La pandemia di Covid-19 e la crisi non hanno frenato la generosità dei sardi. Il cuore grande degli isolani non è andato in lockdown. Nonostante tutti i problemi quotidiani, anche quest’anno il Miracolo di Natale è stato un successo, ancor maggiore delle ultime edizioni. Vero, non c’era la scenografia delle scalinate di Bonaria: ma per i più bisognosi non è mancata una montagna di doni.

La scorsa edizione, quella numero 23 eravamo arrivati a raccogliere 24 tonnellate di generi di prima necessità, questa sera, e manca ancora tanto al conteggio finale, siamo già a 30 tonnellate.

Quando tre settimane fa Gennaro Longobardi, l’ideatore di questa splendida iniziativa aveva lanciato sfida, non si aspettava certo un risultato così eclatante. Continuano ad arrivare anche i contributi delle comunità dei paesi vicini, come Sinnai che ha appena consegnato un furgone strapieno di spesa.

Solamente un anno fa, le gradinate di Bonaria erano coperte di generosità.

Nei due scorsi weekend, dedicati alla raccolta nei supermercati Gieffe tantissime persone hanno aggiunto alla loro spesa anche quella per un destinatario sconosciuto ma sicuramente bisognoso.

I volontari sistemeranno dopo averla inventariata tutta la merce che poi la Caritas Diocesana distribuirà nel corso dei prossimi mesi alle famiglie bisognose.

Forse è proprio vero che alla fine siamo diventati migliori: nonostante la pandemia e le sue regole che hanno reso più complicata tutta l’operazione, i risultati sono davvero sorprendenti, segno che la generosità dei sardi non si limita nemmeno in tempo di emergenza sanitaria.

Anche quest’anno, senza la scenografia di Bonaria, il Miracolo di Natale ha avuto successo nella sede Caritas di via Po.

«Ha vinto la generosità – ha detto Longobardi- ha vinto l’amore e hanno vinto le regole. Siamo riusciti a rispettare tutti i protocolli, le distanze, le mascherine, evitato gli assembramenti e nonostante tutto questo abbiamo battuto il record dei record».

Sara Montalbano, nata a Cagliari nel 1993, è una fotografa che ha saputo trasformare il ritratto in una forma di narrazione emotiva, capace di raccontare l’interiorità delle persone oltre l’apparenza. La sua carriera inizia nella ritrattistica e nella fotografia di moda: nel 2012 trascorre un anno a Oxford in uno studio fotografico, prima di partire per Jakarta, in Indonesia, dove lavora per due mesi con una casa di moda che collabora con le principali riviste del gruppo Femina e partecipa alla settimana della moda di Jakarta come fotografa ufficiale.

«Definirei il mio stile autentico, senza tempo e profondamente nostalgico», racconta Sara. «È una fotografia che nasce dal desiderio di andare oltre la superficie, di cercare la poesia nascosta in uno sguardo, in una postura, in un silenzio». Con il tempo, la fotografa si è resa conto che ogni immagine rappresenta una mappa visiva personale del paesaggio dell’anima umana, un viaggio che va oltre la mera estetica.

Sara Montalbano

Nel 2018 si trasferisce a Londra, dove sviluppa il proprio linguaggio fotografico ascoltando la creatività e le emozioni. L’esperienza più intensa arriva nel 2019, quando trascorre sei mesi a Londra dedicandosi al ritratto emotivo: fotografava quindici persone a settimana, con uno sfondo nero, uno sgabello e un flash. Questo periodo le insegna che la fotografia più potente nasce dalla semplicità e dalla capacità di accogliere l’emozione senza costruirla. Nello stesso anno, vive tre mesi in Asia (India, Vietnam, Thailandia e Birmania) per progetti personali di ritrattistica e fotografia di viaggio, consolidando la sua capacità di osservare le persone e i luoghi con profondità emotiva.

Il suo lavoro si concentra su storie intime e reali: ogni ritratto diventa un esperimento emotivo, un’occasione per far emergere la personalità e la bellezza autentica del soggetto. Le sue ispirazioni arrivano da epoche lontane: fotografia di moda degli anni ’30, musica parigina, jazz e musica brasiliana, mondi che portano con sé eleganza malinconica e lentezza, oggi quasi perdute.

Sara cerca una realtà emotiva, non oggettiva. «Non mi interessa documentare ciò che è visibile a tutti, ma ciò che emerge solo se ci si prende il tempo di ascoltare. Ogni fotografia è filtrata dal mio sguardo, dalla mia storia e dalla relazione che si crea con la persona davanti all’obiettivo». La connessione con i soggetti nasce prima dello scatto: parlano, condividono silenzi e, quando la persona smette di preoccuparsi di come appare, il ritratto prende vita. Da questa esperienza nasce The Portrait Session, il suo servizio di punta, raccontato anche su Instagram con @theportraitsession, dedicato a chi desidera ritratti autentici e personali.

La firma visiva di Sara si manifesta in luce diretta ma morbida, ombre profonde, fondali scuri e colori contenuti, spesso attraversati da una malinconia silenziosa che diventa segno di verità emotiva. «La tecnica è uno strumento», spiega. «Le mie immagini sono il risultato di tutto ciò che ho vissuto: cambiamenti, distanza, incontri e memoria familiare».

Oggi Sara è tornata a Cagliari, pronta a mettere la propria esperienza al servizio delle piccole e medie imprese, aiutandole a espandersi online anche a livello internazionale attraverso la fotografia. Per lei, la fotografia rimane memoria e immaginazione, un incontro umano prima ancora che un’immagine. «Voglio lasciare che siano le persone che fotografo a guidarmi, aprendo uno spazio in cui possano emergere i loro lati più intimi», conclude.

Xiaoni @titaniummanagement

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