Ad Ulassai, dal 14 al 28 luglio, torna “Un filo bianco: arte, musica e letteratura sulle trame di Maria Lai”, festival giunto alla sua quinta edizione, che quest’anno porta il titolo “Caras e Mascaras”.

Il filo conduttore è ancora una volta l’eredità artistica e umana di Maria Lai, che continua a ispirare momenti di riflessione, bellezza e condivisione, intrecciando linguaggi diversi come la parola, il suono e il gesto artistico.

Il tema scelto prende spunto dal gesto di una donna che asciuga il volto di un condannato sulla via del patibolo: un atto semplice, ma denso di significato, che diventa simbolo di relazione, verità, maschera e umanità. Anche quest’anno il festival, diretto da don Roberto Corongiu e promosso dalla Parrocchia Sant’Antioco Martire con il Comune di Ulassai e numerose realtà del territorio, propone un cartellone ricco di appuntamenti tra arte, pensiero e musica, inseriti nel più ampio progetto “Dove la natura incontra l’arte” sostenuto dal Piano nazionale di ripresa e resilienza EU – Next Generation.

Il 14 luglio in Piazza Italia si apre con “Caras e Caratzas”, un incontro tra le sonorità arcaiche di Gavino Murgia e le riflessioni di Bachisio Bandinu.

Il 18 luglio presso l’arco in pietra di Barigau, Daniele Vinci e Salvatore Corrias, moderati da Paola Pilia, guideranno il pubblico in un dialogo filosofico-letterario sul volto umano, accompagnati dalle musiciste Chiara Piras e Laura Busia.

Il 21 luglio, alla Stazione dell’Arte, Angelo Branduardi porta in scena “Il Cantico”, spettacolo musicale ispirato alla figura di San Francesco d’Assisi.

Il 22 luglio al CaMuC, Flavio Soriga e Gianluca Pischedda propongono “La Storia siamo Noi”, narrazione in parole e musica della Sardegna dentro la storia universale.

Il 24 luglio, nella chiesa di Sant’Antioco Martire, l’Ensemble Ellipsis esplora le molteplici sfumature del tango con “Non solo tango”.

Il 25 luglio doppio appuntamento: alle 19 nella stessa chiesa con “Omines Ammentos”, omaggio a Gramsci, Lussu e Berlinguer con i Tenores di Neoneli e l’Orchestra Popolare Sarda; alle 21:30 presso la chiesa di San Sebastiano con “Voci, suoni e radici”, riflessione musicale sull’identità e la memoria dell’isola.

Il festival si chiude il 28 luglio con “I mille volti di Utopia”, concerto della band Zirichiltaggia, tributo a Fabrizio De Andrè, accompagnata da Andrea Cannas nel piazzale della chiesa parrocchiale. Ogni appuntamento è un’occasione per indagare il volto come spazio di relazione, per ritrovare l’arte come via per comprendere il senso dell’essere insieme

Appare all’improvviso, come un miraggio nella valle verde di Codrongianos: alta, altera, come se da secoli aspettasse il tuo sguardo. È la basilica della Santissima Trinità di Saccargia, forse il più straordinario esempio di architettura romanica in Sardegna, e senza dubbio il più celebre. Con la sua inconfondibile veste bicroma – bianca e nera, elegante come un antico manoscritto – sembra uscita da una favola medievale, sospesa tra fede e leggenda.

Incastonata su uno sperone roccioso, domina la piana con una presenza silenziosa ma potente. La riconosceresti tra mille, anche da lontano: ha il portamento di una regina, la grazia di un’opera d’arte, il mistero di una reliquia antica.

La storia della basilica si intreccia con miti e documenti: nel condaghe del XVII secolo si narra che Costantino I di Torres e la moglie Marcusa, in cerca di un erede, fecero voto davanti ai monaci camaldolesi durante un pellegrinaggio. Un’apparizione sacra li spinse a costruire la chiesa. Quando nacque il piccolo Gonario II, mantennero la promessa e la donarono ai religiosi. Non fu costruita da zero: si innestò sulle rovine di un santuario preesistente. L’anno della consacrazione, inciso nella memoria scritta, è il 1116.

Basilica Saccargia PH Michela Girardi

Ma se la storia affascina, la leggenda incanta: si racconta che ogni giorno, una mucca pezzata – s’acca argia – si inginocchiasse davanti all’antico monastero per offrire il suo latte ai frati. Un gesto così sacro che la terra attorno prese il nome di Saccargia, ovvero “luogo della vacca miracolosa”.
Tra il 1118 e il 1120, maestranze pisane ampliarono il tempio: allungarono l’aula, alzarono le pareti, innalzarono il celebre campanile e aggiunsero una nuova, imponente facciata. Più tardi, forse sotto la mano esperta di artigiani lucchesi, fu aggiunto il portico a tre archi, che ancora oggi accoglie i visitatori come un prologo silenzioso.

All’interno, l’arte continua a parlare: sull’abside centrale sopravvive un affresco del tardo XII secolo, realizzato da un ignoto pittore dell’Italia centrale. È l’unico esempio ben conservato di pittura murale romanica sull’isola, un vero tesoro per occhi attenti.

Nel 1219, le pietre della chiesa furono testimoni delle nozze tra Adelasia di Torres e Ubaldo Visconti, un’unione tra lignaggi e poteri. L’edificio, a pianta a croce commissa, presenta una sola aula che culmina in un breve transetto con tre cappelle absidali.

Basilica Saccargia PH Michela Girardi

Le fasi costruttive si leggono nei muri come in un libro di pietra: quella originaria è visibile nel transetto e nella parte anteriore dell’aula, con il tetto ligneo sorretto da capriate. I blocchi di calcare bianco e basalto nero raccontano la sapienza delle maestranze pisane del Giudicato di Torres. La seconda fase, invece, ha dato alla chiesa il suo slancio verticale e la facciata attuale, restaurata nei primi del Novecento dall’architetto Dionigi Scano.
La facciata, suddivisa in tre ordini, gioca con la luce e l’ombra grazie alla bicromia delle fasce in pietra, alle logge cieche, ai trafori e al portico sorretto da colonne i cui capitelli mostrano creature alate e figure mostruose, quasi a guardia del sacro.

A nord-ovest si erge l’imponente campanile quadrato, collegato direttamente all’interno della basilica. Là dentro, tra le pareti nude e le volte a crociera dei transetti, si respira il silenzio del tempo. Un luogo dove la storia e il sacro camminano ancora insieme.

Basilica Saccargia PH Michela Girardi

.