Rosa Todde, artista 33enne tortoliese, espone per la prima volta le proprie opere nel paese che l’ha vista crescere. Lo fa con una mostra personale, “I Rotod flusso metamorfico Atto I”, che resterà aperta al pubblico fino al 21 settembre, in Corso Umberto. Durante l’esposizione estiva, la giovane artista sarà presente per illustrare ai visitatori la genesi delle sue opere.

Dopo aver frequentato l’Accademia delle Belle Arti di Bologna, si è insinuata nell’artista tortoliese l’intuizione che poi sarà alla base di tutto il suo operare: lavorare con i componenti elettronici, perfezionando una visione poetica e una padronanza tecnica tali da avverare il potenziale artistico di questi materiali. Col tempo l’artista consolida il proprio interesse verso questo tipo di tecnologia, interesse che raggiunge il suo acme quando, durante gli anni bolognesi, Rosa si imbatte in un numero sempre maggiore di vecchi televisori abbandonati per strada, rimpiazzati dalle nuove TV al plasma nel momento in cui queste diventano oggetti di consumo di massa. Rosa raccoglie quei prodotti dismessi, interessata ai componenti elettronici per le loro proprietà estetiche, perché hanno una storia, un’usura, una provenienza rintracciabile. Diodi, condensatori, resistori vengono come attorializzati dalla fantasia dell’artista, a partire da essi si costruisce un immaginario narrativo che Rosa Todde è capace di tradurre in un universo finzionale coerente.

E qui inizia la storia che l’artista vuole raccontare: ” Siamo sul pianeta Terra. E’ successo qualcosa che l’ha sconvolto, resettato. L’uomo non esiste più, la vita è altro. Solo montagne, mari, fiumi, pietre e sabbia. Ma qualcosa in questa macabro scenario si muove: tutti gli esemplari della tecnologia elettronica diventano gli atomi di una nuova forma di vita: I Rotod. Questi sono la memoria del mondo, mossi da un istinto mimetico desiderano rappreentarlo. E’ grazie a loro che il mondo post catastrofico torna ad essere oggetto di conoscenza e comprensione, un luogo da abitare”.

Conclusa la XXVI edizione del Festival dei Tacchi che per sette intense giornate ha trasformato Jerzu e Ulassai in palcoscenici a cielo aperto, celebrando l’arte teatrale e la bellezza dei paesaggi ogliastrini. Il tema di quest’anno, lo stupore, ha guidato una rassegna che ha saputo incantare e far riflettere un pubblico numeroso e appassionato.

Con oltre 2500 presenze il Festival ha confermato il suo ruolo di appuntamento culturale di rilievo nel panorama sardo. La qualità delle rappresentazioni proposte ha catturato l’attenzione e l’interesse degli spettatori che hanno dimostrato un apprezzamento unanime per ogni spettacolo, a testimonianza della cura e della professionalità che contraddistinguono la manifestazione.

Il direttore artistico Giancarlo Biffi ha espresso profonda soddisfazione: «Il tema di questa edizione era lo stupore e chi era in scena ha cercato in tutti i modi di lasciarci a bocca aperta, senza parole e, nella maggior parte dei casi, ci è riuscito. È stato un festival in cui abbiamo potuto pensare, riflettere, conversare, ma soprattutto emozionarci di fronte all’incanto del teatro e ai magici paesaggi dei Tacchi dell’Ogliastra. Sono certo che tutti coloro che hanno partecipato sono tornati alle proprie case ricchi di qualche stupore in più nel cuore».

Soddisfazione condivisa anche dal sindaco di Jerzu, Carlo Lai: «Straordinaria anche questa edizione del Festival. Jerzu continua a fare cultura e a farla a questi livelli, con autentici protagonisti del teatro italiano. È immensa la soddisfazione di sapere quanto sempre più i visitatori apprezzino un centro che si caratterizza per la sua offerta enogastronomica, per i suoi paesaggi, per la sua storia, per la sua vitalità e per la sua vocazione culturale testimoniata ancora una volta dal successo di questa portata, l’ennesimo, di una kermesse come il Festival dei Tacchi».

Un’assoluta novità di questa edizione è stata la proficua collaborazione con il Camuc (Casa Museo Cannas) di Ulassai, che ha ospitato con successo i laboratori di ceramica e ricamo. Circa 100 persone hanno preso parte per tre giorni a queste attività, sperimentando forme d’arte e artigianato in una cornice di grande valore storico e culturale: «Il Festival si è confermato un successo straordinario, animando i poli museali della Stazione dell’Arte e del Camuc con emozioni, cultura e condivisione – sottolineano Luigi Deidda, vicesindaco di Ulassai e Floriana Piras, vice presidente della Fondazione Stazione dell’Arte -. Negli ultimi anni il festival non è stato solo teatro di spettacoli serali di altissima qualità, ma anche un luogo di incontro e crescita: presentazioni di libri di autori ulassesi, laboratori per i più piccoli e, da quest’anno, laboratori artistici e creativi di comunità, dove le persone si scoprono e si connettono. Un festival che sorprende e unisce, che intreccia storie e relazioni e che ci ispira a portare avanti, anno dopo anno, un impegno vivo e duraturo».