musicale, canto l’amore per la vita e racconto la mia filosofia, che è vivere per costruire un mondo migliore rispetto a quello che tutti noi viviamo oggi. I testi del mio album sono stati ispirati dalla mia stessa filosofia e dalla mia esperienza di vita, lo specchio della mia anima». E oggi Vhelade si sente estremamente fortunata: «Perchè sono una persona libera, e mi auguro di esserlo sempre».

Nata nel cuore della Barbagia, in una casetta di Lanusei nel 1902, Rosa Demuro sembrava destinata a una vita silenziosa e remota, come tante sue coetanee nate nella Sardegna profonda del primo Novecento. E invece il suo destino fu tutt’altro che ordinario. A vent’anni, spinse la porta di un convento per non uscirne più. Ma quella porta non era un limite: era solo l’inizio. Con il nome di Suor Giuseppina, la giovane Rosa divenne una forza silenziosa ma inarrestabile, una donna capace di scrivere pagine di storia nel buio delle celle del carcere Le Nuove di Torino.

Trasferita in Piemonte per la sua attitudine energica e autorevole, Suor Giuseppina trovò nella prigione un campo di battaglia morale. Per quarant’anni condivise la sua vita con detenute e detenuti, non come custode, ma come sorella, consigliera, madre. In un ambiente duro, spesso disumano, la sua presenza era quella di un balsamo silenzioso.

Ma fu durante l’occupazione nazista, tra il 1943 e il 1945, che la sua umanità si trasformò in eroismo. Le Nuove divennero un luogo di tortura e morte, con il famigerato Primo Braccio riservato ai prigionieri politici e agli ebrei. In quel clima di terrore, Suor Giuseppina si trasformò in una staffetta umana del coraggio, aiutando decine di donne, uomini e bambini a fuggire, nascondersi, sopravvivere.

Le storie che la riguardano sembrano uscite da un film, eppure sono tutte vere. Come quella della giovane ebrea salvata da una morte certa grazie a un’intossicazione indotta: la suora fece bere alla prigioniera un decotto di catrame ricavato dai mozziconi raccolti nel cortile, simulando una grave malattia che convinse i medici nazisti a farla uscire per curarla. O del neonato nascosto nel cesto della biancheria sporca, portato fuori dal carcere senza che nessuno se ne accorgesse. Ogni giorno era un rischio, ogni scelta una sfida al potere nazista. Ma Suor Giuseppina non si tirò mai indietro.

Nemmeno nei giorni cruciali della Liberazione: il 26 aprile 1945, stanca di aspettare ordini, salì su una camionetta e attraversò una Torino ancora in fiamme per raggiungere il Prefetto. Gli chiese – e ottenne – la liberazione dei prigionieri politici. Poi tornò indietro, sempre sotto il fuoco incrociato, per portare la notizia ai detenuti. Una suora con la fermezza di un generale e la tenerezza di una madre.

Finita la guerra, non cercò né gloria né gratitudine. Restò dove era sempre stata: tra le sbarre, a fianco degli ultimi. E fu per le donne, soprattutto, che volle fare di più: negli anni ’50 fondò “La Casa del Cuore”, una delle prime strutture protette in Italia per accogliere le ex detenute, donne spesso sole, dimenticate, senza una casa né un futuro.

Nel 1965, morì nel carcere che era diventato la sua casa. Ma il suo ricordo non è stato sepolto con lei. Anzi, torna a vivere oggi con sempre più forza: l’Unione dei Comuni d’Ogliastra ha intitolato a lei il proprio centro antiviolenza, e il Centro Femmilie di Lanusei le ha dedicato la Giornata dell’8 marzo. Le Nuove, oggi trasformato in museo, conserva le sue tracce, le sue lettere, le sue azioni.

E ora, finalmente, il suo nome è stato proposto per diventare Giusta fra le Nazioni, un riconoscimento che lo Stato d’Israele riserva a chi ha salvato anche una sola vita ebrea durante la Shoah.

Suor Giuseppina è stata molto più di una suora: è stata una partigiana senza armi, un’eroina senza medaglie, una donna di Dio che ha scelto di servire l’umanità intera. In un secolo che ha visto tanto orrore, ha lasciato una traccia di luce, coraggio e misericordia che merita di essere conosciuta da tutti.

Perché ci sono vite che andrebbero studiate a scuola. E quella di Rosa Demuro, diventata Suor Giuseppina, è una di queste.