I Carabinieri di Cagliari hanno dato esecuzione ad un’ordinanza applicativa della misura cautelare in carcere.

Il provvedimento costituisce l’epilogo di un’articolata attività investigativa, condotta dalla Sezione Operativa del N.O.R. della Compagnia di Cagliari e dalla Stazione di Capoterra, che trae origine dall’esplosione di alcuni colpi di arma da fuoco avvenuti la notte dell’8 gennaio 2021 in direzione delle abitazioni di due giovani residenti in Capoterra.

L’esecuzione del provvedimento, che compendia, in particolare, l’esito di attività di intercettazione ambientale nei confronti di uno degli indagati, ha consentito di acquisire gravi indizi in relazione a plurime cessioni di sostanze stupefacenti del tipo hashish e cocaina eseguite, anche in concorso, dai due destinatari dell’ordinanza cautelare, nel periodo luglio 2021 – gennaio 2022.

In particolare, nel corso dell’attività di indagine, svolta dal gennaio 2021 al gennaio 2022, è stata riscontrata l’esistenza di un’articolata attività di detenzione ai fini di spaccio e cessione di sostanze stupefacenti, gestita da più persone, già oggetto di riscontro, che aveva già portato all’arresto in flagranza, a seguito dell’esecuzione di decreti di perquisizione delegati dall’Autorità Giudiziaria, di 12 persone, trovate in possesso di ingenti quantitativi di stupefacente del tipo cocaina, hashish e marijuana, nonché di cospicue somme di denaro.

Il fotografo cagliaritano Roberto Satta, 35 anni, porta la sua visione poetica alla mostra “Misti di Arte” della Galleria Dantebus Margutta di Roma. Specializzato in fotografia food per hotellerie e ristorazione, Satta ha sviluppato parallelamente una ricerca autoriale che esplora il rapporto tra corpo, materia e percezione visiva, muovendosi tra fotografia concettuale e still-life contemporaneo. Le sue opere trasformano il cibo in esperienza simbolica, indagando gesto, memoria sensoriale e identità.

La fotografia esposta, Edible Echoes, mostra una mano che affiora dal nero profondo stringendo una stecca di gelato, fragile e sensuale, la cui superficie screpolata rivela l’interno. Il corpo umano, con la sua pelle maculata, diventa eco della materia e la materia riflesso del corpo.

La luce, costruita per sottrazione con tensione chiaramente caravaggesca, sceglie cosa rivelare, lasciando il resto nell’ombra. L’opera invita lo spettatore a una contemplazione intensa, coinvolgendo corpo, mente e anima in un dialogo emotivo e simbolico.

Lo stesso Satta racconta: ” Nel mio lavoro il cibo non è mai solo un soggetto estetico. Mi interessa come materia viva, come oggetto carico di memoria, gesto e presenza umana. Attraverso immagini essenziali e controllate, cerco di spostare l’attenzione dalla semplice rappresentazione del cibo alla sua dimensione più intima e simbolica. Il progetto Becoming nasce da questa esigenza: osservare il cibo come qualcosa che cambia, che si trasforma, che entra in relazione con il corpo e con chi guarda. Lavoro spesso su fondi scuri, con una luce costruita per sottrazione, lasciando che siano le superfici, le imperfezioni e i dettagli a guidare la lettura dell’immagine”.

“Il mio obiettivo – conclude – non è raccontare una ricetta o un piatto, ma creare immagini che attivino una percezione più profonda, in cui il cibo diventa pretesto per parlare di identità, fragilità e trasformazione. La fotografia diventa così uno spazio di incontro tra materia e sguardo, tra ciò che si vede e ciò che si sente”.