Lo sapevate? Perchè in sardo per dire “sì” si dice “eja”?
La sua origine affonda le radici nell'antico sardo, rendendola una vera perla linguistica che racconta l’identità di un popolo. Tuttavia, come accade per molte espressioni antiche, anche su eja esistono diverse teorie sull’origine.
canale WhatsApp
In Sardegna, per dire “sì” si utilizza un termine unico e affascinante: eja. Questa parola, che per molti è semplicemente una risposta affermativa, nasconde una storia linguistica e culturale ricca e intrigante che si differenzia dall’italiano “sì”. La sua origine affonda le radici nell’antico sardo, rendendola una vera perla linguistica che racconta l’identità di un popolo. Tuttavia, come accade per molte espressioni antiche, anche su eja esistono diverse teorie sull’origine.
Mentre in italiano “sì” deriva dal latino sic, che significa “così”, eja ha una genesi che non può essere ricondotta a questa stessa radice. Ci sono però due principali ipotesi sulla sua origine.
Una delle teorie più accreditate suggerisce che eja derivi dall’antico sardo, nella forma hea o hexa, espressioni che significano “così è” o “è vero”. Questa origine collocherebbe eja come una sorta di affermazione solenne e radicata, quasi una dichiarazione che sottolinea la certezza e l’adesione completa a ciò che si sta affermando.
Nel corso dei secoli, l’evoluzione linguistica ha portato hea o hexa alla forma attuale di eja, mantenendo però intatta la sua valenza di conferma forte e decisa.
Un’altra teoria altrettanto affascinante suggerisce che la parola eja possa derivare dall’avverbio latino etiam, che significa “certamente, senza dubbio”. In questo caso, il termine si collegherebbe più direttamente alla tradizione latina, con una sfumatura di insistenza o rafforzamento dell’affermazione.
Questa ipotesi è interessante perché evidenzia come l’evoluzione linguistica in Sardegna possa aver combinato influenze locali con elementi della lingua latina, dando origine a una parola capace di sintetizzare diverse stratificazioni culturali.
Ciò che rende eja ancora più speciale è il suo uso poliedrico. Sebbene venga usato principalmente per dire “sì”, in molti contesti assume sfumature che vanno oltre la semplice affermazione.
Ad esempio, eja può essere usato per esprimere entusiasmo, come in una situazione in cui si vuole sottolineare un accordo caloroso. In altri casi, eja può diventare una parola di incoraggiamento, quasi come un’esclamazione per sostenere o motivare. Infine, eja può servire come rafforzativo, per dare enfasi a una frase o a un’esclamazione.
Oltre alla sua funzione linguistica, eja rappresenta un simbolo identitario per il popolo sardo. Pronunciare eja significa molto più che dire “sì”. È un atto di appartenenza, un modo per esprimere con fierezza le proprie radici. È un termine che racchiude la storia e la cultura di un’isola che ha sempre saputo conservare la propria unicità, anche nel linguaggio.
Nonostante l’influenza dell’italiano sul sardo, eja continua a essere usata quotidianamente, mantenendo il suo valore simbolico e pratico. È una testimonianza della resistenza linguistica dell’isola e del suo desiderio di preservare una lingua e una cultura che la rendono unica al mondo.
Eja non è solo una parola. È una finestra sulla storia della Sardegna, una manifestazione di identità e uno strumento di comunicazione ricco di sfumature. La sua origine, che potrebbe essere legata tanto all’antico sardo quanto al latino etiam, racconta di una cultura che ha saputo intrecciare le sue radici con le influenze storiche, senza mai perdere la propria autenticità.
La prossima volta che sentirete un sardo dire “eja”, ricordate che dietro quella semplice affermazione si cela un mondo di storia e tradizione, che vive ancora oggi attraverso la lingua e il cuore di chi abita questa meravigliosa terra.
© RIPRODUZIONE RISERVATA
Intervista all’artista osinese Virginia Brescia: «L’arte è libertà, senza vincoli né compromessi»
Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità, delle sue radici e del suo modo, particolarissimo, di intendere l'arte
canale WhatsApp
Virginia Brescia è sempre al centro delle sue opere — e di quelle del collega Roberto Cau. Professionalmente insieme da dieci anni, i due artisti condividono un’intesa profonda, fatta di pensiero, sensibilità e visione. La loro è una collaborazione rara nel mondo dell’arte, dove spesso prevalgono individualismo e competizione. «Con Roberto c’è un grande feeling artistico e umano — racconta Virginia — siamo complementari, due parti di un unico sguardo».
