Il cinema, lo specchio migliore della nostra contemporaneità, riflette la nostra vita – anzi, le vite – non è tanto questione di portare un messaggio, di liberarlo, piuttosto, lasciarlo risuonare ed espandere oltre i confini dello schermo, raccontare una storia che è già cominciata e deve ancora finire. È stata sempre questa la grande maestria di Cal’a Cinema, che fin dalle prime edizioni dieci anni fa, dagli inizi del suo straordinario percorso come “sala cinematografica nella Caletta dei Genovesi”, ha respirato l’aria che respiravano i protagonisti dei suoi film. E’ arrivato sempre là, prima di molti altri; là dove il cinema indipendente accadeva. Collaborativo, partecipe e intensamente creativo, diventa un’occasione per ritrovare il suo amato pubblico e i film che raccontano il nostro tempo per mettersi all’ascolto di quelli che l’hanno saputo ascoltare, vedere quello che si è saputo vedere.

Cal’a Cinema compie quest’anno la sua edizione numero dieci. La direzione artistica è affidata a Marcello Murru, mentre la scelta dei titoli e della tematica è frutto della selezione compiuta dai ragazzi di Musika Surda. La rassegna si è affermata come un irrinunciabile appuntamento dell’estate ogliastrina. Rivolta da sempre sia al pubblico locale che ai turisti, ha offerto costantemente la possibilità di visionare titoli non sempre presenti nel circuito commerciale isolano e ha sempre mantenuto il focus sulla cinematografia sarda.

Matteo Fresi, Michelangelo Frammartino, Alessandro Cassigoli e Casey Kauffman. Il muto di Gallura, Il Buco e Californie. Tre titoli come coordinate lungo la rotta che i ragazzi di Musika Surda hanno tracciato attraverso il cinema del nostro tempo. Li hanno pensati insieme, raccogliendo per ciascuno un prezioso tema, capace di disegnarne di volta in volta il profilo del nostro tempo.

Mascia Cristian,©

IL PROGRAMMA

Il muto di Gallura – giovedì 4 agosto 2022

Il film ruota intorno alla faida che ebbe luogo nella Gallura di metà Ottocento, tra le famiglie Vasa e Mamia. Causò la morte di oltre 70 persone. Bastiano Tansu è un personaggio realmente vissuto, sordomuto dalla nascita, venne maltrattato ed emarginato finché la sua furia e la sua mira prodigiosa non divennero utili alla causa della faida. Il legame di sangue e l’assassinio di suo fratello Michele, lo annodano indissolubilmente ad uno dei due capi fazione. Pietro Vasa lo trasforma nell’assassino più temuto dell’intera faida. Lo stato e la chiesa procedono per tentativi, spesso maldestri, per arginare l’ondata di terrore. Nel mentre le due fazioni si consumano a vicenda.

Il buco – venerdì 5 agosto 2022

Nel 1961, una spedizione di speleologi parte dal Piemonte per esplorare l’Abisso di Bifurto, in Calabria, da poco scoperto. L’approssimarsi della morte di un vecchio pastore, il raggiungimento del fondo dell’abisso a 583 metri, la presenza quieta e possente di una natura millenaria sullo sfondo di una società più vicina al mondo antico della pastorizia che alla civiltà industriale, sono scrutati con l’occhio dell’infinità del tempo dove qualsiasi dramma è solo un accidente e qualsiasi buio attende senza scomporsi il nostro passaggio.

Michelangelo Frammartino, regista del Nord innamorato dell’aspro appenino calabro, dopo il bellissimo Le quattro volte, a Cannes, senza dialoghi o spiegazioni, con la potenza dell’allegoria (al nord il grattacielo della Pirelli, al sud le grotte immense del Parco del Pollino), continua ad esplorare un cinema altro, da quello italiano, fatto di composizioni mirabili delle immagini, paesaggi visionari del sublime, humour impalpabile e pensiero presocratico: tutto si trasforma prima o poi in qualcos’altro. Anche, e soprattutto, noi. Premio Speciale della Giuria a Venezia.

Californie – sabato 6 agosto 2022

Il film narra le vicende di Jamila, una ragazza marocchina sveglia ed esuberante, che sembra avere tutto il potenziale per compiere grandi imprese o enormi disastri. Attraverso il racconto della sua quotidianità, dai 9 ai 14 anni, nel paesino del Sud Italia in cui vive, Californie prova a ricostruire l’affascinante viaggio le battute d’arresto e le deviazioni che la ragazza compie per trovare il suo posto nel mondo osservandone da vicino i radicali mutamenti del corpo così come quelli di desideri ed obbiettivi. Girato nell’arco temporale di cinque anni, Californie è la poetica ed avvincente rappresentazione di quante decisioni, apparentemente irrilevanti, determinino il futuro di un individuo, in bilico tra farcela e il soccombere di fronte alle difficoltà.

