Sono una mamma che vive una cittadina dell’hinterland cagliaritano. Ho firmato questa lettera ma per tutelare i miei figli chiedo che non venga reso pubblico il mio nome. Tutto è iniziato quando ci è arrivata una mail in cui ci veniva comunicato che uno dei nostri figli, che frequenta le scuole medie si doveva sottoporre al test per la positività da covid al Centro di via Romagna: un altro studente della sua classe era risultato positivo, dunque tutta la classe doveva stare in quarantena e sottoporsi al tampone.

Naturalmente nei limiti determinati dalla convivenza familiare, ho cercato di tenere il più possibile a distanza mio figlio dai fratelli, in attesa del responso. La mail è arrivata lunedì, martedì il tampone e venerdì l’esito: positivo. A questo punto oltre al prevedibile panico iniziale, rispetto al resto della famiglia, è arrivata l’attesa snervante di comunicazioni.

Intanto, convinta che l’Ats o che chi per loro mi avrebbe di lì a pochissimo contattata, ho cominciato a pensare a quali posti e quali persone mio figlio avesse incontrato, prima della quarantena, perché essendo totalmente asintomatico ha svolto la normale vita di tutti i giorni. Le ore passavano e nessuno mi diceva cosa fare.

A quel punto il nostro senso di responsabilità ha prevalso, e senza creare inutili allarmismi ho deciso spontaneamente di mettere in quarantena la famiglia e ovviamente ho prenotato il tampone ( a pagamento, perché dall’Ats non arrivava segno di vita) per me e mio marito. Abbiamo un’attività in cui i guadagni maggiori si fanno nel fine settimana e ovviamente data la situazione, non abbiamo lavorato e nemmeno guadagnato.

Ho avvertito la scuola degli altri figli, ho avvertito la sindaca. Ho poi avvisato le persone che per diverse ragioni, sebbene protette e nel rispetto di tutte le misure anti-covid, sono entrate in contatto con noi. Alcuni a loro volta hanno deciso di autoisolarsi fi all’esito del tempone, ma a valanga anche per loro si è creata la stessa catena di dubbi: chi avviso? E se poi creo allarme e invece sono negativo?

Non stiamo lavorando, ci pagheremo i tamponi di tasca perché non possiamo permetterci di aspettare che l’Ats si muova, non sappiamo come regolarci con i possibili nostri contatti. Senza contare che nemmeno dalle istituzioni locali è arrivato un segno di solidarietà. Teoricamente anche la spazzatura va buttata in un modo diverso, ma nemmeno su questo ci è stato detto nulla. È vero che questa pandemia è difficile per tutti, che non era prevista e prevedibile, ma lasciare le famiglie per giorni in questi dubbi è inaccettabile.

Virginia Brescia è sempre al centro delle sue opere — e di quelle del collega Roberto Cau. Professionalmente insieme da dieci anni, i due artisti condividono un’intesa profonda, fatta di pensiero, sensibilità e visione. La loro è una collaborazione rara nel mondo dell’arte, dove spesso prevalgono individualismo e competizione. «Con Roberto c’è un grande feeling artistico e umano — racconta Virginia — siamo complementari, due parti di un unico sguardo».

Virginia Brescia e Roberto Cau sono due artigiani e artisti che lavorano il vetro. Roberto è originario di Lanusei, Virginia di Osini. La loro collaborazione è nata per caso, ma fin da subito si è rivelata l’unione di due anime artisticamente affini e complementari. Da quasi dieci anni, questa sinergia ha dato vita a splendide opere d’arte realizzate con i materiali più disparati: sughero, tessuti, vetro. Le loro creazioni, firmate con il marchio B&C, stanno pian piano conquistando spazio e attenzione nel mondo dell’arte contemporanea, imponendosi per originalità e raffinatezza.

L’incontro con Roberto è stato per Virginia un passaggio fondamentale, una svolta che ha rafforzato la sua visione artistica e l’ha spinta verso nuove forme espressive. Le visioni tra i due sono sempre condivise, frutto di dialogo, fiducia e rispetto reciproco. Per entrambi, l’arte è contemplazione della bellezza, ma anche ricerca di equilibrio tra eleganza, onestà e valori umani. «In un mondo competitivo come quello dell’arte — spiega Virginia — è importante che tra colleghi ci siano sincerità e collaborazione: solo così si cresce davvero».

Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità e delle sue radici. Il legame con il paese natale è fortissimo: molte delle sue opere le ha dedicate o donate proprio a Osini, in segno di riconoscenza e amore per la sua comunità. Anche Roberto Cau condivide lo stesso sentimento verso la sua Lanusei, a cui ha dedicato più di un lavoro. Entrambi si considerano profondamente legati alle proprie origini, custodi di un’eredità che nutre la loro creatività.

La donna è il cuore pulsante della ricerca estetica di Virginia: protagonista, simbolo, specchio della realtà che ci circonda. In ogni opera, le fattezze femminili diventano veicolo di bellezza e riflessione, incarnazione di un ideale che unisce sensibilità e rigore estetico. «Abbiamo il culto del bello — racconta — e il corpo femminile, con la sua armonia naturale, si presta perfettamente a raccontarlo».

L’arte, per Virginia, è il mezzo più autentico per esprimere se stessa: un linguaggio libero, personale, capace di trasformare emozioni in materia e colore. Il suo inizio con il riciclo artistico non è stato soltanto una scelta creativa, ma anche simbolica: ridare dignità a ciò che viene scartato, preservare la bellezza e il valore nascosto nelle cose dimenticate. Un gesto poetico e insieme etico, che racconta la sua sensibilità e la sua visione del mondo.

Virginia nasce come artista del riciclo, ma negli ultimi anni il suo percorso è andato oltre, avvicinandosi sempre di più alla scultura. La materia, nelle sue mani, si fa espressione di forza e poesia, un equilibrio tra forma, luce e profondità.

L’amore per l’arte di Virginia nasce presto: «Ho iniziato alle scuole medie, tre anni straordinari con un professore eccellente, grazie al quale ho appreso le tecniche fondamentali. Ho amato da subito l’arte e la storia dell’arte, con estrema passione. Il resto è stata pura sperimentazione, un autodidattismo allo stato puro. Le scuole e i corsi ti danno la tecnica e gli strumenti, ma non la creatività e la capacità espressiva. Il saper comunicare il tuo messaggio personale, regalare emozioni e sensazioni è altra cosa».

Virginia ama definirsi «artista osinese», un appellativo che porta con orgoglio: «Per elogiare questa meravigliosa terra dovrei rispondere “sarda”, ma un’artista non può isolarsi, né ghettizzarsi e ritagliarsi un angolo di paradiso. Deve essere di mente aperta e varcare i confini, per cui dico che mi sento anche molto “cosmopolita”».

La sua più grande soddisfazione è il calore della gente: «Leggere i loro commenti, percepire la considerazione e l’affetto che mi riservano, entrare nel loro cuore. Poi l’essere invitata alle manifestazioni culturali, parlare d’arte con colleghi e appassionati, tutto in modo spontaneo, semplice, mai costruito volutamente. Il mio è un cammino lento, difficile, ma ricco di colpi di scena e adrenalinico. E la cosa più bella è che, oltre al talento, vengano riconosciute anche le doti umane».

Per Virginia Brescia, l’arte è libertà, contemplazione, materia viva e sguardo autentico sul mondo. Insieme a Roberto Cau, continua a plasmare emozioni in forma di luce e colore, dando voce a una Sardegna che crea, innova e incanta.