Articolo di Carla Cossu.

Rivisitare i prodotti Ikea in chiave sarda. Nasce da questo proposito “Sardiska – Hacking Ikea”, la collezione sperimentale frutto della collaborazione tra gli studenti dello IED, l’Istituto Europeo di design di Cagliari e la nota catena svedese. Le creazioni, presentate al pubblico il 24 novembre, saranno in mostra fino al 2 dicembre presso il punto vendita Ikea di viale Marconi.

I giovani designer hanno lavorato direttamente sulle linee semplici e essenziali che caratterizzano i mobili Ikea, arricchendoli con i motivi tipici della tradizione artigianale sarda. È nata così ad esempio “Boes”, la linea di cuscini e tende creata da Enrica Concas, che ripropone sui tessuti le forme arcaiche delle maschere del Carnevale di Ottana, o “Mèsa”, la proposta di Anna Laura Caboni e Alessandro Serri, che hanno voluto, come spiega lo stesso Serri, «accostare al legno chiaro dei tavoli i colori che più richiamano l’identità sarda: il rosso dei costumi tradizionali, il turchese del mare isolano e il marrone scuro tipico delle cassepanche nostrane». E poi ancora i motivi dei tappeti applicati su una moderna madia da Giovanni Luca Lai e Alessio Mua, o gli stilemi dell’artigianato locale che reinventano una credenza, nel progetto di Isabella Freire Moi e Roberta Uras.

Elementi arcaici e contemporanei, locali e globali, possono dunque essere visti come due facce della stessa medaglia, come dimostrano anche le tecniche di realizzazione di questi mobili e complementi d’arredo. Se infatti le fantasie decorative rimandano alle radici del passato, decisamente moderne sono le tecniche di realizzazione: è stata una stampante 3D a modellare le maniglie a forma di pavoncella di alcuni di questi mobili, mentre le incisioni tipiche delle cassapanche sarde sono state realizzate grazie a una laser cutter, capace di tagliare e incidere il materiale. Innovazione dunque da un lato, ma senza mettere da parte il patrimonio di competenze e abilità degli artigiani locali: i motivi su tende e cuscini sono infatti stati ricamati a mano da tessitrici sarde. Inoltre, uno sguardo attento è stato dedicato anche alle scelte del consumatore: sarà infatti quest’ultimo che potrà modificare alcune componenti, preferendo ad esempio, alle maniglie a forma di colombella, quelle ispirate agli occhi dei Giganti di Mont’e Prama o ai bottoni sardi.

«La speranza è che quest’esperienza venga portata avanti e approfondita», afferma Annalisa Cocco, docente e coordinatrice del progetto. «Il nostro proposito era di creare un qualcosa che valorizzasse da un lato l’iconografia sarda, ma potesse essere anche essere capito, visto e utilizzato in tutto il mondo». Dopo il 2 dicembre, al termine dell’esposizione in viale Marconi, la collezione tornerà nella sede dello IED di Villa Satta e parteciperà in seguito al Salone del Mobile. L’ultima tappa sarà poi la messa all’asta: le creazioni saranno cedute al miglior offerente e il ricavato della vendita verrà devoluto in beneficenza.

Foto Luciana Marcis.

Un pomeriggio dedicato all’arte, alla riflessione e alla creatività femminile quello che si è svolto ieri, 7 marzo, a Pauli Arbarei. Nei rinnovati locali dell’ex Montegranatico si è tenuto il doppio evento culturale organizzato dal Museo della Donna, gestito dalla Fondazione Villanovafranca in collaborazione con il Comune di Pauli Arbarei.

L’iniziativa ha unito due linguaggi artistici diversi ma complementari: la fotografia e la scrittura.

Alle ore 16 è stata inaugurata la mostra fotografica “La Natura al Femminile”, curata da Manuela Fa. L’esposizione nasce con l’obiettivo di mettere in discussione uno stereotipo ancora diffuso, quello che associa la fotografia naturalistica prevalentemente allo sguardo maschile. Attraverso le immagini esposte, la mostra propone invece uno sguardo femminile sulla natura, capace di raccontarne forza, complessità e bellezza.

«Abbiamo esposto in undici – racconta la curatrice Manuela Fa – fotografe e appassionate di natura a 360 gradi: chi si dedica alla macrofotografia, chi alla fotografia notturna, chi ai rapaci e chi ai paesaggi. L’evento è stato particolarmente partecipato: moltissimi curiosi che hanno ascoltato il nostro racconto e la nostra personale visione della fotografia naturalistica. Abbiamo parlato di etica, di tecniche fotografiche e anche di appostamenti».

Un percorso visivo che invita il pubblico a osservare la natura selvaggia con sensibilità, consapevolezza e passione, trasformando la fotografia in uno strumento di dialogo e condivisione.

Il pomeriggio culturale è proseguito con la presentazione del libro “Il Germoglio del Sacro” a cura di Stefano Piroddi, momento dedicato alla riflessione e alla parola scritta, che ha arricchito ulteriormente l’incontro tra arte e cultura.

Grande soddisfazione anche da parte dell’organizzazione. «L’amministrazione comunale ha apprezzato molto questa iniziativa – aggiunge Manuela Fa – e stiamo già programmando un nuovo evento e soprattutto la possibilità di ripetere l’esperienza il prossimo anno, coinvolgendo ancora più fotografe».

La mostra “La Natura al Femminile” resterà visitabile fino al 6 aprile 2026, su prenotazione, ed è compresa nel biglietto di ingresso al Museo della Donna, situato in via Manno.

L’evento ha rappresentato un’importante occasione di incontro e partecipazione per il territorio, valorizzando il ruolo della cultura come spazio di dialogo e come strumento per dare voce e visibilità allo sguardo femminile sull’arte e sulla natura.

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