Il fotografo cagliaritano Roberto Satta, 35 anni, porta la sua visione poetica alla mostra “Misti di Arte” della Galleria Dantebus Margutta di Roma. Specializzato in fotografia food per hotellerie e ristorazione, Satta ha sviluppato parallelamente una ricerca autoriale che esplora il rapporto tra corpo, materia e percezione visiva, muovendosi tra fotografia concettuale e still-life contemporaneo. Le sue opere trasformano il cibo in esperienza simbolica, indagando gesto, memoria sensoriale e identità.

La fotografia esposta, Edible Echoes, mostra una mano che affiora dal nero profondo stringendo una stecca di gelato, fragile e sensuale, la cui superficie screpolata rivela l’interno. Il corpo umano, con la sua pelle maculata, diventa eco della materia e la materia riflesso del corpo.

La luce, costruita per sottrazione con tensione chiaramente caravaggesca, sceglie cosa rivelare, lasciando il resto nell’ombra. L’opera invita lo spettatore a una contemplazione intensa, coinvolgendo corpo, mente e anima in un dialogo emotivo e simbolico.

Lo stesso Satta racconta: ” Nel mio lavoro il cibo non è mai solo un soggetto estetico. Mi interessa come materia viva, come oggetto carico di memoria, gesto e presenza umana. Attraverso immagini essenziali e controllate, cerco di spostare l’attenzione dalla semplice rappresentazione del cibo alla sua dimensione più intima e simbolica. Il progetto Becoming nasce da questa esigenza: osservare il cibo come qualcosa che cambia, che si trasforma, che entra in relazione con il corpo e con chi guarda. Lavoro spesso su fondi scuri, con una luce costruita per sottrazione, lasciando che siano le superfici, le imperfezioni e i dettagli a guidare la lettura dell’immagine”.

“Il mio obiettivo – conclude – non è raccontare una ricetta o un piatto, ma creare immagini che attivino una percezione più profonda, in cui il cibo diventa pretesto per parlare di identità, fragilità e trasformazione. La fotografia diventa così uno spazio di incontro tra materia e sguardo, tra ciò che si vede e ciò che si sente”.

La Sardegna si conferma terra di longevità accogliendo nel club dei centenari Tziu Giovanni Pirinu, che tre giorni fa ha tagliato l’ambizioso traguardo del secolo di vita. Originario di una famiglia povera ma temprato da un carattere d’acciaio, il neo centenario di Pula è una vera forza della natura: lucidissimo, ironico e dotato di una simpatia travolgente, racconta la sua lunga esistenza con una precisione nei dettagli che lascia stupiti, senza mai perdere il suo tipico piglio scherzoso.

Foto di Pierino Vargiu

La sua è una storia fatta di sudore e lavori durissimi, iniziata a soli 14 anni come pastore e proseguita come coltivatore. Tziu Giovanni non si è mai risparmiato, affrontando fatiche fisiche d’altri tempi, come lo scavo di pozzi artesiani eseguiti interamente a mano con il solo ausilio di pale e picconi. “Ho lavorato tutta la vita, facendo i lavori più pesanti”, racconta con l’orgoglio di chi ha costruito il proprio destino partendo dal nulla e trasformando il sacrificio in una risorsa di vitalità.

Insieme ai bisnipoti. Foto di Pierino Vargiu

Tuttavia, il nome di Giovanni Pirinu è legato anche a una visione imprenditoriale pionieristica che ha segnato la storia turistica di Pula. Nel 1968, infatti, fu lui ad aprire uno dei primi chioschi sulla spiaggia di Nora, a due passi dalla chiesetta di Sant’Efisio. Una struttura che realizzò quasi interamente con le proprie mani, aiutato soltanto da un falegname, trasformando quel lembo di costa in un luogo di accoglienza per bagnanti e fedeli. Oggi, circondato dall’affetto della sua famiglia, Tziu Giovanni rappresenta la memoria storica di un’isola che non dimentica le sue radici e che trova nel suo sorriso la sintesi perfetta tra la saggezza del passato e l’energia del presente.

Con Pierino Vargiu e Angela Mereu

Ringraziamo per le foto e le preziose informazioni Pierino Vargiu, fotografo dei centenari sardi e la moglie Angela Mereu, ambasciatori della longevità in Sardegna.