Conclusa la XXVI edizione del Festival dei Tacchi che per sette intense giornate ha trasformato Jerzu e Ulassai in palcoscenici a cielo aperto, celebrando l’arte teatrale e la bellezza dei paesaggi ogliastrini. Il tema di quest’anno, lo stupore, ha guidato una rassegna che ha saputo incantare e far riflettere un pubblico numeroso e appassionato.

Con oltre 2500 presenze il Festival ha confermato il suo ruolo di appuntamento culturale di rilievo nel panorama sardo. La qualità delle rappresentazioni proposte ha catturato l’attenzione e l’interesse degli spettatori che hanno dimostrato un apprezzamento unanime per ogni spettacolo, a testimonianza della cura e della professionalità che contraddistinguono la manifestazione.

Il direttore artistico Giancarlo Biffi ha espresso profonda soddisfazione: «Il tema di questa edizione era lo stupore e chi era in scena ha cercato in tutti i modi di lasciarci a bocca aperta, senza parole e, nella maggior parte dei casi, ci è riuscito. È stato un festival in cui abbiamo potuto pensare, riflettere, conversare, ma soprattutto emozionarci di fronte all’incanto del teatro e ai magici paesaggi dei Tacchi dell’Ogliastra. Sono certo che tutti coloro che hanno partecipato sono tornati alle proprie case ricchi di qualche stupore in più nel cuore».

Soddisfazione condivisa anche dal sindaco di Jerzu, Carlo Lai: «Straordinaria anche questa edizione del Festival. Jerzu continua a fare cultura e a farla a questi livelli, con autentici protagonisti del teatro italiano. È immensa la soddisfazione di sapere quanto sempre più i visitatori apprezzino un centro che si caratterizza per la sua offerta enogastronomica, per i suoi paesaggi, per la sua storia, per la sua vitalità e per la sua vocazione culturale testimoniata ancora una volta dal successo di questa portata, l’ennesimo, di una kermesse come il Festival dei Tacchi».

Un’assoluta novità di questa edizione è stata la proficua collaborazione con il Camuc (Casa Museo Cannas) di Ulassai, che ha ospitato con successo i laboratori di ceramica e ricamo. Circa 100 persone hanno preso parte per tre giorni a queste attività, sperimentando forme d’arte e artigianato in una cornice di grande valore storico e culturale: «Il Festival si è confermato un successo straordinario, animando i poli museali della Stazione dell’Arte e del Camuc con emozioni, cultura e condivisione – sottolineano Luigi Deidda, vicesindaco di Ulassai e Floriana Piras, vice presidente della Fondazione Stazione dell’Arte -. Negli ultimi anni il festival non è stato solo teatro di spettacoli serali di altissima qualità, ma anche un luogo di incontro e crescita: presentazioni di libri di autori ulassesi, laboratori per i più piccoli e, da quest’anno, laboratori artistici e creativi di comunità, dove le persone si scoprono e si connettono. Un festival che sorprende e unisce, che intreccia storie e relazioni e che ci ispira a portare avanti, anno dopo anno, un impegno vivo e duraturo».

C’è un’arte che non chiede permesso, ma si mette al servizio del paesaggio. Ed è proprio tra i profili aspri e selvaggi di Cardedu, nel cuore dell’Ogliastra, che Crisa, uno degli artisti e muralisti sardi più apprezzati, ha scelto di suggellare il suo 2025. Un intervento che va oltre l’estetica, diventando un ponte tra memoria e futuro.

L’opera non è solo un omaggio visivo alla Sardegna, ma il tassello finale di un lungo percorso di rigenerazione. Il progetto nasce infatti dalla collaborazione tra la Fondazione Domus de Luna e l’associazione Ogliastra in Forma, due realtà da sempre in prima linea per la tutela delle fragilità. Grazie a questa sinergia, un’area caratterizzata da un passato complesso e spesso dimenticato viene oggi restituita alla cittadinanza, trasformandosi in uno spazio pubblico di condivisione.

Per Crisa, il lavoro in Ogliastra non è stato un impegno come gli altri. La forza del paesaggio circostante e la carica emotiva del progetto hanno influenzato profondamente la genesi dell’opera. “È un progetto a cui tengo profondamente per la storia che questo luogo porta con sé,” ha dichiarato l’artista a lavoro concluso. “Si tratta di uno spazio restituito alla comunità, rinato grazie a un lavoro corale. Vedere questo luogo riprendere vita attraverso l’arte è il modo migliore per chiudere l’anno”.

L’opera di Crisa diventa così un simbolo: la prova che anche nei paesaggi più impervi, attraverso l’unione di intenti tra associazioni e talenti locali, la bellezza può farsi spazio e restare.