In attesa di sorprendere gli ogliastrini  con la quinta edizione della manifestazione “Tortolì in Fiore” che si terrà il 25 e il 26 aprile, le Infioratrici di Tortolì, capitanate dalle sorelle Cecilia e Anna Paola Chiai, hanno partecipato, in qualità di ospiti speciali, alla sfilata di Sanremo della scorsa settimana, alla quale hanno assistito più di 50mila persone.

Le organizzatrici di “Tortolì in Fiore” non potevano quindi mancare: hanno partecipato alla realizzazione del carro della pro loco di Santo Stefano al Mare. Per diversi giorni si sono immerse nelle tecniche e negli stili d’infiorata proposti dai maestri liguri. Il Comune di Santo Stefano a Mare ha portato a casa il premio del miglior carro.

“Grazie ai rapporti di amicizia con alcuni componenti della pro loco, – ha affermato Cecilia Chiai – siamo state “invitate speciali” per la sfilata. Per noi è stato un grande onore soprattutto perché siamo andate per apprendere il loro metodo, ci siamo messe a disposizione degli infioratori ed abbiamo lavorato al loro fianco. E’ stata questa un’occasione unica per vedere gli esperti all’opera e per collaborare con loro, alla trasformazione di una città in un vero giardino colorato. Così abbiamo conosciuto abilità molto interessanti – ha concluso la Chiai – Il rapporto e di collaborazione con i maestri della pro loco, ci ha consentito di comporre cose incredibili con ciò che la natura ci dona, nel rispetto dell’ambiente che ci circonda. Il carro che misurava 8 mt per 3, ha per l’ottava volta, vinto la sfilata per il Comune di Santo Stefano a Mare”.

“La festa – ha aggiunto Anna Paola Chiai – è un evento importante che ci ha consentito d’immergerci in un mondo nuovo. E’ stata un’esperienza di grande passione per tutti i comuni partecipanti e per noi un’occasione per apprendere nuove tecniche che di certo porteremo all’interno di Tortolì in fiore. Manca poco al nostro evento e speriamo anche quest’anno, di trasformare la nostra cittadina in un paradiso botanico fiorito”.

Quattro voci, nessuno strumento, un’unica anima sonora. Il canto a tenore, patrimonio immateriale dell’umanità UNESCO, non è solo musica: è un’architettura di suoni che nasce dalla terra e si fa respiro collettivo. A spiegare come prenda vita questo incantesimo è un video, pubblicato sui canali social dai Tenores di Orosei “Antoni Milia”. Le immagini mostrano con chiarezza didattica come ogni componente del gruppo — Tore Mula, Alessandro Contu, Ivan Sannai e Francesco Mula — ricopra un ruolo preciso e insostituibile, contribuendo a formare quell’accordo magico che definisce l’identità dell’isola.

Nel filmato, i cantori oroseini scompongono il meccanismo complesso del tenore per renderlo accessibile a tutti. Senza l’ausilio di alcuno strumento musicale, la polifonia si genera dall’incastro perfetto tra la voce solista e il coro, un equilibrio dove il singolo scompare per dar vita a un suono ancestrale. La clip non è solo una performance, ma un vero e proprio documento divulgativo che mostra la “meccanica” di una delle tradizioni vocali più antiche e originali del Mediterraneo.

La forza dei Tenores di Orosei affonda le radici in una cronologia familiare straordinaria. La storia del gruppo inizia idealmente nel 1638, quando Bacchisio Mula e Sebastiana Sale edificarono la Chiesa del Rosario a Orosei. Da allora, per dieci generazioni, la famiglia Mula ha custodito i canti sacri delle confraternite e quelli profani del repertorio locale. Questa eredità è giunta fino ad Angelo “Angheleddu” Mula, pilastro del canto liturgico scomparso nel 1985, che ha tramandato i segreti di questa vocalità al nipote Tore Mula, oggi voce solista e anima del gruppo, che a sua volta ha iniziato il figlio Francesco all’età di soli sei anni.

Ciò che rende i Tenores di Orosei unici nel panorama internazionale è la capacità di spaziare con estrema fedeltà tra due mondi: quello sacro, legato alle confraternite religiose con i canti in latino e sardo (come lo Stabat Mater e il Miserere), e quello profano del canto a tenore. Questa dualità ha permesso loro di mantenere un’interpretazione pura, quasi identica a quella antica, diventando i custodi viventi di un sapere ricevuto dagli anziani.

Nonostante il legame viscerale con le proprie radici, il gruppo ha saputo aprirsi a contaminazioni audaci, portando la voce della Sardegna a Parigi, Oslo, Praga e Budapest. Negli ultimi anni, la loro curiosità artistica li ha portati a collaborare con la jazzista Zoe Pia nel progetto “Indindara”, un viaggio sonoro tra arcaico e avanguardia, e con artisti del calibro di Moses Concas, Enzo Favata e i corsi A-filetta. Dalle esibizioni nei festival jazz più prestigiosi fino al suggestivo “Silent Concert” nelle Grotte di Nettuno, i Tenores di Orosei continuano a dimostrare che una tradizione, per restare viva, deve saper dialogare con il presente senza mai perdere il proprio respiro ancestrale.