Sebastiano Satta nasce a Nuoro nel 1867. A cinque anni, perde il padre – Antonio Satta – e la madre provvede da sola al mantenimento suo e del fratello Giuseppino. Importante è il suo insegnante di liceo Giovanni Marradi che lo fa appassionare a Carducci. L’influenza carducciana si sentirà anche negli anni successivi, consolidandosi durante il servizio militare svolto a Bologna.

Satta si laurea in giurisprudenza a Sassari nel 1894. Fin dal 1890 lavora come giornalista per il quotidiano “L’Isola”. Collabora anche con “La Nuova Sardegna”. Fonda il quotidiano “La Via” e, con Luigi Falchi, la rivista “La Terra dei Nuraghes”.  È ricordato per l’elegante eloquenza e per le profonde conoscenze. Tra le sue opere, importanti sono i “Versi Ribelli” (raccolta di poesie), l’ode “Primo maggio”, i “Canti barbaricini” e i “Canti del Salto e della Tanca”.

Foto Sebastianosatta.org

Si sposa nel 1905 con Clorinda Pattusi. La sua prima figlia, Raimonda, muore neonata nel 1907. I “Canti dell’Ombra” sono ispirati a lei. Nel 1908 nasce il suo secondo figlio, Vindice. Colpito da paralisi nello stesso anno, Satta trascorre gli ultimi sei anni della sua vita in immobilità.

Ama profondamente la sua terra natale, la Barbagia, che guarda anche con occhi critici. Avvocato, giornalista e cultore di lingua e cultura sarda, ne apprezza ogni lato – persino quelli più foschi. Aderisce alle idee socialiste, ma interpreta il socialismo in senso umanitario e romantico. È ricordato dai nuoresi per la sua capacità di stare vicino alle persone più umili e per l’essere sempre attento alle richieste della realtà locale. Satta non nasconde i suoi sentimenti di simpatia per i banditi, per lui uomini divenuti simili ai randagi che con le loro azioni altro non fanno che manifestare una ribellione verso un ordine per loro incomprensibile e inaccettabile.

Muore il 29 novembre 1914. Il peso della sua scomparsa viene sentito forte in tutta l’isola.

Negli anni ’70 Fabrizio “Faber” De André acquistò un vasto terreno nei pressi di Tempio Pausania. Lì si stabilì già pochi anni dopo, in cerca della tranquillità necessaria soprattutto alla sua compagna, Dori Ghezzi, in attesa della figlia della coppia, Luisa Vittoria. Fu proprio da quella casa, però, che la notte del 27 agosto 1979 Faber e Dori vennero rapiti dall’Anonima sarda, banda di sequestratori che fin dagli anni ’60 terrorizzava l’Isola. Il 21 dicembre la liberazione.

Per quattro mesi, Fabrizio e Dori furono costretti a una vita fatta di catene, bende sugli occhi e ore passate legati agli alberi dei fitti boschi dell’entroterra. Sottoposti a un trattamento degradante fisicamente e psicologicamente, da carcerieri che però – come raccontarono poi i due – mantennero un comportamento “tutto sommato umano”: erano lunghi e frequenti i momenti passati senza i cappucci in testa, e mai mancarono le sigarette e i cerini dai quali Faber quasi dipendeva. L’attesa era poi intervallata da lunghe conversazioni sulla politica, improvvisati giochi di carte e le chiacchiere alcoliche di alcuni dei rapitori, uno dei quali – sotto gli effetti dell’alcol – confessò il proprio dispiacere per il trattamento riservato “soprattutto a Dori”, come raccontò poi la donna.

La liberazione ebbe luogo in seguito al pagamento di un cospicuo riscatto, e fu incredibilmente questione di poche ore: Dori fu rilasciata alle 23 del 21 dicembre, Fabrizio alle 2 del 22. Fu Giuseppe De André, padre del cantautore genovese, a pagare nella quasi totalità i 550 milioni richiesti per il rilascio.  A novembre del 1985, poi, tutti e dodici gli appartenenti alla banda furono arrestati e condannati. Al processo Faber ribadì il proprio perdono per gli esecutori materiali del rapimento, e si costituì parte civile nell’accusa ai soli capi della banda, economicamente agiati – un noto veterinario toscano e un assessore comunale sardo del PCI – e quindi privi della necessità, che il cantautore considerava evidentemente un attenuante per gli altri uomini.

Un’intera raccolta di brani – priva di titolo, ma nota come L’indiano per il pellerossa raffigurato in copertina – fu il frutto artistico  dell’esperienza, che legò ancor più saldamente il cantautore alla Sardegna.