L’RSA Ogliastra aprirà ancora una volta le porte alla musica e all’arte, forte del successo e del gradimento ottenuto tra gli ospiti della residenza negli incontri precedenti. L’appuntamento è per venerdì 28 e sabato 29 dicembre, in entrambe le occasioni a partire dalle ore 16. Ospiti graditi dell’RSA saranno i ragazzi dell’Associazione Musicale FortePiano di Cagliari, guidata dalla pianista Nicoletta Murgia. I due concerti vedranno protagonisti ventisei giovani ragazzi provenienti da alcuni importanti centri ogliastrini: Santa Maria Navarrese, Tortolì e Girasole. Ecco il programma di queste due giornate musicali:

Venerdì 28 dicembre, gruppo di Santa Maria Navarrese

1) Anna Teresa Rossetti (6 anni): “Le nozze di Figaro” di Mozart e “Oh Tannenbaum” (4 mani)

2) Alessia Monni (6 anni): “Adeste Fideles”

3) Virginia Monni (6 anni) e Donatella Riccardi (13 anni): The first Noel” (4 mani)

4) Margherita (6 anni) e Giulia Muggianu (9 anni): “Jingle Bell’s” (4 mani)

5) Marzia (13 anni) e Francesca Foddis (7 anni): “Oh Tannenbaum” (4 mani)

6) Giulia Muggianu (9 anni): “Stille Nacht” e “La carmen” di Bizet (4 mani)

7) Tiziano Muggianu (16 anni): “Sa balada boa” di G. Lima e “Gli angeli nelle campagne” (4 mani)

8) Irene (10 anni) e Donatella Riccardi (13 anni): “I-pad song)

9) Giorgia Gaias (13 anni) e Elisa Monni (14 anni): “Jingle Bell’s rock” (4 mani)

10) Donatella Riccardi (13 anni): “River flows in your” di Yiruma

11) Giorgia Gaias (13 anni): “How long” di R. Cacciapaglia

12) Marzia Foddis (13 anni): “Asturias” di Albeniz

Sabato 29 dicembre, gruppi misti

1) Giulia Mosca (9 anni): “Jingle Bell’s” (4 mani) e “Inno alla gioia” di Beethoven – CAGLIARI

2) Desirè Marras (9 anni): “Ave Maria” – URZULEI

3) Federico Sasso (9 anni): “Tu scendi dalle stelle”, “Jingle bell’s rock” e “Struggle for pleasure” di W. Mertens – TORTOLI’

4) Sofia Brundu (11 anni): “We wish you a merry christmas” e “l’orologio” di M.Moretti (4 mani) – GIRASOLE

5) Cristiana Serra (13 anni): “Jingle Bell’s” – URZULEI

6) Luigi Cucca (14 anni): “Sonatina n°2 di Clementi – TORTOLI’

7) Carlotta Deiana (14 anni): “Golliwogg’s cakewalk” di Debussy – TORTOLI’

8) Giulia Mele (16 anni) e Chiara Agus (16 anni): “Gli angeli nelle campagne” (4 mani) – TORTOLI’

9) Giulia Mele (16 anni): “La danza dei confetti” di Cajkovskij (4 mani) – TORTOLI’

10) Maria Luna Luongo (16 anni): “Playng Love” di E. Morricone – TORTOLI’

11) Luca Serrau (16 anni): “Habanera” di Bizet – BAUNEI

12) Luca Mucelli (18 anni): “Minuetto in sol” di Bach – BARISARDO

13) Elena Rita Cabras  e Maria Antonietta Fiorito : “Il libro dei fanciulli n° 36 e 41”

Virginia Brescia è sempre al centro delle sue opere — e di quelle del collega Roberto Cau. Professionalmente insieme da dieci anni, i due artisti condividono un’intesa profonda, fatta di pensiero, sensibilità e visione. La loro è una collaborazione rara nel mondo dell’arte, dove spesso prevalgono individualismo e competizione. «Con Roberto c’è un grande feeling artistico e umano — racconta Virginia — siamo complementari, due parti di un unico sguardo».

