Nelle antiche credenze popolari della Sardegna, il barbagianni, noto in lingua sarda come sa stria, veniva considerato un presagio di sventura e, in particolare, di morte. Questo uccello, dall’aspetto paffuto e dal candido piumaggio, era avvolto da un’aura di superstizione che lo rendeva oggetto di timore e rispetto. Tuttavia, la sua associazione con la morte non era casuale né universale, ma legata a specifiche circostanze: si riteneva infatti che il suo verso lugubre e distintivo, se udito mentre il rapace volava sopra la testa di una persona, fosse un annuncio di un destino imminente. Similmente, si credeva che il barbagianni potesse portare sventura se avesse compiuto più volte dei volteggi sopra una casa, quasi come se la stesse osservando o segnalandola.

Per proteggersi dall’influenza negativa di questo rapace notturno, le persone adottavano comportamenti dettati dalla tradizione e dalla paura. Si racconta che, non appena udito il suo grido stridente e inquietante, fosse necessario cercare immediatamente un rifugio, allontanandosi il più possibile dalla vista e dall’udito del volatile. Questo gesto, simbolico e pratico allo stesso tempo, rappresentava un tentativo di spezzare il filo invisibile che legava l’apparizione del barbagianni a un evento infausto, riaffermando il profondo legame tra uomo e natura che caratterizzava la cultura popolare dell’isola.

Inoltre in alcune parti dell’Isola si pensava che l’ombra dell’animale fosse causa di malattie.

Anche le donne brutte e cattive in senso figurativo venivano chiamate con il poco lusinghiero appellativo di “stria”.

Eppure il barbagianni ha un ruolo fondamentale per l’agricoltura e nella storia dell’arte ha ispirato vari artisti.

Tra le tante immagini che compongono il murale dei record di Franco Mascia a Tortolì, ce n’è una che colpisce in modo particolare per la sua forza evocativa: delle mani che chiudono con cura i culurgiones, il primo piatto tipico per eccellenza dell’Ogliastra. Un dettaglio che va ben oltre la semplice rappresentazione gastronomica, perché racchiude in sé la memoria, l’identità e il valore delle tradizioni tramandate di generazione in generazione.

Il murale, realizzato nella zona industriale di Tortolì, è una vera e propria opera monumentale: 432 metri di pittura che raccontano, attraverso figure e simboli, la storia della città e le persone che ne hanno segnato la crescita. In questo immenso racconto visivo, le mani che modellano la pasta diventano il simbolo della sapienza femminile, della quotidianità domestica e dell’orgoglio di una comunità che si riconosce nei suoi gesti più autentici.

Per questo il murale di Mascia ha scelto di raccontarli: perché nelle pieghe della pasta si riflette l’anima di un intero territorio.

Così, accanto ai volti, alle scene storiche e agli omaggi a chi ha contribuito allo sviluppo di Tortolì, il dettaglio delle mani che chiudono i culurgiones ci ricorda che l’identità di un popolo si costruisce anche a tavola, nei gesti quotidiani che diventano memoria collettiva.