Il Museo delle Maschere Mediterranee chiude il 2025 con oltre 23 mila visitatori, segnando una ripartenza significativa dopo la chiusura del 2024 per i lavori di riqualificazione.

Un risultato che conferma Mamoiada come centro di forte richiamo turistico e culturale per il Nuorese e per l’intera Sardegna, con un boom di presenze soprattutto nel periodo del Carnevale. Il progetto di rinnovamento, realizzato grazie a fondi regionali, a un bando del Ministero della Cultura e a risorse comunali, ha trasformato il museo in un polo culturale europeo: spazi espositivi raddoppiati, nuove aree per didattica e convegni, apparato multimediale aggiornato con audiovideoguide multilingue, video storici e un’esperienza immersiva in realtà virtuale.

La collezione si è ampliata con costumi provenienti da Belgio e Grecia e con nuove rappresentanze del Sud Italia, tra cui le maschere tricaricesi della Basilicata, rafforzando la dimensione mediterranea del percorso.

“Il museo non è un corpo estraneo alla comunità, ma parte integrante del paese”, ha sottolineato la direttrice Elena Giangiulio, evidenziando le collaborazioni con mascherai, aziende agricole e vitivinicole, produttori locali e associazioni culturali. Nel 2025 il concessionario Promakos ha sostenuto l’amministrazione nell’ottenimento di nuovi finanziamenti su misure PNRR e sul bando pluriennale della Fondazione Sardegna per 175 mila euro, con ulteriori candidature per 45 mila euro.

Per il 2026 sono previsti nuovi interventi di riqualificazione urbana attorno al museo e la riapertura, con allestimento rinnovato, del Museo della Cultura e del Lavoro e del Museo dell’Archeologia del Territorio, con l’obiettivo di rafforzare un circuito museale unico in Sardegna. L’assessore al Turismo Pino Ladu ha ribadito il ruolo strategico del sistema museale, anche grazie agli ambasciatori della tradizione locale, i Mamuthones e gli Issohadores, simboli di una cultura che continua a dialogare con il Mediterraneo. Il Museo delle Maschere Mediterranee si conferma così non solo una realtà consolidata, ma un investimento concreto sul futuro culturale ed economico di Mamoiada.

.

Dall’incontro tra passato e presente nascono le opere di Arcart, nome scelto dal duo artistico formato da Andrea e Carla Rubiu, fratello e sorella che hanno messo insieme le rispettive competenze e sensibilità per creare immagini evocative e oniriche.

Entrambi nativi di Lanusei, vivono tra l’Ogliastra e Cagliari. Carla, che lavora come responsabile di gestione all’Exma, da anni assembla materiali poveri, come pietre, conchiglie e materiali di scarto, per creare figure femminili dall’aspetto vezzosamente retrò. Andrea, ex insegnante, attraverso fotografia, stampa 3D e incisioni laser, fornisce l’ambientazione a queste donne sognate: camere ammobiliate con finestra sui panorami più diversi, scorci di paese o di campagna, chiese o stabilimenti abbandonati di archeologia industriale. Ammirare queste opere è come passeggiare fuori dal tempo, in luoghi della memoria, trasfigurati come in sogno da colori tenui, sbiaditi.

In questo momento, Arcart sta esponendo alcune delle sue opere più suggestive nell’area ristoro del Teatro Lirico di Cagliari. Nella stessa città, nei mesi scorsi ha tenuto una mostra all’hotel Italia, curata da Caterina Ghisu con la direzione artistica di Simone Mereu Canepa, che ha riscosso un grande consenso di pubblico e di critica.

Andrea Rubiu ha cominciato a produrre queste opere qualche anno fa, unendo la passione per la tecnologia a quella per i luoghi ricchi di storia, come le vecchie miniere, le chiese romaniche o i nobili palazzi che abbelliscono le città ma anche centri più piccoli, creando luoghi di fantasia attraverso la trasposizione di immagini reali; Carla Rubiu realizzava già da tempo figure femminili composte utilizzando materiali naturali, come legno o conchiglie, e di scarto. L’idea di unire le due forme espressive è stato il tocco in più che si è rivelato decisivo: le donne sognate di Carla donano una presenza umana agli ambienti immaginati da Andrea, rendendoli vivi.

.