Il territorio del Sulcis sarà ospite, anche per questo fine settimana, di tre nuovi appuntamenti del circuito cinematografico “Walyaan. Cinema Migrante”, organizzato dall’associazione sardo-senegalese Sunugaal.

La rassegna si pone l’obiettivo di far conoscere l’Africa sub-sahariana attraverso gli occhi dei registi che in quelle terre sono nati e cresciuti, proponendo una visione ancora poco nota di luoghi come il Mali, il Senegal ed il Burkina Faso.

La scelta del Sulcis mira a coinvolgere quei centri più periferici che vengono spesso esclusi dai circuiti culturali, in modo da stimolare alla partecipazione i cittadini ed includerli in un progetto di conoscenza e approfondimento di tematiche cruciali della nostra epoca. Oltre alla diffusione della cultura cinematografica come strumento chiave per la rappresentazione e la denuncia delle problematiche sociali, l’intento è soprattutto quello di sviscerare temi quali la convivenza, il rispetto, l’inclusione e l’integrazione tra persone di diversa origine, in un momento storico in cui si fa sempre più impellente la necessità di discuterne.

Matteo Murgia, presidente dell’associazione “Compagnia Cantante” che è partner del progetto, auspica infatti che i prossimi appuntamenti siano partecipati come quello svoltosi ad Ales lo scorso 6 marzo, organizzato dalla consulta giovanile del paese e che «ha visto seguire al film un fervido dibattito, dando luogo ad un cineforum nel vero senso della parola».

Grande spazio quindi alla formazione del pubblico grazie agli interventi di esperti e mediatori culturali, nonché alla testimonianza diretta del regista Moussa Sene Absa, ospite delle proiezioni. Matteo spiega l’importanza di confrontarsi col punto di vista di questo personaggio, che «paradossalmente è una di quelle persone che pensa che i tanti giovani africani che emigrano in Europa dovrebbero invece rimanere in Africa e lottare per cambiare le proprie condizioni di vita, evitando così di abbandonare la propria terra». Venendo qui per cercare un futuro migliore, gli immigrati raramente riescono ad integrarsi, perciò anche le società moderne hanno ben poco di multiculturale. Si tratta quindi di un’occasione per confrontarsi con un punto di vista differente, diametralmente opposto rispetto a quello attraverso il quale siamo spesso abituati a guardare al problema. «Tra l’altro – conclude Matteo – si può fare un discorso molto simile riguardo alla Sardegna, e infatti anche nei film sono numerose le analogie con la Sardegna degli anni ’50 e ’60».

Gli appuntamenti sono per l’11, il 12 ed il 13 marzo rispettivamente a Nuxis, Sant’Anna Arresi e Giba.

Sardi famosi: l’attore cagliaritano Amedeo Nazzari, super divo del cinema italiano.

Salvatore Amedeo Carlo Leone Buffa, in arte Amedeo Nazzari, nato a Cagliari il 10 dicembre del 1907 prese il nome di suo nonno per sfondare nel mondo dello spettacolo.

Nacque in via Caprera, in una casa che poi fu abbattuta agli inizi degli anni Cinquanta.

A Cagliari gli è stata dedicata la piazza davanti al Teatro Lirico, nel Parco della Musica.

Suo padre era proprietario di un pastificio (aveva diversi mulini) ed era una persona benestante, sua madre figlia del presidente della corte d’appello di Cagliari. Il piccolo Amedeo ha solo sei anni quando suo padre muore e la madre si trasferisce con lui e le sorelle a Roma.

Dopo il collegio dai salesiani e gli studi di ingegneria, abbandonati prima della laurea, passa al teatro, sua grande passione fin dalle prime recite scolastiche. L’esordio da professionista avviene nel 1927.

Nel 1935 viene notato da Elsa Merlini, che gli offre una parte nel film che sta per girare. Il film, Ginevra degli Almieri, non sarà un successo, e Nazzari tornerà al teatro. Ancora una volta sarà un’attrice, Anna Magnani, a notarlo soprattutto per la prestanza fisica e ad imporlo nel cast di Cavalleria (1936). Ancora un film in divisa sarà nel 1938 il suo secondo successo di pubblico: Luciano Serra pilota, sempre con la regia di Alessandrini. Iniziano a fioccare le offerte e il suo volto è sempre più conosciuto.

Nel 1941 alla Mostra di Venezia vince la futura Coppa Volpi per il film Caravaggio, pittore maledetto.

Sempre in quell’anno il celebre La cena delle beffe lo consacra definitivamente come “divo” del cinema. Il film, diretto da Alessandro Blasetti, è un dramma in costume che si svolge nella Firenze dei Medici.

Lavorerà con Alberto Lattuada e con Anna Magnani come co-protagonista, nel 1957 viene scelto da un Federico Fellini ormai affermato, per recitare in Le notti di Cabiria un ruolo di divo in decadenza.

Sempre nel 1957 Nazzari sposa Irene Genna, attrice italo-greca, da cui un anno più tardi nascerà la figlia Maria Evelina. Dopo oltre vent’anni di successi, nei ’60 arrivano le prime delusioni: la più grande è il ruolo del principe Salina nel Gattopardo di Visconti, proposto a lui, ma che va poi a Burt Lancaster per ottenere finanziamenti da una casa di produzione americana.

In Italia si apre la stagione d’oro della commedia all’italiana, ma salvo qualche sporadica eccezione, Nazzari si rifiuta di interpretare questo tipo di copioni. Nazzari muore a Roma il 7 novembre del 1979.