Accadde oggi, 15 marzo 1942 nasce a San Sperate Giuseppe, detto Pinuccio, Sciola, l’artista che faceva suonare le pietre.

Oggi avrebbe compiuto 82 anni: scomparso nel maggio 2016 ha lasciato un vuoto incolmabile nell’arte sarda e internazionale. Lo ricordiamo nell’autobiografia del sito del suo paese, San Sperate e della fondazione che porta il suo nome.

Sciola arriva da una famiglia di contadini. Autodidatta, viene scoperto nel 1959 grazie ad una mostra concorso indetta alla Rinascente. In tale occasione vince una borsa di studio per frequentare il Liceo artistico di Cagliari. Tra il 1961 e il 1962 compie numerosi viaggi-studio nelle più importanti città d’arte italiane come Roma, Firenze, Venezia, Ravenna, Napoli. Nel 1964 frequenta il Magistero d’arte di Firenze e partecipa ad un corso di scultura a Salisburgo. Tre anni dopo vince una borsa di studio per un soggiorno in Spagna dove frequenta l’Università della Moncloa di Madrid.

Nel 1968 inizia l’attività di muralista e progetta di trasformare il paese di San Sperate in “paese museo”. L’iniziativa trova il sostegno di numerosi artisti italiani e stranieri tra i quali Foiso Fois, Primo Pantoli, Giorgio Princivalle, Gaetano Brundu. Sempre in quell’anno gli viene conferita la cattedra di scultura al Liceo Artistico di Cagliari.

Nel 1973, grazie ad un riconoscimento dell’UNESCO, lavora con il maestro David Alfaro Siqueiros a Città del Messico. Forte dell’esperienza artistica e sociale nell’ambito del muralismo trasforma il suo paese d’origine in quello che oggi è conosciuto in tutto il mondo come il “Paese Museo”, in cui vivono a cielo aperto centinaia di opere d’arte.

Nell’arco di quarant’anni le opere di Sciola sono state esposte o collocate presso prestigiosi spazi espositivi in tutto il mondo: ma è a partire dal 1996 che la sua ricerca artistica apre, per il mondo dell’arte, uno scenario nuovo e inaspettato quando il Maestro svela al mondo la magia del suono della pietra, una materia dura e statica, non più rilegata ad una sola funzionalità visiva e tattile, ma alla quale ha permesso di essere osservata attraverso un terzo senso: l’udito. Opere capaci di vibrare, e di emettere suoni, di comunicare allo spettatore il potere della natura e la forza della terra.

Le pietre sonore vengono presentate per la prima volta in occasione del Festival Time Jazz di Berchidda in Sardegna e suonate dal percussionista Pierre Favre. Nel 2003 inizia una collaborazione con l’architetto Renzo Piano sceglie una monumentale scultura sonora per la Città della Musica a Roma. Nel 2012 il Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano nomina Pinuccio Sciola Commendatore dell’Ordine al merito della Repubblica Italiana.

Nel 2014, presso il Teatro Lirico di Cagliari, in occasione dell’opera la “Turandot” di Giacomo Puccini, l’intero allestimento scenografico viene curato dal Maestro Sciola, nello stesso anno gli verrà conferito il prestigioso premio “Medaglia Beato Angelico” e “Premio Donne del Marmo 2015” per il suo importante contributo alla storia della scultura durante la cinquantesima edizione a Verona della manifestazione “Marmoracc”.

Due settimane prima della scomparsa, Pinuccio Sciola, si trovava a San Pietro in Vincoli (Roma) all’interno della manifestazione “StoneTales” dove svelò di fronte al Mosè di Michelangelo la risposta alla famosa domanda dell’artista rinascimentale: “Perché non parli?”.

Tutt’oggi prosegue il suo incessante e ricco lavoro presso la sua casa-studio ed il “Giardino Sonoro” in San Sperate grazie all’impegno dei tre figli, che tramite la Fondazione Sciola si dedicano a portare avanti la sua filosofia di vita e quella che fu una ricerca artistica in continua evoluzione, costellata di successi, nuovi traguardi, e sfide ambiziose.

Tumballa, il dolce di miele e nocciole che racconta la storia di Ovodda e del Mediterraneo

C’è un dolce in Sardegna che parla un linguaggio antico, fatto di sapori essenziali, tradizioni tramandate e connessioni culturali che attraversano il Mediterraneo. Si chiama “tumballa”, e la sua ricetta affonda le radici in epoche lontane. A custodirne l’autenticità oggi è Chiara Lai, maestra pasticcera che da Ovodda, piccolo paese della Barbagia, ha riportato alla luce questo tesoro gastronomico.

La tumballa colpisce per la sua semplicità: solo due ingredienti principali, miele e nocciole, combinati con maestria fino a ottenere una consistenza croccante e una dolcezza avvolgente. A rendere ancora più preziosa questa preparazione sono i decori in glassa reale, eseguiti a mano con precisione e grazia, che trasformano il dolce in una piccola opera d’arte.

Chiara Lai ha riscoperto e valorizzato questa antica ricetta, restituendole un posto d’onore nella pasticceria tradizionale sarda. Ma la tumballa non è solo un dolce: è un ponte tra epoche e culture.

La tumballa, infatti, non è un caso isolato. Dolci a base di miele e frutta secca sono una costante in molte culture del Mediterraneo. Basti pensare ai loukoumades, dolcetti fritti e ricoperti di miele, diffusi nell’antica Grecia e nel Vicino Oriente. Ateneo da Naucrati, nelle sue opere dedicate alla gastronomia del mondo greco, ne menziona varianti simili, spesso legate a rituali religiosi o celebrazioni stagionali.

Anche in epoca moderna, il nome “tumballa” compare nei ricettari di cuochi illustri: Giovanni Vialardi, cuoco della Casa Savoia nell’Ottocento, lo cita tra le sue preparazioni, segno che il dolce aveva già allora una diffusione oltre i confini dell’isola. Secondo quanto riportato da Storia della cucina di Sardegna, la tumballa affonda le sue origini in tempi antichissimi e mostra parentele con numerose preparazioni mediterranee, pur mantenendo intatti ingredienti e spirito originario.

Oggi Ovodda è il custode privilegiato di questa ricetta antica. Grazie all’impegno di artigiane come Chiara Lai, il dolce continua a vivere, aggiornandosi nelle forme ma non nella sostanza. Ogni tumballa è un gesto di memoria, un legame con il passato e con una Sardegna fatta di mani sapienti e ingredienti autentici.