Una Camminata di Solidarietà: 100 Chilometri per un Importante Obiettivo

Nell’era in cui la frenesia della vita moderna spesso ci distoglie dai bisogni degli altri, emergono storie straordinarie di altruismo e amicizia che ci ricordano il potere della solidarietà.

Una di queste storie toccanti prenderà forma nel viaggio di Daniele Facchino, istruttore di sopravvivenza di 46 anni, che il 18 agosto intraprenderà una piccola grande  avventura: percorrere 100 chilometri in due giorni, da Mandas a Sorgono, per aiutare il suo amico Moreno Marchetti a realizzare un importante obiettivo.

Moreno Marchetti, originario di Jerzu, ha affrontato una sfida incredibile dopo aver perso entrambe le gambe in un tragico incidente. Tuttavia, la sua determinazione a superare gli ostacoli che la vita gli ha posto davanti è un esempio ispiratore di resilienza e coraggio, anche perché è divenuto un grande atleta paralimpico.

L’obiettivo dei due amici è chiaro: ottenere delle protesi di alta qualità che consentano a Moreno di camminare nuovamente, liberandosi dalla sedia a rotelle.

La generosità e l’amicizia di Daniele Facchino si sono rivelate la scintilla che ha acceso il fuoco di questa iniziativa. Lui, un uomo con un cuore grande quanto la Sardegna stessa, ha deciso di mettersi in cammino per aiutare il suo amico a raggiungere il traguardo della mobilità indipendente. Un gesto così sorprendente ci ricorda che le connessioni umane sono capaci di compiere miracoli e che anche un singolo individuo può fare la differenza nella vita di qualcun altro.

Ma Daniele non affronterà questa sfida da solo. Utilizzando la piattaforma GoFundMe, si propone di raccogliere fondi per sostenere l’obiettivo di Moreno. La raccolta fondi non è solo un aspetto pratico dell’iniziativa, ma un’opportunità per molte persone di unirsi alla causa, dimostrando che anche le piccole donazioni possono contribuire in modo significativo a rendere possibile un cambiamento positivo.

Il viaggio di Daniele da Mandas a Sorgono rappresenta molto più di un semplice percorso fisico di 100 chilometri. È una dimostrazione tangibile di quanto possiamo ottenere quando ci uniamo per una causa nobile: potrete seguirlo sul suo profilo Instagram Sardinia Survival.

Qui la storia di Moreno sulla piattaforma dedicata alle donazioni:

https://www.gofundme.com/f/la-liberta-di-camminare-e-vivere?member=27745887&sharetype=teams&utm_campaign=p_na+share-sheet&utm_medium=copy_link&utm_source=customer

Virginia Brescia è sempre al centro delle sue opere — e di quelle del collega Roberto Cau. Professionalmente insieme da dieci anni, i due artisti condividono un’intesa profonda, fatta di pensiero, sensibilità e visione. La loro è una collaborazione rara nel mondo dell’arte, dove spesso prevalgono individualismo e competizione. «Con Roberto c’è un grande feeling artistico e umano — racconta Virginia — siamo complementari, due parti di un unico sguardo».

Virginia Brescia e Roberto Cau sono due artigiani e artisti che lavorano il vetro. Roberto è originario di Lanusei, Virginia di Osini. La loro collaborazione è nata per caso, ma fin da subito si è rivelata l’unione di due anime artisticamente affini e complementari. Da quasi dieci anni, questa sinergia ha dato vita a splendide opere d’arte realizzate con i materiali più disparati: sughero, tessuti, vetro. Le loro creazioni, firmate con il marchio B&C, stanno pian piano conquistando spazio e attenzione nel mondo dell’arte contemporanea, imponendosi per originalità e raffinatezza.

L’incontro con Roberto è stato per Virginia un passaggio fondamentale, una svolta che ha rafforzato la sua visione artistica e l’ha spinta verso nuove forme espressive. Le visioni tra i due sono sempre condivise, frutto di dialogo, fiducia e rispetto reciproco. Per entrambi, l’arte è contemplazione della bellezza, ma anche ricerca di equilibrio tra eleganza, onestà e valori umani. «In un mondo competitivo come quello dell’arte — spiega Virginia — è importante che tra colleghi ci siano sincerità e collaborazione: solo così si cresce davvero».

Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità e delle sue radici. Il legame con il paese natale è fortissimo: molte delle sue opere le ha dedicate o donate proprio a Osini, in segno di riconoscenza e amore per la sua comunità. Anche Roberto Cau condivide lo stesso sentimento verso la sua Lanusei, a cui ha dedicato più di un lavoro. Entrambi si considerano profondamente legati alle proprie origini, custodi di un’eredità che nutre la loro creatività.

La donna è il cuore pulsante della ricerca estetica di Virginia: protagonista, simbolo, specchio della realtà che ci circonda. In ogni opera, le fattezze femminili diventano veicolo di bellezza e riflessione, incarnazione di un ideale che unisce sensibilità e rigore estetico. «Abbiamo il culto del bello — racconta — e il corpo femminile, con la sua armonia naturale, si presta perfettamente a raccontarlo».

L’arte, per Virginia, è il mezzo più autentico per esprimere se stessa: un linguaggio libero, personale, capace di trasformare emozioni in materia e colore. Il suo inizio con il riciclo artistico non è stato soltanto una scelta creativa, ma anche simbolica: ridare dignità a ciò che viene scartato, preservare la bellezza e il valore nascosto nelle cose dimenticate. Un gesto poetico e insieme etico, che racconta la sua sensibilità e la sua visione del mondo.

Virginia nasce come artista del riciclo, ma negli ultimi anni il suo percorso è andato oltre, avvicinandosi sempre di più alla scultura. La materia, nelle sue mani, si fa espressione di forza e poesia, un equilibrio tra forma, luce e profondità.

L’amore per l’arte di Virginia nasce presto: «Ho iniziato alle scuole medie, tre anni straordinari con un professore eccellente, grazie al quale ho appreso le tecniche fondamentali. Ho amato da subito l’arte e la storia dell’arte, con estrema passione. Il resto è stata pura sperimentazione, un autodidattismo allo stato puro. Le scuole e i corsi ti danno la tecnica e gli strumenti, ma non la creatività e la capacità espressiva. Il saper comunicare il tuo messaggio personale, regalare emozioni e sensazioni è altra cosa».

Virginia ama definirsi «artista osinese», un appellativo che porta con orgoglio: «Per elogiare questa meravigliosa terra dovrei rispondere “sarda”, ma un’artista non può isolarsi, né ghettizzarsi e ritagliarsi un angolo di paradiso. Deve essere di mente aperta e varcare i confini, per cui dico che mi sento anche molto “cosmopolita”».

La sua più grande soddisfazione è il calore della gente: «Leggere i loro commenti, percepire la considerazione e l’affetto che mi riservano, entrare nel loro cuore. Poi l’essere invitata alle manifestazioni culturali, parlare d’arte con colleghi e appassionati, tutto in modo spontaneo, semplice, mai costruito volutamente. Il mio è un cammino lento, difficile, ma ricco di colpi di scena e adrenalinico. E la cosa più bella è che, oltre al talento, vengano riconosciute anche le doti umane».

Per Virginia Brescia, l’arte è libertà, contemplazione, materia viva e sguardo autentico sul mondo. Insieme a Roberto Cau, continua a plasmare emozioni in forma di luce e colore, dando voce a una Sardegna che crea, innova e incanta.