Virginia Brescia e Roberto Cau sono due artigiani e artisti che lavorano il vetro. Roberto è originario di Lanusei, Virginia di Osini. La loro collaborazione è nata per caso, ma fin da subito si è rivelata l’unione di due anime artisticamente affini e complementari. Da quasi dieci anni, questa sinergia ha dato vita a splendide opere d’arte realizzate con i materiali più disparati: sughero, tessuti, vetro. Le loro creazioni, firmate con il marchio B&C, stanno pian piano conquistando spazio e attenzione nel mondo dell’arte contemporanea, imponendosi per originalità e raffinatezza.
L’incontro con Roberto è stato per Virginia un passaggio fondamentale, una svolta che ha rafforzato la sua visione artistica e l’ha spinta verso nuove forme espressive. Le visioni tra i due sono sempre condivise, frutto di dialogo, fiducia e rispetto reciproco. Per entrambi, l’arte è contemplazione della bellezza, ma anche ricerca di equilibrio tra eleganza, onestà e valori umani. «In un mondo competitivo come quello dell’arte — spiega Virginia — è importante che tra colleghi ci siano sincerità e collaborazione: solo così si cresce davvero».
Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità e delle sue radici. Il legame con il paese natale è fortissimo: molte delle sue opere le ha dedicate o donate proprio a Osini, in segno di riconoscenza e amore per la sua comunità. Anche Roberto Cau condivide lo stesso sentimento verso la sua Lanusei, a cui ha dedicato più di un lavoro. Entrambi si considerano profondamente legati alle proprie origini, custodi di un’eredità che nutre la loro creatività.
La donna è il cuore pulsante della ricerca estetica di Virginia: protagonista, simbolo, specchio della realtà che ci circonda. In ogni opera, le fattezze femminili diventano veicolo di bellezza e riflessione, incarnazione di un ideale che unisce sensibilità e rigore estetico. «Abbiamo il culto del bello — racconta — e il corpo femminile, con la sua armonia naturale, si presta perfettamente a raccontarlo».
L’arte, per Virginia, è il mezzo più autentico per esprimere se stessa: un linguaggio libero, personale, capace di trasformare emozioni in materia e colore. Il suo inizio con il riciclo artistico non è stato soltanto una scelta creativa, ma anche simbolica: ridare dignità a ciò che viene scartato, preservare la bellezza e il valore nascosto nelle cose dimenticate. Un gesto poetico e insieme etico, che racconta la sua sensibilità e la sua visione del mondo.
Virginia nasce come artista del riciclo, ma negli ultimi anni il suo percorso è andato oltre, avvicinandosi sempre di più alla scultura. La materia, nelle sue mani, si fa espressione di forza e poesia, un equilibrio tra forma, luce e profondità.
L’amore per l’arte di Virginia nasce presto: «Ho iniziato alle scuole medie, tre anni straordinari con un professore eccellente, grazie al quale ho appreso le tecniche fondamentali. Ho amato da subito l’arte e la storia dell’arte, con estrema passione. Il resto è stata pura sperimentazione, un autodidattismo allo stato puro. Le scuole e i corsi ti danno la tecnica e gli strumenti, ma non la creatività e la capacità espressiva. Il saper comunicare il tuo messaggio personale, regalare emozioni e sensazioni è altra cosa».
Virginia ama definirsi «artista osinese», un appellativo che porta con orgoglio: «Per elogiare questa meravigliosa terra dovrei rispondere “sarda”, ma un’artista non può isolarsi, né ghettizzarsi e ritagliarsi un angolo di paradiso. Deve essere di mente aperta e varcare i confini, per cui dico che mi sento anche molto “cosmopolita”».
La sua più grande soddisfazione è il calore della gente: «Leggere i loro commenti, percepire la considerazione e l’affetto che mi riservano, entrare nel loro cuore. Poi l’essere invitata alle manifestazioni culturali, parlare d’arte con colleghi e appassionati, tutto in modo spontaneo, semplice, mai costruito volutamente. Il mio è un cammino lento, difficile, ma ricco di colpi di scena e adrenalinico. E la cosa più bella è che, oltre al talento, vengano riconosciute anche le doti umane».
Per Virginia Brescia, l’arte è libertà, contemplazione, materia viva e sguardo autentico sul mondo. Insieme a Roberto Cau, continua a plasmare emozioni in forma di luce e colore, dando voce a una Sardegna che crea, innova e incanta.
© RIPRODUZIONE RISERVATA