Virginia Brescia e Roberto Cau sono due artigiani e artisti che lavorano il vetro. Roberto è originario di Lanusei, Virginia di Osini. La loro collaborazione è nata per caso, ma fin da subito si è rivelata l’unione di due anime artisticamente affini e complementari. Da quasi dieci anni, questa sinergia ha dato vita a splendide opere d’arte realizzate con i materiali più disparati: sughero, tessuti, vetro. Le loro creazioni, firmate con il marchio B&C, stanno pian piano conquistando spazio e attenzione nel mondo dell’arte contemporanea, imponendosi per originalità e raffinatezza.

L’incontro con Roberto è stato per Virginia un passaggio fondamentale, una svolta che ha rafforzato la sua visione artistica e l’ha spinta verso nuove forme espressive. Le visioni tra i due sono sempre condivise, frutto di dialogo, fiducia e rispetto reciproco. Per entrambi, l’arte è contemplazione della bellezza, ma anche ricerca di equilibrio tra eleganza, onestà e valori umani. «In un mondo competitivo come quello dell’arte — spiega Virginia — è importante che tra colleghi ci siano sincerità e collaborazione: solo così si cresce davvero».

Nata a Osini, piccolo borgo incastonato tra le montagne ogliastrine, Virginia parla con orgoglio della sua identità e delle sue radici. Il legame con il paese natale è fortissimo: molte delle sue opere le ha dedicate o donate proprio a Osini, in segno di riconoscenza e amore per la sua comunità. Anche Roberto Cau condivide lo stesso sentimento verso la sua Lanusei, a cui ha dedicato più di un lavoro. Entrambi si considerano profondamente legati alle proprie origini, custodi di un’eredità che nutre la loro creatività.

La donna è il cuore pulsante della ricerca estetica di Virginia: protagonista, simbolo, specchio della realtà che ci circonda. In ogni opera, le fattezze femminili diventano veicolo di bellezza e riflessione, incarnazione di un ideale che unisce sensibilità e rigore estetico. «Abbiamo il culto del bello — racconta — e il corpo femminile, con la sua armonia naturale, si presta perfettamente a raccontarlo».

L’arte, per Virginia, è il mezzo più autentico per esprimere se stessa: un linguaggio libero, personale, capace di trasformare emozioni in materia e colore. Il suo inizio con il riciclo artistico non è stato soltanto una scelta creativa, ma anche simbolica: ridare dignità a ciò che viene scartato, preservare la bellezza e il valore nascosto nelle cose dimenticate. Un gesto poetico e insieme etico, che racconta la sua sensibilità e la sua visione del mondo.

Virginia nasce come artista del riciclo, ma negli ultimi anni il suo percorso è andato oltre, avvicinandosi sempre di più alla scultura. La materia, nelle sue mani, si fa espressione di forza e poesia, un equilibrio tra forma, luce e profondità.

L’amore per l’arte di Virginia nasce presto: «Ho iniziato alle scuole medie, tre anni straordinari con un professore eccellente, grazie al quale ho appreso le tecniche fondamentali. Ho amato da subito l’arte e la storia dell’arte, con estrema passione. Il resto è stata pura sperimentazione, un autodidattismo allo stato puro. Le scuole e i corsi ti danno la tecnica e gli strumenti, ma non la creatività e la capacità espressiva. Il saper comunicare il tuo messaggio personale, regalare emozioni e sensazioni è altra cosa».

Virginia ama definirsi «artista osinese», un appellativo che porta con orgoglio: «Per elogiare questa meravigliosa terra dovrei rispondere “sarda”, ma un’artista non può isolarsi, né ghettizzarsi e ritagliarsi un angolo di paradiso. Deve essere di mente aperta e varcare i confini, per cui dico che mi sento anche molto “cosmopolita”».

La sua più grande soddisfazione è il calore della gente: «Leggere i loro commenti, percepire la considerazione e l’affetto che mi riservano, entrare nel loro cuore. Poi l’essere invitata alle manifestazioni culturali, parlare d’arte con colleghi e appassionati, tutto in modo spontaneo, semplice, mai costruito volutamente. Il mio è un cammino lento, difficile, ma ricco di colpi di scena e adrenalinico. E la cosa più bella è che, oltre al talento, vengano riconosciute anche le doti umane».

Per Virginia Brescia, l’arte è libertà, contemplazione, materia viva e sguardo autentico sul mondo. Insieme a Roberto Cau, continua a plasmare emozioni in forma di luce e colore, dando voce a una Sardegna che crea, innova e incanta.