“Siamo riconoscenti del grande contributo artistico del cinema – sottolinea Musika Surda – i film di questa edizione hanno saputo cogliere i momenti più significativi del nostro oggi, restituendoli a noi tutti e così rendendoci partecipi di un momento difficile ma anche di tre meravigliosi esempi di creatività. È con una sorta di viaggio a ritroso nel tempo che Cal’a Cinema continua la sua esortazione a prendere la sedia di casa (questa volta anche la mascherina) e trovare posto nella cala dei Genovesi. La formula è la medesima delle passate edizioni, quella di condividere insieme il cinema all’aperto, abitudine che sta ricomparendo solo da pochi mesi nelle sale”.

Dal 4 al 6 agosto sarà una tre giorni ricca di appuntamenti che si susseguono ogni sera, con lo sfondo del mare, seduti a pelo d’acqua, pellicole illustri di fama internazionale e, cosa che più caratterizza questo festival fin dalla sua nascita, la partecipazione incredibile del pubblico eterogeneo, numeroso e appassionato, in un’atmosfera familiare e rilassata come solo le giornate estive e una terra ospitale come la Sardegna sanno regalare.

Le proiezioni iniziano ogni sera alle 21.00, l’ingresso è gratuito.

L’evento è reso possibile dal sostegno della Fondazione Banco di Sardegna e del Comune di Tortolì al fianco del Festival come partner principali.

«Sin dal 1999, anno dell’inizio del sodalizio, mi sono documentato per tutelare e divulgare le peculiarità dell’abito tradizionale villagrandese, un unicum nella zona. Per arrivare a dei risultati, mi sono basato anche su tante conversazioni avute con chi poi è diventato centenario, perla del nostro angolo di mondo.»

Sì, perché il Gruppo Folk San Gabriele, capitanato dal 50enne villagrandese, è stato subito caratterizzato proprio dalla mission di Contu, che questa passione se la porta dietro fin da bambino: riportare in auge l’antico abito tradizionale del suo paese, con studi e ricerca. Ad oggi, si può dire che la sua missione sia completa.

«Tutto questo lavoro ha fatto sì che il nostro abito arrivasse ai giorni nostri più fedele all’originale che mai, e l’associazione ha la fortuna di poterlo esibire e ammirare grazie alla generosità dei compaesani che lo hanno donato, dopo averlo custodito con cura – ereditato dai propri avi – per decenni.»

Molte le differenze tra l’abito villagrandese e quello dei comuni limitrofi, come specifica Contu. Addirittura, molte le dissomiglianze anche con Villanova, seppur così vicini. «Gli abitanti di Villanova, aprendo i cassetti delle proprie nonne,» spiega Contu «hanno trovato dei tesori inestimabili, che mettono in evidenza la provenienza dei propri avi da ogni parte della Sardegna ad esempio. Questo ovviamente ha fatto sì che sia ballo che abito, nonostante la vicinanza tra i due paesi, siano molto distinti.»

Molti i dipinti che testimoniano le particolarità dell’abito tradizionale villagrandese, che Contu spiega nei minimi dettagli: «La bellezza dell’abito femminile sta nella sua austerità che si sposa alla perfezione con la semplicità. È contraddistinto da “Is Gancios de frenu”, applicati a “Su Colore”, ossia il copricapo. Oltre ad abbellire il viso delle nostre donne, era un gioiello che distingueva Villagrande da qualunque altro paese sardo. Lo scialle in tibet, con le frange marroni (chiamate dalle nostre nonne “color’e caffè”), aveva un effetto da “vedo, non vedo” sulle camice, quasi a nascondere le prosperità del petto, mentre il pesante orbace color vinaccio usato per la gonna, “sa unnedda”, e per il grembiule, “s’antalena”, erano arricchiti da nastri fioriti chiamati “fettasa”, rigorosamente a sfondo viola con fiori gialli e rossi e “Su galone”, un nastro dorato come arricchimento. “Su Gippone”, anch’esso di vinaccio o color’e caffè, che riprendeva i nastri della gonna, chiuso in vita con “Is Gancios” uguali a quelli de “Su colore”.»

Altrettanto semplice, l’abito tradizionale maschile.

«Caratteristico il gippone in panno nero e rosso, con ricami in bottoni d’argento successivamente sostituiti con le monete di Vittorio Emanuele chiamati “soddoso”. Infatti, i bottoni venivano donati per la patria. Sopra Su gippone, c’era “S’aste pedde”, in gilè di panno nero e ricami rossi. A scendere, sopra de Sa raga de linu, i pantaloni bianchi, troviamo Sa raga de orbace, un gonnellino di orbace abbellito con velluto o raso viola a bordare l’interno. Completano l’abito Is cartzones, sempre in orbace.»

«Tutto questo,» dice Contu «lo dobbiamo ai nostri avi, dei quali dobbiamo essere orgogliosi. La mia missione volgerà al termine attivamente dopo il passaggio del testimone a chi, dopo di me, con passione e dedizione, si prenderà cura dell’associazione. Io ovviamente assicurerò il mio sostegno attivo» rimarca. «Il prossimo progetto è la realizzazione di un libro che raccoglierà aneddoti, testimonianze, foto in modo da lasciare nel tempo, ai futuri ballerini, linee guida affinché trovino le risposte necessarie a ricostruire l’abito tradizionale villagrandese.»